安德烈·德兰（Andre Derain）：野兽派画家，传记，绘画 自动翻译

注意：对于安德烈·德雷恩（Andre Derain）等野兽派画家的作品分析，
请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。

介绍

其中一个 著名画家 的 巴黎高中 ，安德烈·德雷恩（Andre Derain）是短暂的调色师运动（称为“ 野兽派 。 随着 亨利·马蒂斯（Henri Matisse） （1869-1954）和 莫里斯·德弗拉明克 （1876-1958），他是最重要的人之一 野兽派画家 和现代的关键人物 法国画 。 Derain的赞助人是毕加索在蒙马特（Montmartre）圈子的成员，经销商 安布罗斯瓦拉德 （1866年至1939年）， 丹尼尔·亨利·卡恩韦勒 （1884-1979）和艾蒂安·德·博蒙特伯爵（Count Etienne de Beaumont）等。 他还是插画家，布景设计师和雕塑家。 尽管他画画直到70年代，但他最着名的是 后印象派 ，尤其是他色彩鲜艳的野兽派照片，例如他对伦敦的看法（例如 ，伦敦查林十字大桥 ，约1905年，MOMA； 伦敦池 ，1906年，泰特美术馆； 大笨钟，伦敦 ，1906年，泰特美术馆）， L 《年龄》 （1906年，德黑兰现代艺术博物馆）和 《马蒂斯画像》 （1905年，泰特现代美术馆，伦敦）。 他最著名的雕塑是砂岩小矮人蹲着的 人 （1907年）。

注意：有关Andre Derain对20世纪古典主义的影响，请参阅： 现代艺术中的古典复兴 （c.1900-30）。

早期生活与研究

德兰（Derain）于1880年出生，在法兰西岛（Ile-de-France）巴黎郊外。 15岁那年，他去巴黎在 卡米利奥学院（Academie Camillio） 学习工程学。 但是，他花了更多时间在博物馆和 艺术 这个城市的工作室比他自己的班级要多，他很快就拒绝了工程学，成为一名艺术家，并参加了 绘画 尤金·卡里尔（Eugene Carriere）（1849-1906）下的班级。 Carriere是 Fin de Siecle 时期的法国象征主义画家，也是雕塑家Auguste Rodin的密友。 Carriere的作品以棕色的单色调色板而著称，这在未来几年将影响许多艺术家，包括 毕加索 （单色风格反映在毕加索的《玫瑰与蓝色时期》中）。 正是在这些早期的日子里，Derain养成了拜访当地人的习惯。 罗浮宫美术馆 ，在那里他对古代大师的作品产生了热爱，并制作了他们的画作。 在他的整个职业生涯中，他从未失去对传统艺术实践的兴趣。 在与Carriere学习期间，Derain遇到了Henri Matisse（1869-1954），并在1900年与Maurice de Vlaminck（1876-1958）共享了一个工作室。 De Vlaminck主要是景观美化师，并鼓励Derain绘制风景。

颜色主义：野兽派的起源

在1901年，Derain给人留下了深刻的印象 文森特 – 梵高 巴黎Bernheim-Jeune画廊的回顾展之后，他对色彩的兴趣急剧上升。 然而不幸的是，当他应征入伍时，他的艺术研究在1901年至1904年之间被搁置。 战争结束后，他决心从事艺术事业，并就读朱利安学院。 他与其他艺术家混合，包括 阿尔伯特·马奎特 （1875-1947）， 亨利·曼金（Henri Manguin） （1874年至1949年）， 乔治·鲁奥 （1871-1958）和 查尔斯·卡莫因 （1879-1965）自己的灵感来自 古斯塔夫·莫罗（Gustave Moreau） （1826年至1898年）。 莫罗（Moreau）是 法国高等美术学院 （ Ecole des Beaux-Arts ）的一位备受争议的老师，他鼓励他的学生使用纯净的表现力 彩色颜料 ，因此对未来的野兽派起到了早期的影响。 其他 福沃斯人 包括勒阿弗尔画家 拉乌尔·杜菲 （1877-1953）和 奥顿·弗里斯（Othon Friesz） （1879年至1949年）。

野兽派在1905年的 Automne沙龙

1905年，德兰（Derain）随马蒂斯（Matisse）来到法国南部。 在这里，在小渔港科利乌尔（Collioure），两位艺术家制作了有力的画布，直接​​从管子上涂上了明亮纯净的色彩，而整个未上底漆的画布都裸露了。 在这些作品中，他们试图表达地中海生活的朴素和原始，当时地中海仍然是外来者相对未曾接触过的地区。 他们极富创意的绘画作品在 奥龙沙龙 那年晚些时候。 参加展览的还有Rouault，Manguin，Camoin和de Vlaminck。 正是通过这次展览，这个团体才得到了他们的名字，当时艺术评论家 路易·沃克斯 嘲笑他们的作品是“ Donatello au milieu des fauves！” （“野兽中的多纳泰罗”）。 他正在与共享房间的高文艺复兴时期雕塑进行对比。 他还因他们的笔触和使用不自然的颜色而感到讽刺。 的确，Fauves是许多were亵评论和嘲弄的对象，但是当主要的艺术购买者开始在其收藏中添加野兽派作品时，Fauves就开始受到尊重。 1905年，艺术品经销商Ambroise Vollard购买了Derain工作室的全部内容，并且在1906年，Derain创作了他最着名的野兽派绘画 大本钟，伦敦 。 与克劳德·莫奈（Claude Monet）的印象派版本不同，Derain使用了明亮的蓝色和鲜艳的黄色和绿色。 在莫奈微妙的地方，德兰大喊着引起注意。

