希腊文化：古典时期的希腊文化 自动翻译

希腊文化
希腊化：古典时期的希腊风格雕塑，建筑和绘画。

要获得爱琴海地区的手工艺品入门指南，
看到 古典艺术 （公元前1000年-公元450年）。

什么是希腊化？

在古典时期，“希腊化”一词的含义可以概括为：“对古典希腊的思想，风格或文化的钦佩或模仿。 文明 “希腊文化”在“希腊时代”很普遍，传统上定义为从公元前323年（亚历山大大帝之死）持续到公元前30年（公元前31年的阿图姆之战和随后的托勒密埃及征服之后不久）。希腊时代的特征是对希腊文化的深深敬意，即使不是对希腊文化的崇敬，在整个西方文明世界中都可以感受到，例如，东地中海周围的国家和殖民地给他们留下了深刻的印象。 希腊艺术 -包括所有类型的 希腊雕塑 和 希腊陶器 -和 希腊建筑 ，尤其是建筑上的“订单”。 一般来说，希腊化的风格 雕塑 和 建筑 在所有希腊殖民地都实行过，特别是在安纳托利亚大陆（今土耳其） 绘画 以埃及人为例 Fayum木乃伊肖像 （从公元前50年开始）。 然而，埃及没有接受希腊的建筑设计，由马其顿希腊将军托勒密一世在埃及建立的托勒密王朝（公元前305年至公元前305年）坚持了传统的埃及设计。 在欧洲大陆，两者 伊特鲁里亚艺术 和 罗马艺术 深受希腊风格的影响。 这在以下领域尤其明显 罗马雕塑 虽然 罗马浮雕雕塑 几乎和希腊人生产的一样好 至于 罗马建筑 ，这对希腊设计做出了许多重大改进，包括拱，拱顶，穹顶和混凝土的发明。

亚历山大大帝之死

亚历山大大帝于公元前323年6月去世时，他留下了从希腊延伸到印度的庞大帝国。 它包括当今的塞尔维亚，保加利亚，土耳其，叙利亚，黎巴嫩，埃及，波斯大部分地区，阿富汗大部分地区和巴基斯坦大部分地区。 亚历山大的主要将领（被称为“狄亚多奇”）争夺了这个帝国的控制权，他们正式建立了多个统治朝代。 其中包括：美索不达米亚和叙利亚的“塞琉古人”； 埃及的“托勒密”，佩尔加蒙的“ Attalids”等等。

希腊建筑

这直接受到亚历山大帝国分裂的影响，因为这些王朝中的每个朝代都有大量的光顾，以及在他们的臣民眼中建立自己的需要。 这种结合导致了许多主要的城市发展，如底格里斯河上的安提阿，佩加蒙和塞留西亚。 佩尔加蒙（Pergamon）特别是希腊化建筑的特征。 它最初是位于雅典卫城的一个小要塞，后来被阿塔利德国王重新开发为庞大的建筑群。 它包括巨大的 宙斯祭坛在佩加蒙 （约公元前166-156年），装饰有370英尺长的大理石饰条，描绘了希腊神话中的巨无霸。 希腊化的建筑巨无霸也以爱奥尼亚州迪迪玛的阿波罗第二神殿（不完整）（始于公元前305年）为例，该神殿由米利都斯的达芙尼斯和以弗所的帕奥尼奥斯设计。

除了上面引用的那些作品外，希腊文化体系结构的其他显着示例包括：

注意：有关受希腊文化启发的后来的设计师和机芯，请参阅： 艺术古典主义 （800起）。

希腊化雕塑

与之相对的平静和安宁 高古典希腊雕塑 （公元前450-400年），例如 帕台农神庙 ，古希腊时代的希腊雕塑更令人兴奋，并且通常具有更多的运动性和更强烈的情感。 希腊化的雕塑家不再局限于古典雕塑的理想化主题，而是描绘了更广泛的个性，情绪和场景。 希腊化戏剧的最佳典范 造型艺术 是大理石 浮雕 在佩加蒙（Pergamon），另一个著名的例子是 Laocoon和他的儿子 （公元前42-20年，皮奥·克莱门蒂诺博物馆（Museo Pio Clementino），由​​哈桑德（Hagesander），雅典娜（Athenodoros）和波多多（Polydorus）创作。 也可以看看： 佩伽美尼亚希腊雕塑学院 （公元前241-133年）。

