Acmeism,未来主义和象征主义 自动翻译
与面向意义自由流动和诗歌音乐的象征主义者相反,极端主义者更接近空间艺术:绘画,雕塑,建筑,其中形式结构清晰,材料有形。 在O. Mandelstam于1913年撰写的文章“Acmeism的早晨”中,宣称建筑作为行为主义的原则。 Acmeists试图将目标与诗意结合起来。 个人参与“普遍运动”的感觉,包括历史过程,可以追溯到这样一个事实,即抒情英雄在具有神话人物和真实历史人物的极端主义诗人中被识别出来。 这个方向的诗人团结在“诗人工作坊”(1911-1914; 1920-1922),他们出版了“Hyperborea”杂志和年鉴“诗人工作坊”。
在极端主义的同时,另一种趋势出现在诗意的视野中 - 未来主义。 它由D. Burdyuk,V。Khlebnikov,A。Kruchenykh,V。Kamensky,早期的V. Mayakovsky,I。Severyanin,B。Pasternak以及V. Shershenevich和其他人提出。 这些诗人的目的是艺术革命。 他们不承认旧的资产阶级崇高艺术,包括象征主义和极端主义。 未来主义者提倡“艺术自由”。 这种未来主义与颓废相结合。 他们接触了艺术衰落的代表和形式创新的愿望,表达了语言实验(“免费单词”或“zaum”),强制形式主义,以及拒绝俄罗斯古典文学的最佳成就。
象征主义者主张诗歌的自治,未来主义者声称艺术需要一项超级任务,通过艺术,人们可以预见并实现即将到来的“世界革命”和“新人类”的诞生。
Acmeists根据过去的文化经验来看待现代性,好像把礼物放在过去; 与他们竞争的未来学家试图将现在推向未来。 这些想法反映在未来主义者的诗意收藏中:“法官的游泳池”(1910,1913),“公共品味的S”(1912)和“死亡的月亮”(1913)。