德兰的野兽派画应归功于保罗·塞尚（Paul Cezanne）（1839-1906）和保罗·塞尚（1839-1906） 保罗·高更 （1848年至1903年），其画家Derain在巴黎的大型展览中曾见过的艺术家。 同时，他受到了 新印象派 ，一种画法是由色彩的小点组成的； 从远处看时，这些融合在观看者的眼睛中。 Derain通过 保罗·西尼亚克 （1863-1935年），马蒂斯结识并拜访了法国南部的圣特罗佩村庄的一位主要艺术家。 有关Andre Derain对表现主义的贡献的更多信息，请参见： 表现主义绘画史 （c.1880-1930）。

到1907年，德林像立体主义画家乔治·布拉克（George Braque（1882-1963））和巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）一样，对 原始艺术 形式，例如 非洲雕塑 可以在巴黎的民族志博物馆中看到。 例如，他的砂岩雕塑《 蹲伏的人》 （ Crouching Man （1907））拒绝了传统的造型，而是倾向于雕刻，并且对现代雕塑技术的发展产生了重大影响。

后野兽派

1907年，Derain与毕加索的经销商Daniel-Henry Kahnweiler签订了合同。 通过Kahnweiler，Derain在德国和俄罗斯出售了作品，并在美国展出，获得了足够的经济担保，可以嫁给与他定居在蒙马特的女友爱丽丝。 在此期间，他尝试了多种媒介，包括石雕。 他移居蒙马特（Montmartre），并与当时的莫迪里阿尼（Modigliani）和毕加索（Picasso）等其他重要艺术家融洽相处。 在蒙马特（Montmartre）期间，他的调色板转向更柔和的色调，反映了立体主义的影响，特别是 胡安·格里斯 ; 也是后印象派画家 保罗·塞尚 。 他还探索版画制作，并使用原始绘画风格的木刻，石版画和版画作品，阐述了第一本散文集。 纪尧姆·阿波利奈尔 （1880年至1918年）。

新艺术家协会

到1908年，野兽派结束了短暂的运动。 该 后印象派画家 其核心已经转向其他发展。 在1910年，Derain在慕尼黑的 Neue Kunstlervereinigung （新艺术家协会）展出了作品，该协会由 瓦西里·康定斯基 （1866-1944），并在1912年参加了分离主义运动 Der Blaue Reiter 团体展览，并于1913年在 军械库表演 在纽约，还有俄罗斯人 阿列克谢·冯·贾伦斯基 （1864-1941），德国人 弗朗兹·马克（Franz Marc） （1880年至1916年）， 奥古斯特·马克 （1887年至1914年）， 加布里埃勒·蒙特（Gabriele Munter） （1887-1914），阿尔伯特·布洛赫（1881-1961）和美国画家 莱昂内尔·费宁格 （1871-1956）。

哥特时期和布景设计

在1911年至1914年之间，古典艺术形式开始出现在Derain的绘画中，并带有哥特式的影响。 1914年，第一次世界大战爆发，他再次应征入伍。 1916年，他仍然在服役期间为超现实主义者 蒙德·皮特 （ Mont de Piete） 创作了一些插图 安德烈·布雷顿 并由进行了首次个展 保罗·纪尧姆 。 在1919年退役后，他成为一名古典主义者，为 谢尔盖·迪亚吉列夫（Sergei Diaghilev） 和 莱斯 芭蕾舞团 。 后来（1947年），他还为伦敦的皇家芭蕾舞团（特别是芭蕾舞团 Mam’zelle Angot）设计 。 在两次大战之间，他的声誉继续飙升。 他在柏林，杜塞尔多夫，法兰克福，伦敦，辛辛那提和纽约举办了一个人展览。 1928年，他获得了匹兹堡卡内基艺术博物馆颁发的令人垂涎的卡内基艺术奖。 德兰后来的画作鲜为人知。 他主要关注静物和风景，素描和石版画。

第二次世界大战

从1935年开始，德莱恩（Derain）居住在尚布尔西（Chambourcy）的乡村，几乎孤立地工作，尽管他还在巴黎维持着公寓。 战争期间，他受邀对德国进行正式访问，这一访问被纳粹的宣传机器所利用。 解放后，他被冠以叛徒的烙印，并被许多人排斥。 他于1954年在巴黎郊外去世。在随后的几年中，德兰被公认为是法国最具影响力的人之一 表现主义画家 。 今天，作为伟大的 20世纪画家 ，他的画在世界各地的拍卖会上赚了数百万美元。

绘画

德兰的著名作品，可以在 最好的美术馆 遍布全球，包括：

科利尤尔港 （1905）
亨利·马蒂斯 （ Henri Matisse ）的 肖像 （1905）
科利尤尔渔船 （c.1905）
伦敦查令十字桥 （c.1905）
伦敦池 （1906）
伦敦大笨钟 （1906）
巴克奇舞 （1906）
拉斯塔 （1906）
里奥大桥 （1906）
沙头塞纳河 （1906）
-L’Age d’Or （1906）
格林·德兰夫人 （1907）
卡西斯附近的风景 （1907）
泳客 （1907）
戴白色披肩的德兰夫人 （c.1919-20）
躯干 （c.1921）
巴比松附近的风景 （c.1922）
静物 （c.1938-43）
画家及其家人 （c.1939）