最伟大的艺术收藏家：最佳艺术收藏

收藏家，买家，经销商，赞助人，策展人

收藏家美术可能涉及几种不同类型的活动。他们可能是直接的个人艺术品购买者；或策展人，希望为其博物馆购买特定作品；或艺术品经销商，通过谈判购买自己的艺术品或客户的藏品；或对委托机构收藏特定绘画或雕塑感兴趣的顾客；或有兴趣购买艺术品来装饰建筑物的机构收藏家（例如枢机主教或工业家）。他们甚至可能是艺术评论家想要获得他们欣赏的作品的人。尽管他们的兴趣可能有所不同，但这些群体中的每一个都参与了艺术品的获取，并可能被称为收藏家。也可以看看：艺术评估：如何欣赏艺术。

早期艺术收藏家

古代艺术吸引了众多收藏家。埃及文化尤其是在古王国（26802258 BCE）和中古王国（2134-1786 BCE）的千年历史中，以法老收藏的collected葬艺术（绘画，雕塑，金属制品，珠宝）而闻名。他们的坟墓。古代波斯艺术同样受欢迎。苏萨和波斯波利斯等城市的统治者以调试各种复杂的陶瓷而闻名。后来，在阿契美尼德时代（约公元前550-330年） 大流士 （ Darius ）聚集了一批珍贵的艺术品，手工艺品和陶器，在大都会艺术博物馆（纽约）和大英博物馆都可以看到，伦敦。在地中海，米诺斯文化在克里特岛（约公元前2100-1500年）上开花，那里有一系列的宫殿，分别位于克诺索斯，费城和阿克罗蒂里，收藏了壁画，雕塑，陶瓷艺术，石雕（特别是seal刻石头）和珍贵的金属制品。在古希腊大陆上，大约在公元500-27年，熟练的希腊艺术家和手工艺人引起了整个地中海地区的国王，皇帝和其他富裕统治者的浓厚兴趣，尤其是在希腊时代（公元前323-27年）。风格希腊艺术对罗马人，凯尔特人和其他人的收藏习惯产生了巨大影响：特别是（从公元前100年至公元400年）基督教艺术在罗马，以及（从400年至1450年）东方人的赞助人拜占庭艺术在君士坦丁堡。

中世纪艺术品收藏家

欧洲的黑暗时代（约公元400-800年）见证了整个大陆的文化崩溃，因为罗马化时代被野蛮主义所取代。在这之中，唯一的中世纪艺术早期的基督教Hiberno-Saxon风格在任何程度上都得到了积累发光的手稿由艺术家僧侣在爱尔兰（Kildare，Durrow，Clonmacnois，Clonfert，Kells和Monasterboice），苏格兰（Iona）和北英格兰（诺森比亚（Northumbria海岸）的林迪斯法恩（Lindisfarne））的修道院藏书馆创作和制作。（这些插图，尤其是摘要凯尔特人设计对以后有重大影响伊斯兰艺术。）在这种情况下，“艺术品收藏家”是设在罗马的 基督教教堂 ，它的东方对手-君士坦丁堡的东方教堂-也是罗马的活跃赞助人宗教艺术，包含图标和其他板画，以及令人眼花azz乱的马赛克艺术。

在黑暗时代之后的六个世纪（c.800-1400），中世纪的欧洲文化逐渐复兴，首先是在亚琛的 查理曼大帝一世 （742-814），神圣罗马帝国皇帝和法兰克国王的艺术成就开始的。在诸如查理曼大帝，虔诚的路易斯，洛萨一世和二世以及秃头的查尔斯等赞助人的推动下，各种各样的艺术家创作了许多发光的福音文字，宗教壁画和教堂建筑。这个中世纪加洛林艺术其次是奥托尼亚艺术（c.900-1050），由 奥托一世，二世和三世皇帝 赞助。

到公元1000年， 罗马教会 有了足够的信心和人脉，在西欧发起了新的教堂建筑计划，其建筑设计被称为罗马艺术。在12世纪末期，这种风格已被称为哥特式艺术刺激了石雕和彩色玻璃艺术。很棒的法国和德国人哥特式大教堂吸引了更多的信徒，反过来又为教会的艺术计划筹集了更多的资金。

