传统霍赫洛马绘画 
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霍赫洛玛绘画是一门古老的俄罗斯民间艺术，起源于17世纪下诺夫哥罗德州伏尔加河沿岸的村庄。它的名字源于霍赫洛玛这个大型贸易村，那里的成品被运往那里出售。 霍赫洛玛绘画色彩鲜艳、独具匠心，在世界各地享有盛誉，已成为俄罗斯装饰艺术和实用艺术的真正象征。红、黑、金三色巧妙融合，植物装饰线条流畅，不使用贵金属镀金的工艺秘诀 — — 所有这些都使霍赫洛玛绘画成为一种真正独特的文化现象。
霍赫洛玛工艺的历史
霍赫洛玛绘画于17世纪出现在森林密布的伏尔加河外地区。据史料记载，这种工艺起源于下诺夫哥罗德州科韦尔宁斯基区伏尔加河左岸的大别兹杰利亚村、小别兹杰利亚村、莫库希诺村、沙巴希村、格利比诺村和赫里亚什奇村。霍赫洛玛绘画在18世纪蓬勃发展，并因霍赫洛玛村成为商品销售中心而闻名。
关于这种璀璨工艺的起源，有多种说法。其中一种说法认为，金色的霍赫洛玛起源于旧信徒。他们为了逃避迫害，皈依“旧信仰”，定居在外伏尔加地区偏远而人迹罕至的森林中。旧信徒中不乏圣像画家和书籍细密画大师，他们精通精细的图画书写。当地居民拥有精湛的车削技艺，并擅长制作木制器皿。在这两种传统的交汇处，霍赫洛玛的原始艺术诞生了，将木雕技艺与精湛的绘画技艺完美结合。
另一种说法是，早在17世纪40年代和50年代，下诺夫哥罗德的工匠们就学会了在木头上仿制镀金，甚至在旧信徒抵达这片土地之前。这种装饰方法可能早于霍赫洛玛工艺。然而，最初用于制造镀金效果的昂贵锡粉并非人人都能买到，因此这种工艺发展缓慢，主要客户是修道院。
伏尔加河沿岸地区丰富的森林资源以及毗邻最重要的贸易路线伏尔加河的地理位置，促进了霍赫洛玛瓷器工艺的发展。成品被运往集市，很快就找到了鉴赏家。色彩鲜艳的瓷器不仅在罗斯国内，而且在波斯、印度、中亚和欧洲等国也广受欢迎。
霍赫洛玛产品制造技术
霍赫洛玛绘画以其复杂的多阶段制作工艺而闻名，其秘诀代代相传。在不使用黄金的情况下，创作独特的镀金作品的整个过程可以分为几个重要的阶段。
材料准备
整个制作过程始于精心挑选木材。传统上，工匠们会使用落叶木材 — — 椴树、山杨或桦树。准备好的木材会被堆放起来，并在自然通风的环境中放置很长时间，有时甚至长达一年。这是为了让材料达到最佳含水率所必需的。
准备好原材料后，车工或雕刻师会用木头制作出必要的形状，例如碗、勺、勺子、容器和其他物品。这些被称为“亚麻布”的物品是未来绘画的基础。
底漆和干性油
成品“亚麻布”会用液态纯净粘土（称为“vapa”）进行打底。打底后，仔细干燥，然后涂抹多层干性油 — — 煮熟的亚麻籽油。这项工序需要特殊的技巧和精准度。工匠会将一个由羊皮或小牛皮制成的特制棉球翻过来，浸入一碗干性油中，然后快速地将干性油涂抹到产品表面，并不断翻转，使油均匀分布。
白天，产品上要涂3-4遍干性油。最后一层干性油干燥至“略微发粘”的状态 — — 此时干性油略微粘在手指上，但不会留下痕迹。这一阶段对于未来绘画的质量和耐久性至关重要。
镀锡
该工艺的下一个阶段是“镀锡”，即将铝粉涂抹到产品表面（过去使用锡，因此得名）。为此，需要使用一种特殊的工具 — — “玩偶”，它是一种皮革棉球，工作面带有毛皮。镀锡后，产品会呈现出美丽的银色光泽，然后就可以上漆了。
