Zarya当代艺术中心将持续2个月，进入虚拟现实世界 自动翻译

VLADIVOSTOK。 12月15日，在“黎明”当代艺术中心（符拉迪沃斯托克（Vladivostok）展望100年，155号，工作坊2）将开幕展览Homo ludens / Man playing，致力于计算机游戏，电子游戏技术和虚拟现实。 到2月底，博览会的参观者将有机会看到和体验30多个标志性的游戏机，学习有关视频游戏的有趣知识，并熟悉俄罗斯当代艺术家的作品。 展览门票免费。 有年龄限制-16岁起。

根据当代艺术中心策展人叶卡特琳娜·克雷洛娃（Yekaterina Krylova）的说法，视频游戏与艺术品一样，包括绘画，雕塑和装置，都是通过某种方式进行视觉设计的。 特定的视频序列和计算机游戏本身的格式早已渗透到现代艺术领域。 在他们的作品中，新媒体艺术的知名代表使用了电子游戏的元素-RSG，Jon Thomson和Alison Craighead，Mendy和Keith Obedike。 另一个相关点是社会功能。 由于设计师，动画制作者和程序员的工作，视频游戏成为目标，并引起观众的反应。 从历史的角度来看，艺术是可以说的，它是影响观众的一种手段。

Homo Ludens展览回顾性地回顾了计算机游戏产业，这是个人研究游戏技术及其对当代文化，艺术和人类行为的影响的主题环境。 博览会将包括8代游戏电子产品-从奥德赛Magnavox，Pong Atari，Channel F Fairchild和苏联游戏“ Wait，wait！”到最新的PlayStation 4游戏机，该游戏机将于2013年11月中旬在美国发行。

除游戏机外，展览还展示了俄罗斯艺术家的装置作品-受计算机图形学，在线神话和艺术的启发，这些艺术家的作品来自俄罗斯的波利纳·卡尼斯（圣彼得堡），罗斯坦·塔瓦西耶夫（莫斯科），艺术团体CHREVO（克拉斯诺亚尔斯克）和安娜·帕尔梅诺娃（符拉迪沃斯托克）。道德问题虚拟现实。

录像带上的Polina Kanis“鸡蛋”是关于社会性别地位的挑衅性声明，是社会规定的性别关系系统的一部分。 该作品是有关表演的视频文件，艺术家在其中探索了自愿女性受害和自然进取的主题。 作为令人信服的视觉隐喻，艺术家选择了从小就熟悉的苏联电子游戏“嗯，等一下！”的情节。 艺术家像电子中的狼一样左右奔跑，在敏捷性和速度方面获得了看不见的加分。

罗斯坦·塔瓦西耶夫（Rostan Tavasiev）的多媒体装置“一切都很复杂……”，就像是尝试将与艺术品的互动转化为虚拟现实的尝试。 艺术家建议想象一下，静止不动的博物馆展品实际上是生物，观众隐藏着非常强烈的内心生活。 他们对博物馆有自己的见解，并最终根据作者和策展人的意愿，对作者本人（对后者并不总是很满意），对展览的参观者，对博览会的邻居，他们既是朋友又是竞争对手。 展品焦急地等待着展览的结束，并担心它们的未来前景，仔细阅读新闻界对它们的看法，为之高兴，愤慨，并试图预测批评将如何影响他们的命运。 因此，我们在展厅空间中看到的只是冰山一角。

在暂停中，符拉迪沃斯托克（Vladivostok）的居民安娜·帕尔梅诺娃（Anna Parmenova）故意制作虚拟现实的图像，使每个像素（数字图像的基本粒子）成为艺术家实际工作的对象。 计算机图形学的原子的物理体现是对粘土进行建模的漫长冥想过程，这是一种从孩子们的感受，最初的创作冲动，古典艺术活动技术的发展而熟悉的材料。 一场针对日常现实贬值的奇特抗议使信号丢失的普遍形象栩栩如生，打破了与银幕平面超现实世界的联系。 艺术家将无信号的视觉隐喻强加于城市形象，并在成千上万的人造立方“暂停”的帮助下有条件地重现了其景观。