文艺复兴时期的艺术收藏家

意大利文艺复兴时期的艺术（1400-1600年）受到竞争对手的意大利城市国家，罗马教会的不断增长的财富以及君士坦丁堡东罗马教会的倒台（释放大量高技能工匠）的刺激。早期文艺复兴始于佛罗伦萨在15世纪期间，很大程度上要归功于 美第奇家族 。美第奇王朝的成员是美术的积极赞助者和收藏者： 乔瓦尼·迪·比奇·德·美第奇 （ Giovanni di Bicci de’Medici （1360-1429）， Cosimo I （1389-1464）， Lorenzo the Magnificent （1449-92），然后是大公爵Cosimo我（1519-74），弗朗切斯科一世大公（1541-87），大公和费迪南多一世（1549-1609），科西莫二世（1590-1621），费迪南多二世（1610-70）和大公科西莫三世（1642-73）。该罗马的文艺复兴由 教皇利奥十世 （1475-1521年：1503-1513年在位）和 教皇克莱门特七世 （1478-34年：1523-1534年在位）所推动，他们在此过程中几乎使罗马教会破产。文艺复兴时期艺术的最大收藏包括：乌菲兹美术馆（佛罗伦萨），由 弗朗切斯科·德·美第奇大公 于1581年建立；众多的梵蒂冈博物馆，其起源可追溯到由梵蒂冈收集的一组雕塑 教皇朱利叶斯二世 并于1506年在梵蒂冈的Cortile Ottagono首次向公众展出。后者包括：西斯廷教堂，由波提切利，多米尼科·吉兰达约，科西莫·罗塞利，卢卡·西诺雷利，壁画彼得鲁·佩鲁吉诺，平度里基奥，当然还有伟大的米开朗基罗壁画；以及由拉斐尔和他的工作室成员装饰的四个拉斐尔房间（Stanze di Raffaello）。

风格主义者和巴洛克艺术收藏家

16世纪和17世纪的艺术主要由新教改革和天主教反改革的宗教政治主导。改革产生了细致和高度便携的风格荷兰现实主义风格绘画静物和肖像画，专为富裕的 中产阶级收藏家设计 ；《反改革》呼吁欧洲各地的专制 国王，皇后和皇帝 。

那个时代最伟大的艺术收藏家之一是意大利枢机主教兼外交官 亚历山德罗·法尔内塞 （ Alessandro Farnese ，1520-89年），他是教皇保罗三世的孙子，他积累了自上古以来最大的私人罗马雕塑收藏。（另请参阅：博洛涅塞学校：c.1590-1650。）他的艺术收藏品包括 Farnese Marbles 以及最初由Cosimo de’Medici和Lorenzo il Magnifico制造的宝石的装配，后来在卡波迪蒙特国家博物馆，那不勒斯国家考古博物馆和法尔内塞美术馆。用收藏家的话来说，相当于20世纪美国的亚历山德罗·法尔内塞（Alessandro Farnese）是保罗·盖蒂（1892-1976），以加利福尼亚的希腊雕塑作品而闻名。巴洛克最伟大的收藏家之一是博尔盖塞家族的意大利红衣主教 Scipione Borghese （1576-1633），他为画家卡拉瓦乔提供了资金。 Scipione Borghese的遗产是罗马Villa Borghese的艺术品收藏。

在法国， 弗朗西斯一世 （1494-1547）是皇家最大的艺术赞助者之一，他建造了卢浮宫，并负责影响世界枫丹白露学校法国风格主义。但是，直到18世纪，它才被改建为艺术博物馆- 中央艺术博物馆。当然，现在它已成为世界上最广泛的艺术品收藏之一，包括中东古物，埃及宝藏，希腊和罗马古物，伊斯兰艺术，绘画，版画和素描。