绘画
传统上，油画颜料以天然染料为主，例如煤烟、皇冠、朱砂、赭石。霍赫洛玛的主要颜色是红色和黑色，但也使用棕色、绿色和黄色来使图案更加生动。这些颜料都是根据代代相传的古老配方在工厂直接制作的。
绘画用的画笔是用松鼠尾巴制成的，由艺术家们自己制作。这种画笔的特点是可以画出非常细的线条。
保护画作
涂漆后，产品会覆盖一层特殊的清漆，并进行热处理 — — “硬化”。在高温的作用下，透明清漆层下的银层会呈现出金色。这就是著名的“霍赫洛玛金”的诞生，它无需使用贵金属，却拥有令人惊艳的光泽和美感。
经过反复高温处理，Khokhloma 产品变得坚固、耐用且适合日常使用。
霍赫洛玛绘画的主要类型
传统的霍赫洛玛绘画历经数个世纪的发展，形成了稳定的装饰构图类型和独特的绘画技巧。其基础由两种主要绘画类型构成 — — “顶部”和“背景”。
马画
顶彩绘是指在产品的金色底色上直接以红色和黑色绘制图案。这种绘画包含多种装饰类型。
“草”是霍赫洛玛绘画中最古老的类型，它以粗犷的笔触描绘草本植物，令人联想到莎草、白草和草甸草。艺术家运用纤细的曲线，勾勒出奇异的草本图案，并在银色背景上点缀着小浆果或玉米穗。
“叶”或“浆果”画与“草”画的区别在于，它们用粗线条的笔触勾勒出椭圆形的叶子和圆形的浆果。这种画作的基础是三五片相连的尖叶或圆形叶子，以及成群生长在柔韧茎秆附近的浆果。与“草”画相比，这种画作色彩更加丰富 — — 叶子可以是绿色，也可以是棕色和黄色的混合色。
“Pryanik”是一种独特的手写字体，在杯子或盘子里刻上几何图案（正方形或菱形），并用草、浆果或花朵装饰。这种图案因其与制作姜饼的模具 — — “姜饼板” — — 相似而得名。
背景画
背景绘画是一种更复杂的技术，图案绘制在单色背景上 — — 黑色或红色。装饰物本身是金色的。背景绘画主要有两种类型。
“底色绘画”首先勾勒出未来作品的茎部轮廓，用叶子和花朵描绘，有时还会画上鸟或鱼的图案。然后用黑色或红色颜料涂抹背景，保留原本应该涂成金色的部分。在烤箱中固化后，彩色背景上便会出现金色的图案。这种绘画类型被认为是霍赫洛玛绘画中最难的。
“库德里纳”是一种特殊的绘画类型，因其植物图案的华丽和“卷曲”而得名。金色图案令人联想到卷曲的卷发，在黑色或红色背景上呈现出奇特的花朵和叶子形状。与其他类型的霍赫洛玛绘画不同，库德里纳绘画中构成每个卷发形状的轮廓线尤为重要。最终呈现出的效果就像一张带有金色图案的奢华彩色地毯。
霍赫洛玛艺术家的工艺秘诀
创作霍赫洛玛绘画不仅需要艺术天赋，还需要大师们多年磨练的特殊技法。这些秘诀代代相传，丰富了这门手艺的传统。
握笔的特殊技巧
掌握绝技的秘诀之一，在于特殊的握笔技巧。书写时，不仅需要用到手指，更需要用到整只手，才能在球形或圆柱形表面上，以连贯流畅的动作，做出长而灵活的笔触，甚至一系列的笔触。
霍赫洛玛绘画的画笔由松鼠尾巴制成，具有特殊的性能。使用前，师傅会仔细地挑选购买的画笔，去除所有坚硬、断裂的毛。每位艺术家都对自己的工具格外谨慎，因为线条的优美和精准取决于画笔的质量。
锻炼体重
另一项重要技法是“重压”作画。工匠将一个小型旋转物体放在膝盖上，用左手握住，然后用右手在其圆形表面上添加装饰。这种握持方式可以轻松地将其旋转至任意方向，并达到所需的倾斜度，这为在三维表面上绘制复杂图案提供了便利。
