Женщина на стуле или сидящая работа Огюста Ренуара 1895 года не самая лучщая, живописная палотно этого прекрсного французского мастера. почему выбрали именно эту работу не знаю тут самые хорошие вещи его сочный гогатый чистый колор свободными масками точно ❯❯❯
прекрасный этюд изумительно какое мастерство моментальный схват харктера всегда передаёт красоту мягко свабодно прозрачност такого тяжолого одновременно прозрачного цвето сочетания изумляет его плодотворность только импрессионисты смогли оторвать от класич ❯❯❯
работа начата но прерванна в чём дело уже некоторое время хочу разобратся почему ренуар не закончил то что мы видим так органично для него натура как ра в это время такая каких судоволствием и срадостью рисавал а именно высокий эстетический вкус он разборч ❯❯❯
БЛЕСТЬящАя В этой изумительной картине вес ренуар он сам писал ка удачно я поработал но сама вся светилась и мы видим и мастер и натура как помогали друг друге бывает счастливый момент иногда когда одо целое и тогда получаем шедевр ❯❯❯
работа начата но прерванна в чём дело уже некоторое время хочу разобратся почему ренуар не закончил то что мы видим так органично для него натура как ра в это время такая каких судоволствием и срадостью рисавал а именно высокий эстетический вкус он разборч ❯❯❯
БЛЕСТЬящАя В этой изумительной картине вес ренуар он сам писал как удачно я поработал но сама вся светилась и мы видим и мастер и натура как помогали друг друге бывает счастливый момент иногда когда они натура и художник проходят художественный процес это ❯❯❯
РЕНУАР МАЛаДАЯ ЖеНЩиНа В БЕЛОМ шЛяпе 1892 г в левом полуобороте мягко облокатившая на левую ручку прекрасная работа сильно освещена световой импресии красота и мягкий лиризм женственность манер рука голова мягкои красива даже взгляд опушенных ресниц податл ❯❯❯
Ренуар. Каждая из его картин наполнена своим и в то же время характерным настроением присущим его работам. Это настроение передается через образ и этот образ мягкий, нежный рамантичный, спокойный. Эти качества мы можем наблюдать наиболее полно в этом полот ❯❯❯
Данное произведение мне незнакомо. Могу высказать мнение об отдельных сторонах этого произведения. Важно знать для какой аудитории и какую ценность этого произведения нужно осветить! ❯❯❯
мне думается что даже маститые искусствоведы не мгут словами передать те чувства которые испытывает художник в момент творческого озарения. подлинные ценители и поклонники искусства это понимают и проникновенно восхищаются им. живоптсь нужно видать видение ❯❯❯
Пришёл сюда после просмотра фильма "Ренуар" 2012 года. Ну что могу сказать, фильм может и не плохой, но атмосфера в фильме совершенно не вяжется с его картинами. Там именно картины обошли немного стороной, не стали излишне уточнять, в результате что получилось – глядя на картины это совсем другой человек.
-Действительно, если не пришло время увидеть и понять своим сердцем и своей душой без посторонних объяснений, то и не стоит обсуждать. Что принимаю своей душой, то обожаю, об остальном только молчу. ❯❯❯
Какая симпатичная девушка! Жюли Мане – дочь (и муза) Берты Моризо и племянница Эдуарда Мане. Жаль, рано лишилась родителей. Впоследствии стала художницей, как и мать. ❯❯❯
评论: 66 Ответы
Ренуар, Ренуар! Тебя носило как пробку по волнам океана искусства!
Пришёл сюда после просмотра фильма "Ренуар" 2012 года. Ну что могу сказать, фильм может и не плохой, но атмосфера в фильме совершенно не вяжется с его картинами. Там именно картины обошли немного стороной, не стали излишне уточнять, в результате что получилось – глядя на картины это совсем другой человек.
皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿是贫穷的裁缝勒昂纳·雷诺阿五个儿子中的一个，于1841年2月25日出生于利摩日。三年后，一家搬到了巴黎。当雷诺阿表现出绘画天赋时，父亲在13岁时把他送到瓷器厂工作。这个男孩非常擅长绘制盘子和杯子，以至于人们称他为“鲁本斯先生”。后来，在创作画作时，雷诺阿运用了他在工厂工作的四年积累的技能，因此他的作品有时会给人一种闪耀的瓷器光泽感。随着机器的出现，手工绘画的需求减少后，奥古斯特开始给扇子，然后是窗帘上色，直到他攒够了钱去学习。
21岁时，雷诺阿进入美术学院。他已经决定，要想成为一名优秀的画家，就必须掌握这项技艺的所有规则和技巧。他勤奋学习，不参与任何同学的恶作剧，在所有事情上都精打细算，因为他自己支付教育费用，即使是捡别人丢弃的装有剩余颜料的颜料管，他也毫不犹豫。当积蓄耗尽时，奥古斯特开始为人们画肖像，并且继续以同样的热情给盘子和窗帘上色。“给我来说，进行绘画是一种无与伦比的享受，”他说。
在学校里，雷诺阿结识了克劳德·莫奈，并与之建立了终生的友谊。两人长期生活贫困，并在彼此的支持下度过一生。从学生时代开始，雷诺阿和莫奈经常以相同的题材和风格创作作品。后来，他们一起倡导印象派 – – 一种新的艺术流派，强调在户外工作、通过对所见事物的印象在一个会话中完成绘画，并摒弃黑线和黑色颜料。公众没有接受这种新的绘画，他们不理解它，也不购买它。雷诺阿和他同行的艺术家一样，生活拮据。
直到他三十多岁时，这位画家的财务状况才开始好转。他获得了几位富有的赞助人，其中包括巴黎出版商的妻子玛格丽特·夏邦蒂埃，她自己会向这位艺术家订购肖像，并推荐他给她的朋友。在这个时期，奥古斯特经常去蒙马特的舞厅，那里当时是巴黎的一个郊区，仍然保留着乡村气息。在这里，这位艺术家寻找模特。为了吸引女孩，雷诺阿购买了几顶时髦的草帽，并开始分发给她们。关于一位富有的艺术家的传闻在蒙马特四处传播，母亲们开始主动将自己的女儿带到奥古斯特的工作室，并夸赞她们的优点。雷诺阿对女性的美丽情有独钟，但他更喜欢绘画而不是爱情。女演员让娜·索玛丽爱上了这位艺术家，她说：“雷诺阿不是一个适合结婚的人。他通过画笔与所有他所画的女人都产生了联系。”在自己的一生中，他创作了数百幅女性肖像，经常描绘裸体，并且始终与所有的模特保持着纯粹的友谊或创作关系。
然而，在他39岁时，他遇到了一位无法忘记的女子，无论如何也无法忘记。为了寻求平静，雷诺阿甚至前往意大利和阿尔及利亚旅行。几个月后归来，这位画家向比他年轻18岁的阿琳·谢里戈求婚，成为了他的妻子。她为这位艺术家生下了三个儿子，同时也为他带来了取之不尽的灵感来源。在意大利之旅和参观博物馆之后，雷诺阿深受影响，正如他自己所说，“对印象派产生了厌恶”。他开始努力绘画，力求尽可能准确地描绘形状，更加注重构图，他的调色板也变得更深沉。这位艺术家内心充满了怀疑，他是否了解自己的技艺，以及他是否在从事正确的事情。雷诺阿销毁了几幅旧画作，而在创作新作品时，他总是尝试新的风格。人们指责他一会儿跳到一种风格，一会儿又跳到另一种风格，而这位艺术家并不反驳。他自己一直将自己比作一艘顺流而下的浮标。当我们看到雷诺阿的最后的作品时，很难想象这些画是由一位几乎瘫痪的人创作的。风湿病，其早期迹象在他年轻时就已经出现，最终将这位艺术家限制在轮椅上，并毁了他的双手。他无法自己握住画笔，人们必须将它从他的食指和拇指之间塞进去。
面对前来探望他、关心他健康的朋友，雷诺阿总是表现出与生俱来的乐观精神。“总的来说，我很幸福，因为我可以绘画，”他说。即使在他生命的最后时刻，这位艺术家在昏迷中仍然要求人们给他提供调色板。
皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿于1919年12月2日去世，享年78岁。他从未认为自己是一位伟大的艺术家，但他曾经说过：“我认为我值得一小份成功，因为我努力工作了很多。”他厌恶“思想家”这个词，但他承认：“我更喜欢一张用三种简单的颜料绘制的漂亮盘子，而不是几公里的乏味绘画。”雷诺阿从未试图揭示自己模特们的内心世界，他说：“我总是尽力描绘人们，就像描绘精确而美丽的水果一样。”
您无法评论 为什么?