18世纪艺术品收藏家

十八世纪见证了 彼得大帝 （1682-1725年统治）时期俄罗斯文化的兴起， 彼得大帝将 大量建筑师，雕塑家和画家吸引到俄罗斯。然而，直到1757年才成立了俄罗斯帝国艺术学院，1764年由他的继任者查里纳 ·凯瑟琳大帝 （1762-96年统治）在圣彼得堡建立了冬宫博物馆。冬宫是俄罗斯最大的国家美术馆，拥有300万件作品，是世界上最伟大的艺术博物馆之一。凯瑟琳本人于1763年从约翰·戈茨科夫斯基（Johann Gotzkowsky）手中购买了200余件作品，开始了这一收藏。其他收藏包括：布鲁尔（萨克森），克罗萨特（法国）和霍勒斯·沃尔波尔艺术（英国）等。后来沙皇通过与欧洲各地的收藏家进行谈判，继续为博物馆增添了宝藏。也可以看看：如何欣赏绘画。

19世纪和20世纪的艺术收藏家：黄金时代

法国大革命的理想与革命性的效率相结合，为19世纪的艺术奠定了基础。中产阶级的增长导致美术绘画市场的扩大，整个欧洲都有沙龙。在世界艺术之都巴黎，他们将官方沙龙，偶尔拒绝沙龙（1863、1874、1875和1886），独立沙龙（从1884年开始），最终奥龙沙龙（从1903年开始）。

1874年，这座城市诞生了印象派，这是现代艺术史上最伟大的运动之一，它本身催生了许多其他运动，包括后印象派和野兽派。此外，印象派绘画与富裕的海外买家同时出现。后者包括俄罗斯收藏家 谢尔盖·舒金（Sergei Shchukin） （1854-1936）和 伊万·莫罗佐夫（Ivan Morozov） （1871-1921），英国收藏家喜欢 塞缪尔·考陶尔德 （1876-1947）和美国收藏家 伊莎贝拉·斯图尔特·加德纳 （1840年至1924年）， 阿尔伯特·巴恩斯 （1872-1951）和 邓肯·菲利普斯 （1886年至1966年）。法国画家和雕塑家还受益于巴黎一些有影响力的艺术品经销商的促销活动，其中包括 保罗·杜兰德·鲁尔 （1831年至1922年）， 安布罗斯瓦拉德 （1866-1939），以及 保罗·纪尧姆 （1891年至1934年）。

巴黎市场现代艺术受激的收藏家俄罗斯艺术在莫斯科，例如 帕维尔·特列季亚科夫（Pavel Tretyakov） （1832-1898），以及美国艺术在纽约喜欢 格特鲁德·范德比尔特·惠特尼 （1875-1942）是纽约惠特尼博物馆的创始人。

随着20世纪的到来抽象艺术运动例如立体主义（1908-14），未来主义（1909-14），至上主义（1913-1918），建构主义（c.1917-21），De Stijl（荷兰“风格”）（1917-31），新的艺术收藏家应运而生，其重点是非客观艺术。第一位是德国出生的商人 丹尼尔·亨利·卡恩韦勒 （1884-1979），是毕加索的第一位主要经销商。他被取代 莱昂斯·罗森伯格 （1879-1947）和他的兄弟 保罗·罗森伯格 （1881-1959），跟随美国收藏家 所罗门·R·古根海姆 （1861-1949）和他的侄女 佩吉·古根海姆（Peggy Guggenheim） （1898年至1979年）。抽象主义仍然在美国流行，在1950年代和60年代初，抽象表现主义成为主要成语。收藏家喜欢 里奥·卡斯特利 （1907-99）在抽象画然后是波普艺术。另一位美国现代艺术收藏家是著名评论家 克莱门特·格林伯格 （1909-94年），其收藏可以在波特兰美术馆一部分的Jubitz现代和当代艺术中心看到。的伟大收藏家之一当代艺术以对达米安·赫斯特（Damien Hirst）和已故的唐纳德·贾德（Donald Judd）等艺术家的高度评价而闻名 查尔斯·萨奇 （1943年生），伦敦萨奇画廊的创始人。