还将介绍作品TROJAN.INFINITY.OK，其中CHREVO艺术小组将展示一种新型上瘾行为的后果-对社交网络和游戏机形成的虚拟现实的依赖。 在空间上的行动幻觉比真实的您更舒适，对自己的要求不高，有条件地比毒品或酒精更“安全”，这使您能够快速而相对地“廉价”地缓解焦虑，社交并获得潜在的幸福。 互联网赌博的结果是意识的逐渐变化，习惯和动力的转变。

参加该展览的有：协同公司，皇家信贷银行，Kew数字设备商店和Anna Nova画廊。 16岁以下的儿童可以参加展览。

以供参考：

*列夫·洛舍夫（Lev Losev，1937年-2009年）-著名的俄罗斯诗人，文学评论家和散文家。

展览的名称是由荷兰历史学家和文化学家约翰·霍伊辛（Johan Hoyzing，1872-1945年）的作品“ HOMO LUDENS。确定文化的游戏元素的经验”（1938年）。在欧洲的黑暗年代-全盛时期法西斯政权中的约翰·霍辛（Johan Hoizing）和其他新人文主义者–著名的哲学家，文化科学家，赫尔曼·黑塞（Hermann Hesse），何塞·奥尔特加·加塞特（Jose Ortega y Gasset）和托马斯·曼恩（Thomas Mann）等作家都试图确定，探索和描述文化的普遍要素，保留人类中的“人类”，严重抵制野蛮主义和纳粹主义意识形态提倡的虚假价值体系的平衡。海辛宣称游戏就是这样一个元素-所有文化的和解空间，为每个参与者提供在不容置疑或无法评估的一般规则的框架内，获得成功的平等机会和自由选择的可能性。

Polina Kanis（1985年，圣彼得堡）-艺术家，“年度青年艺术家，年度项目”提名的康定斯基奖获得者（2011年），“新生代”类别的“创新”国家奖提名（2011年） ），以罗德坚科的名字命名的莫斯科摄影与多媒体学院毕业。 个人展览清单：“ New Flag”，“ New Holland”画廊（2013年，圣彼得堡）； “ 1、2、3、4”，“ Mystetsky Arsenal”（基辅，2012年）和胜利画廊（2012年，莫斯科）； “完美的摄影作品，Paperworks画廊（莫斯科，2012年）。

罗斯坦·塔瓦西耶夫（Rostan Tavasiev，1976年，莫斯科）-艺术家，毕业于莫斯科国立艺术与工业大学，以Stroganov和当代艺术问题研究所（课程“新艺术策略”）命名。 自2004年以来，与被提名创新奖（2006年）的艾丹画廊合作。 罗斯坦·塔瓦西耶夫（Rostan Tavasiev）的作品被收录在国家特列季亚科夫美术馆，当代艺术博物馆Art4.ru，NCCA，多媒体美术馆，MMSI等博物馆中。 2013年的装置作品“一切都很复杂…”在安娜·诺瓦画廊（圣彼得堡）展出，然后在多媒体美术馆（莫斯科）展出。

安娜·帕尔梅诺娃（Anna Parmenova）（1983年，滨海边疆区，现生活和工作于符拉迪沃斯托克）-艺术家，符拉迪沃斯托克艺术学院绘画系毕业生（2003年），2003-2004年在远东艺术学院（FESA）学习，并毕业于2011年从圣彼得堡艺术学院-Stiglitz工业学院获得“艺术纺织品”的指导，目前在FEFU教授室内和织物绘画中的艺术纺织品。

艺术集团CHREVO由Ruslan和Roman Chernakov兄弟于2011年夏天在克拉斯诺亚尔斯克成立。 每项串联工作都是以隐喻形式表达的社会研究的结果。 艺术家客观化了熟悉事物失去或扭曲的初始功能，强调现代社会问题的含糊不清。 “ CHREVO”-参加了全国许多著名的当代艺术展览，其中包括X国际克拉斯诺亚尔斯克博物馆双年展“太空之爱”，俄罗斯当代艺术“形式”艺术节（莫斯科，PKiO Krasnaya Presnya），“博物馆非循规蹈矩的艺术作品中的“新名称”（圣彼得堡，艺术中心“ Pushkinskaya 10”）。 切尔纳科夫夫妇的作品被收藏在克拉斯诺亚尔斯克博物馆中心，非传统艺术博物馆，现代艺术博物馆（符拉迪沃斯托克）。

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