希腊绘画，古时代 自动翻译

对于与希腊古代绘画同时代的其他形式的古代艺术，
请看 古典艺术 （公元前1000年-公元450年）。

希腊绘画遗迹

希腊绘画的残骸是如此悲惨，以至于令人难以相信希腊和罗马的批评家对希腊绘画的评价也是如此。 希腊雕塑 。 从古风时期（公元前625-500年）开始，我们有一些彩绘的陶土和石板，四块木匾的一部分，壁画（尤其是在伊特鲁里亚的地下墓室）和花瓶画的间接证据。 最后两个来源继续 希腊古典绘画 （约公元前500-323年），后来在意大利的大理石板上和壁画中也出现了古典图片的副本。 在 希腊希腊绘画 （公元前323-1世纪）花瓶绘画很快消失了，但是在墓葬，房屋墙壁和墓碑上的绘画越来越多，而且有些画报 马赛克艺术 生存。 此外，在普林尼（罗马人和自然主义者，公元23-79年）和其他古代作家中，有很多画家和绘画的参考文献。

这一切都不能令人满意。 在 希腊艺术 ，花瓶绘画在技术，规模和目的上与绘画不同。 在古代时期，它似乎在构图以及解剖和装饰的表现上具有相同的作用，但此后大多数是在异常实验中人们才看到了绘画的影响。 Teracotta平板至少与花瓶共享其技术，木制牌匾又小又便宜，墓碑并没有更好，而马赛克无论如何都不适合。 壁画更具气势，但大多是省级的和劣等的，而复制品很难决定每个壁画的忠实程度。

至于古代作家的注意事项，这些虽然有几点用处，但总体上对艺术风格的了解很少。 与情况一样 罗马艺术 ，事实是我们没有第一流的原始希腊画，也不可能拥有第一流的。因此，尽管可以推断出艺术的总体发展，但我们无法重建其详细的历史，甚至无法形成许多构想。其杰作的质量。

[注：有关古希腊陶瓷的信息，包括几何，黑图，红图和白底技术，请参阅： 希腊陶器：历史与风格 ]

绘画材料和方法

对于要在其上绘画的表面，希腊艺术家使用了墙壁，木板或大理石板，兵马俑的厚板或匾额，有时还使用了象牙，皮革，羊皮纸或亚麻布。 在这些表面中，涂有白色油漆的木板可能是主要和次要作品中最常用的。 从七世纪开始，两种颜色的可用范围 壁画和壁画 除用于陶土的油漆必须在窑中烧成之外，其宽度令人满意。

墙上的绘画方法是 彩画 和 壁画 ; 在木材和大理石，蛋彩和 蜡画 -一种将颜色与蜡混合并涂在表面上，然后用红热棒“烧入”的技术。 迷恋比蛋彩画更耐久，尽管费力，并且具有一些丰富的音调。 油画 ，希腊人不知道的媒介。 据说迷恋最早在六世纪成为大理石雕像和建筑细节上的常规绘画方法，并被采用 面板画 在第五，但由于希腊艺术家经常练习 雕塑 和 绘画 ，如果间隔很长，那将是令人惊讶的。

木材在希腊保存的机会不大，但是我们可以从希腊的陶土板上推断出，在木板上绘画至少可以追溯到八世纪末。 尽管这种绘画不太可能在公元前650年之前拥有成功的轮廓技术，否则科林斯花瓶画家就没有理由开发基于金属雕刻的黑色图形技术了。

排档间饰

无论如何，最早存在的较大绘画的相当可观的例子是，后来在公元前630年左右绘制了来自阿托里亚（Aitolia）塞莫（Thermo）的阿波罗神庙（Temple of Apollo）的赤陶墙面（装饰片）。 在这里，绘画领域大约为2平方呎，人物占据了整个高度，但风格是科林斯花瓶的绘画风格-一个比齐吉花瓶（c.650-40 BCE）晚一点的阶段-并且艺术家使用了较大的比例，而不是增加或改进解剖结构的细节，而只是增加了窗帘的图案。 他的调色板不比花瓶画家的调色板宽-黑色，白色，紫色和浅棕色（用于男性肤色），全部用于平洗-但他仅限于可以烧制的颜色。 一个技术上的区别是，在墙面上绘制了内部细节的轮廓和线条，并且没有对其进行切割，但是在这种规模的工作中，切口将不会有效，无论如何，轮廓图在科林斯郊外的当代花瓶绘画中很常见。 （也可以看看： 希腊建筑 ：公元前900-27年。）

这些墙面可能不是该技术中最早的绘画，也不是其时代中最雄心勃勃的。 浅褐色的男性肉在赛默特墙面之前的花瓶绘画中偶尔出现过，并且很可能是从木制绘画中借来的，奇吉花瓶上异常复杂的战斗场景也许可以让人联想到当代图片； 然后，Thennon墙面的形状仅允许单个图形或小型紧凑组。 也有一些类似但稍晚一些的来自Calydon的墙面，也位于爱托利亚，但它们受到的破坏更大。

板画

在科林斯以西25英里处的皮萨发现了四个小木匾，根据其铭文，其中一个是科林斯人专用的或由科林斯时期绘制的，它们以相同的颜色绘画系统显示，其风格可能与花瓶绘画的风格相同。如果花瓶仍以科林斯风格绘画，则大约在公元前530年左右出现在科林斯。 地面为白色，使用的颜色为黑色，红色，浅棕色，深棕色和蓝色。 后来在弗雷吉亚的Gordion发现了石膏的碎片，在Lycia的Kizibel和Karaburun的坟墓中发现了壁画。 以及 神话绘画 ，主题包括日常生活中的主题，而风格则与东希腊花瓶绘画足够接近。

陶土匾的画家通常也是花瓶画家，但我们不了解其他材料上的古玩画家。 如果作品很多，陶瓷和其他绘画之间的技术差异一定会鼓励专业化，尽管风格的总体统一性（与浮雕雕塑共享）表明，各种手工艺的艺术家彼此保持着联系。

伊特鲁里亚墓画

与花瓶绘画类似的风格关系，这次是阁楼红色数字，在伊特鲁里亚墓中大量的晚期古风壁画中可见一斑。 伊特鲁里亚艺术 虽然已经获得了自己的形象，但墓碑画（偶尔显示伊特鲁里亚人的服饰和风俗细节）本质上是希腊风格的-例如以人体解剖学，姿势和帷幕的处理方式为例-除了伊特鲁里亚人的绘画像伊特鲁里亚（Etruria）的其他艺术分支一样，比典型的希腊作品更落后，更省事。

注意：有关古希腊画家在壁画，蛋彩画，迷恋和水彩绘画中使用的彩色颜料的详细信息，请参见： 古典调色板 。

资源：
有关古典古代视觉艺术的更多文章，请参见：

古希腊雕塑 （介绍）
大代希腊雕塑 （公元前650-600年）
古希腊雕塑 （公元前600-480年）
早期的古典希腊雕塑 （公元前480-450年）
高级古典希腊雕塑 （公元前450-400年）
晚古典希腊雕塑 （公元前400-323年）
希腊希腊雕塑 （公元前323-27年）
希腊风格的雕像和浮雕 （公元前323-27年）
希腊金属制品艺术 （公元前8世纪开始）
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