从社会现实主义到立体主义 自动翻译

西方国家视觉艺术中的一个特征现象是社会现实主义。 这一运动基于社会政治基础。 社会现实主义的特点是对生活的批判性判断，同时肯定了一个现实的开端。 社会现实主义艺术的主要英雄是人。

艺术家对浪漫的世界观和现实的审美化是陌生的。 事件和英雄在生活中呈现出来。 “生命的真相”可以在法国人M. Luce，挪威人E. Munch，斯洛文尼亚人I Grohar的画布上找到。 工业世界在这个艺术方向的作品中表现为生成英雄的苛刻元素。 这些想法可以在英国人F. Brangwin的版画，爱尔兰P.亨利的绘画和比利时K. Menier的雕塑中清楚地看到。

与此同时，艺术家的人文主义观点及其对社会生活的戏剧感也表现在避免直接，全面复制现实的作品中。 具有重大社会和政治意义的是法国画家毕加索（Pablo Picasso，1881-1973）的作品，如“和平之鸽”和“格尔尼卡”。 他们充满了深刻的人文内涵，充满抗议暴力。

在二十世纪初的许多国家。 现代主义联合了一大批潮流。 同时，在法国，形成了一组画家，称为Fauves（来自法国lesfauves - 野生），在德国出现了社会“桥”，其成员被赋予了表现主义者的名字（来自拉丁文表达 - 表达） ）。 从Fauvist的画作中排除了构图的形式，体积和空间构成等的黑白模型。 它们的特点是写作的元素动态，开放色彩的强度，节奏的清晰度，音量，空间和图案的尖锐概括。 野兽派的领导者之一是亨利马蒂斯（1869-1954）。 在他的作品“音乐”，“舞蹈”，“红色鱼”中，人们可以清楚地看到表达世界的节日美和生活乐趣的愿望。 他的画作充满了大型的彩色平面，形式和空间的传统性服从于一般的平面和色彩节奏。

这种艺术并没有将自己定位为看起来像生活的目标。 他的任务是向观众传达作者的审美情感。 构成绘画内容的是它们，而不是想法。 表现主义者通过情感色彩绘画联合起来。 他们宣称人的主观精神世界是唯一的现实，艺术的主要目标是表达。

对情绪表达敏锐，不切实际的图像的渴望是他们的特征。 德国表现主义者，Bridge集团的成员，在他们的静物和风景中创作出多汁多色的画作（K. Schmidt-Rotluff），转向圣经主题（E. Nolde）。 城市主题是EL Kirchner绘画的特征，与自然和人的相关性相关的主题是E.Hekkel绘画的一个显着特征。

例如，在表现主义的风格中， 婚礼卡通 。 在这种情况下，快乐，精巧的呈现现实的方式是非常合适的。

在表现主义的框架内，出现了抽象艺术的第一个例子（V. Kandinsky和F. Mark的作品）。 表现主义不仅存在于绘画中，也存在于文学中（G. Trakl，G。Benn，G。Kaiser，F。Werfel等），也表现在音乐和电影中（作曲家和电影制作人A. Schenberg，A。 Berg，R。Vine，P。Leni）。

现代主义的一个方向是立体主义，其创始人被认为是P. Picasso。 立体主义者从这样一个事实出发，即包括人类在内的所有物体和现象都可以以几何形状的形式描绘出来。 其中一幅以立体主义精神写成的作品是P. Picasso“Avignon Maidens”（1907）的照片。 立体主义是对现实的新理解的一种方式。 他的艺术实践非常多元化。 J. Marriage创建立方拼贴画，甚至在纸上打印文字。 另一件事是外国材料开始被引入绘画：玻璃，锯末，沙子，铁等。立体主义是一种塑料实验，其技术已被艺术家使用了半个世纪。

文字撰写人：MVSokolova