宋代艺术：特征，类型 自动翻译

其他资源

有关早期的中国文化，请参阅：

中国的新石器时代艺术 （公元前7500-2000年）
商代艺术 （公元前1600-1050年）
周代艺术 （公元前1050-221年）
秦代艺术 （公元前221-206年）
汉代艺术 （公元前206年-公元220年）
六朝时期的艺术 （公元220-618年）
隋朝艺术 （589-618）

介绍

对…的贡献 中国艺术 歌曲的数量与早期 唐代艺术 （618-906），本身就是中世纪中国文化的一个高峰。 宋朝分为两个截然不同的时期：北宋（960-1127年），总部设在现今开封的B京，它控制着中国大部分的内陆地区。 以及位于临安（今杭州）的南宋（南宋）（1127-1279）。 在后者期间，宋放弃了对黄河（中国传统发祥地 文明 ）以及华北其他地区到金朝（金朝或女真朝代），这是满族时代的满族the族祖先 清代艺术 （1644-1911）。 在宋代，由于中国中部和南部地区水稻种植的扩大，中国人口翻了一番，达到约2亿：主要水道和东南沿海的几个城市拥有超过100万居民。 无数的赞助 艺术类型 蓬勃发展-几位宋帝以自己的技巧为荣 水墨画 -尤其是因为富裕阶层成为了艺术品和文物的狂热收藏家，诗人和政治家苏states（1037–1101）的活动就是例证。 国画 和 书法 是最负盛名的艺术，但是 玉雕 以及黑色和红色 中国漆器 也蓬勃发展。 （北宋时期以绘画最为著名，南宋时期以其装饰作品而著称。）在宋代期间，科学也不断发展，而在北宋复兴佛教的过程中，儒家哲学与道教和佛教禁欲主义相结合。产生新儒学。 同时，可移动字体的发明在1040年代极大地促进了手稿和文本的生产和流通。 像唐木版印刷（另请参阅： 浮世绘版画 ），这对识字率产生了重要影响，从而对富裕人群的教育机会也产生了重要影响。 结果，宋代时期的中国社会的特征是，从世袭贵族的统治向由竞争考试选拔的学者官员的政府转变为政府。 歌曲问世之后 元代艺术 （1271-1368）在蒙古首相忽必烈汗的领导下。 有关宋元文化对韩国的影响，请参阅： 韩国艺术 （从公元前3000年开始）。 有关亚洲的手工艺品的更多信息，请参见： 亚洲艺术 （从公元前38, 000年起）。

绘画

最重要的是，北宋以 山水画 ，是中国文化最美丽的表现之一。 为了逃避唐朝（618-906）末期的动荡和动荡，许多十世纪的画家撤退到山上，他们在自然中发现了他们寻求的道德平衡在人类世界中徒劳无功。 在这些富于想象力的风景画中，他们描绘了巍峨的高山-高耸于一切之上，作为统治者监视着他的臣民：后来的宋朝宫廷画家采用的理想化主题，将其转变为井井有条的国家象征。

暴力的五个王朝时期（907-60年）后，宋统一的一个重要表现是帝国绘画学院的毕业生采用了独特的宫廷绘画风格，其中许多人继续为皇室服务。 后来，这些宫廷画家所体现的不同艺术脉络融合在一起，形成了一种单一的和谐类型的学术艺术，尽管与西方“ 自然主义 “-接近自然世界对自然世界的描绘以及对物体的精确渲染。

该 最佳风景画家 宋代的画家包括范宽（c。960-1030）和李成（919–967），他负责 在 清澈的 山峰中 创作精美的丝绸绘画《 孤独的神殿》 （c。960，纳尔逊·阿特金斯艺术博物馆）。 同时， 山水 （山水）风景艺术由郭熙（1020-90年）和他的代表作《 早春》 （1072，台北故宫博物院）体现。