使用模板
在创作绘画元素时，艺术家可以使用毛毡或多孔海绵制成的模板。将模板浸入红色或黑色颜料中，然后绘制螺旋、菱形、圆形等图案，营造出一定的画面节奏感。元素之间的空隙用轻盈的笔触填充，和谐地填充空间。
创建配色方案
霍赫洛玛绘画的一大特点是色彩范围有限，但极具表现力。由于许多颜料在干燥和硬化过程中会因高温而褪色，因此对颜料的要求更高。工匠们使用耐热的矿物颜料：赭石、红丹、朱砂和胭脂红、烟灰、铬绿。
染料研磨和颜料调制均在工厂直接进行，沿用了前几代传承下来的配方。这种方法确保了霍赫洛玛颜料的传统亮度和饱和度得以保留。
霍赫洛玛绘画的装饰图案
霍赫洛玛绘画以其独特的装饰图案而闻名，这些图案在工艺中形成，并成为其标志性特征。霍赫洛玛图案以植物元素为基础，通常辅以鸟类、鱼类和动物图案。
植物图案
霍赫洛玛绘画的主题是“草” — — 由柔韧的茎、草、叶和花组成的画面。流畅、灵活的线条营造出动感，仿佛植物在微风中摇曳。
霍赫洛玛绘画中最受欢迎的植物元素包括花楸果、醋栗、醋栗、蔓越莓、草莓；葡萄叶、草莓；洋甘菊、风铃草。大师们将这些自然图案风格化，并运用想象力转化为装饰图案，但又保留了其自然原型的可识别性。
动物性的动机
除了植物图案外，霍赫洛玛绘画还经常以鸟类、鱼类和动物为主题。通常，它们被融入整体植物构图，形成一个完整的艺术整体。鸟类被巧妙地编织进草花图案中，鱼儿在海藻间“游动”，动物则藏匿于灌木丛中。
霍赫洛玛的动物图案也风格化且富有装饰性。它们并不追求写实，而是展现动物的特质、优雅和可塑性。
组合结构
霍赫洛玛绘画以其精心构思的图案构图而闻名。通常，构图从器物的中心向边缘或从边缘向中心展开。碗和盘子的底部通常有一个大型中心图案，从中心延伸出枝叶、花朵和浆果。
“姜饼”作品尤其值得一提 — — 它是工艺史上最古老的作品之一。它由几何图形（圆形、方形或菱形）构成，内部带有类似太阳玫瑰花结的图案。这类作品具有象征意义，常被比作带来光明和温暖的太阳。
霍赫洛玛在现代艺术中
霍赫洛玛绘画的传统不仅得到了精心传承，还在现代世界中得到了积极的发展。如今，霍赫洛玛绘画已超越了传统的木制餐具，并应用于艺术和设计的各个领域。
对传统的现代诠释
现代霍赫洛玛绘画大师在忠于传统的同时，为这门古老技艺注入了新的理念和技术方案。他们在作品的造型、图案的构图、色彩的搭配上进行探索，创作出符合现代审美，但又不失民间根源的作品。
民间工艺与现代设计师的合作尤其引人注目。例如，霍赫洛玛绘画股份公司 (JSC Khokhloma Painting) 与 HALF&HALF 品牌及平面设计师安娜·库拉切克 (Anna Kulachek) 合作。作为 HALF&Khokhloma 系列的一部分，他们创作了一些装饰盘，将霍赫洛玛绘画的传统元素与现代设计和谐地融合在一起。这些项目赋予了古老工艺新的生命，使其在 21 世纪依然具有重要意义并受到青睐。
扩大应用范围
如今，霍赫洛玛不仅用于传统木制餐具的绘画，还用于家具、室内装饰元素、茶炊和墙壁的绘画。带有“库德里纳”（kudrina）图案的物品尤其令人印象深刻，金色的卷发在明亮的背景上营造出奢华的图案。
霍赫洛玛绘画在现代时尚中得到广泛运用。霍赫洛玛图案装饰着服装、配饰和鞋子。黑色、红色和金色的对比组合看起来时尚而迷人，为图像增添了亮度和独创性。