但是，尽管希腊古典主义的作品比古典形式更为活跃，但它保留了几个古典特征，例如雕像的全方位视野，细致的帷幕和姿势柔顺-例如，看到臀部扭动 金星米洛 （大约在公元前130至100年），以及睡着的色狼的放松姿势，即 巴贝里尼·法恩 （ Barberini Faun） （大约在公元前200年，慕尼黑的Glyptothek）。 在诸如美之 女神，潘与爱神 （约公元前100年，雅典国家考古博物馆）或西勒美之 女神C （约公元前100年，罗马博物馆）中也描绘了淫荡。 希腊化也导致人们对个人心理学的兴趣不断增加：例如，参见忧郁症患者 雕像 Polyeuktos的《 Demosthenes》 （约公元前280年）。

比较浮雕上的 Ara Pacis Augustae ，罗马（公元前13-9年）

青铜铸造的进步促进了纪念性作品的创作 青铜雕塑 ，例如32米高 的罗得岛巨像 -著名的之一 世界七大奇观 （公元前292-280年），由林多斯·查尔斯（Chares of Lindos）制造（fl。300-280 BCE）。 不幸的是，大多数希腊化青铜被熔化并用于制造武器或硬币。

希腊希腊人也目睹了 兵马俑雕塑 ，用于葬礼和装饰目的。 新的成型技术使艺术家能够创建高度详细的微型雕像，并具有高度的自然主义精神。 与这些轻松的小雕像相反，希腊和埃及的希腊雕塑家产生了各种各样的“怪异”（驼背，癫痫病患者和其他畸形或折磨的人物），这似乎违反了大多数“希腊美女”标准。 的早期形式 漫画艺术 ，可能。

希腊化的造型艺术也对 印度雕塑 ，尤其是白沙瓦附近的and陀罗学校的希腊佛教雕像，后来在旁遮普邦的塔西拉。

有关希腊化对20世纪艺术家的影响的更多信息，请参见： 现代艺术中的古典复兴 （1900年至1930年）。

除了上面引用的那些作品外，希腊文化雕塑的其他著名例子包括：

相关文章

希腊希腊雕塑 （公元前323-27年）
希腊化的雕像和浮雕 （公元前323-27年）
希腊罗马艺术 （公元前27年-公元200年）
古希腊雕塑 ：一般指南

希腊化绘画和马赛克

几乎没有希腊绘画得以幸存。 那几个 壁画 要么 壁画 幸存下来的人通常情况恶劣。 结果，只有通过研究罗马绘画，才有可能看到希腊艺术的影响。 希腊化绘画的最好例子是 Fayum Mummy Portraits- 一系列的 面板画 从开罗以南的Fayyum盆地周围的遗址发掘，可追溯到公元前一世纪。

马赛克艺术 普林尼（Pliny，23-79）（XXXVI，184）引述，由于活跃于公元前2世纪的佩加蒙（Persomon）的索索斯（Sosos of Pergamon）等马赛克画家在希腊化时期大受欢迎。 他的技能 错视 作品可以在梵蒂冈博物馆的“未扫地”和罗马的卡比托利恩博物馆的“鸽子盆地”中看到。

相关文章

希腊绘画：古代时期 （公元前600-480年）
希腊绘画：古典时期 （公元前480-323年）
希腊绘画：希腊时代 （公元前323-27年）

希腊化的陶器

不像其他大多数 艺术类型 在希腊时代 陶器 标准的下降，尤其是其绘画和色彩的质量下降。 希腊化的花瓶通常是黑色且均匀的，具有几乎漆成光亮的外观，并饰有花朵或花环的图案。 还出现了带有更复杂浮雕的花盆，上面有动物或神话生物的图像。 希腊陶器位于巴基斯坦塔希拉（Taxila）东部，该市仍是 陶艺 到今天。

相关文章

有关古罗马希腊艺术的更多信息，请参见以下文章：