其他领先 中国画家 其中包括：张则端（1085-1145），一位学者画家，其杰作 《清明节前夕的沿河生活》 （北京国立故宫博物院1100年）提供了深入的插图。首都便条的日常生活。 该作品是一幅用丝绸手卷画的画作，描绘了节日期间该市的居民。 它的描绘是如此生动和全面，以至于通常被称为“中国蒙娜丽莎”。 其他著名的歌曲艺术家包括：严文贵（967-1044），徐道宁（c.970-1051），苏Shi（1036-1101），李功林/李龙眠（c.1049-1106），李棠（c。 1050-1130年），米夫（1051-1107年），马合志（蓬勃发展于1131-62年），马媛（蓬勃发展于1190年至1225年），梁凯（13世纪初）。 也可以看看： 钢笔画 。

据报道，宋朝时代还孕育了中国的折纸传统，被称为“折纸”-在西方通过日文版称为 折纸 ，于1600年左右发明。

理学对宋画的影响。

北宋时期（960-1127年）和南宋时期（1127-1279年）的绘画之间存在显着差异。 北宋艺术的形成主要是出于对世界秩序的政治关注，在此过程中，人们对影响整个社会的主要问题进行了梳理。 因此，绘画通常描绘出广阔而广阔的风景。 相反，《南宋》主要关注的是从下至上，规模较小的社会改革。 因此，他们的绘画倾向于以较小，更亲密的场景为特色。 这种态度上的变化很大程度上源于新儒家的影响力日益增强。 （注意：有关中国艺术的主要原则，请参见： 中国传统艺术：特色 。）

陶器

如果宋 美术 以绘画为例， 装饰艺术 最好用精美的方式说明 中国陶器 ，北宋和南宋都享有盛名。 北宋 陶艺 由于大多数帝国窑（包括著名的Ru窑）都位于北部，在1127年塔塔尔（Tartar）入侵后被销毁或关闭，因此这种窑特别珍贵且有价值。蓝灰色釉已成为中国陶瓷中最珍贵的一种。 其他有价值的北宋陶器还包括丁，准，慈州，北青瓷以及棕色和黑色釉面的物体。 南宋陶器受到（和现在）同样的尊敬，尤其是其景德镇的白色陶器，冀州的陶器和著名的福建黑陶器。 龙泉青瓷以及临安附近关窑生产的青瓷都是同类中最好的。 南宋还见证了釉面和半透明的进一步发展 中国瓷器 以及搪瓷青瓷。

有关宋代文化的历史背景的更多信息，请参见： 中国艺术时间表 （公元前18, 000年至今）。

雕塑

佛教的温和复兴，是由于唐朝后期对佛教的镇压，使佛教进入了一个新的阶段。 中国佛教雕塑 。 纪念性建筑的持续建设清楚地证明了这一点。 石雕 在四川大足遗址。 像 雕塑 在四川省安岳市明山大足寺的大足寺里，陈列着宋代佛教的广泛展示 雕像 和其他雕塑，其中包括佛像，菩提子和其他穿着豪华长袍的神像。

建筑

歌曲 建筑 它的特点是其高大的建筑，如边井360英尺（110米）的宝塔，以及其屋顶的屋檐，宋代建筑师在角落处向上弯曲。 从宋代至今，许多六面或八面的砖塔或木塔仍然幸存。 可追溯到中国古代或中世纪的幸存建筑结构极为匮乏，这在相当不公平的情况下仍在继续，以最大限度地减少这些时期中国建筑师和设计师的重要性。

注意：要与宋代东南亚建筑进行有趣的比较，请参见砂岩浮雕以及佛像和菩萨的雕像。 吴哥窟高棉寺 （1115-45）在柬埔寨。

中国后期

中国历史后期的传统视觉艺术通常分为以下几类：

明代艺术 （1368-1644）
-清朝（1644-1911）

有关其他亚洲文化的更多信息，请参见： 日本艺术 以及： 印度，绘画与雕塑 。