新材料和表面
虽然传统的霍赫洛玛彩绘多用于木制器物，但现代工匠们正在逐渐掌握其他材料的技艺。这种彩绘技艺已成功应用于金属表面，从而可以制作彩绘茶炊、托盘和餐具。
甚至出现了一些带有霍赫洛玛绘画的奇特物品，例如自行车和汽车。这些大胆的尝试展现了古老工艺惊人的灵活性和适应性，以及它能够融入现代环境而不失其原创性的能力。
霍赫洛玛是俄罗斯的象征
霍赫洛玛绘画正在成为俄罗斯的一张名片，成为世界各地公认的俄罗斯文化象征。带有霍赫洛玛绘画的商品是游客从俄罗斯带回的热门纪念品。
霍赫洛玛图案经常出现在国际展览、节庆活动和文化活动的俄罗斯展品设计中。它色彩鲜艳、令人难忘，瞬间营造出俄罗斯民间艺术的氛围，激发人们对俄罗斯文化的兴趣。
霍赫洛玛绘画传统的保护与发展
保护和发展霍赫洛玛绘画传统是现代社会的一项重要任务。将技艺的秘密传承给新一代艺术家，能够确保这一传统的延续性，并使其在瞬息万变的世界中保持活力。
霍赫洛玛生产中心
霍赫洛玛产品的主要生产中心仍然是下诺夫哥罗德州的谢苗诺夫市，股份公司“霍赫洛玛绘画”就坐落于此。工匠们在这里辛勤劳作，传承和发展工艺传统，创作出既有传统作品，也有创新作品。
霍赫洛玛工艺的另一个中心是科韦尔尼诺村，历史上这里是霍赫洛玛绘画的发源地。科韦尔尼诺村的工匠们保留了当地绘画风格的特色，并以对装饰图案的独特诠释而著称。
培养年轻大师
培养年轻画师在传承霍赫洛玛绘画传统方面发挥着重要作用。绘画技艺不仅在世袭艺术家家庭中传承，也在专门的教育机构 — — 以装饰艺术和应用艺术为重点的学院和技术学校 — — 中传承。
霍赫洛玛绘画培训涵盖工艺流程和艺术技巧的掌握。未来的大师们将学习这门工艺的历史、传统的装饰图案、构图特点、色彩搭配，并在经验丰富的导师指导下进行绘画练习。
博物馆和展览
致力于此类民间艺术的博物馆和展览有助于霍赫洛玛绘画的保护和推广。谢苗诺夫市有一座民间艺术与手工艺博物馆，馆内收藏了丰富多彩的不同时期的霍赫洛玛作品，展现了该工艺的演变历程。
霍赫洛玛绘画展在俄罗斯国内外定期举办，向公众介绍这种独特的民间艺术形式。这些活动有助于吸引人们对霍赫洛玛绘画的关注，激发人们对其历史和现状的兴趣。
霍赫洛玛绘画是俄罗斯民间文化中最引人注目的现象之一，兼具实用功能和极高的艺术性。霍赫洛玛绘画起源于17世纪，最初是一种家居装饰，如今已发展成为一门风格独特、装饰图案清晰可辨、并拥有“无金成金”独特技艺的原创艺术。
几个世纪以来，霍赫洛玛绘画不断发展，不断增添新的技法和图案，但仍保留着其独特的风貌。技艺大师们代代传承着这门手艺的秘密，确保了时代的鲜活传承和传统的延续。
如今，霍赫洛玛绘画不仅保留了其传统形式，还成功地适应了现代条件，找到了新的应用领域，并与其他艺术和设计形式展开了创造性的对话。这体现了这门手艺的活力，以及它在不丧失自身特色的情况下不断发展的能力。
霍赫洛玛绘画至今仍是俄罗斯的象征之一，是俄罗斯文化的名片，享誉全球。它明亮、装饰性强、欢快的风格体现了俄罗斯民间艺术的特色，并始终吸引着审美爱好者的关注。保护霍赫洛玛绘画的传统并将其传承给一代又一代的大师，对于所有珍视俄罗斯文化遗产的人来说都是一项重要任务。只有这样，才能确保这一独特民间艺术形式的未来，让霍赫洛玛作品在未来的许多年里，依然以其金色的光泽和精美的图案令人赏心悦目。