阿诺德·博克林（Arnold Bocklin），象征画家：传记，死者岛 自动翻译

传

领先者之一 现代艺术家 来自瑞士的画家阿诺德·博克林（Arnold Bocklin）受 浪漫主义 和古典主义，但主要与 象征 。 随着 费迪南德·霍德勒 （1853-1918）和 马克斯·克林格 （1857-1920），他被评为当时最杰出的瑞士/德国象征艺术家之一。 博克林（Bocklin）在罗马的生活使他受到古典音乐和古典音乐的影响 文艺复兴时期的艺术 。 博克林最初是一名风景画家，后来逐渐转向具象的构图，其中包含如梦似幻的人物和神话般的寓言。 但是直到50年代初，他才开始绘制与他今天最有联系的大气绘画。 博克林最著名的画作是鬼屋的标志性图像，他在1880年至1886年间制作了五种不同版本。参见 死者岛 （1880年，纽约大都会艺术博物馆）。 有关Bocklin绘画的更多背景，请参阅： 德国的后印象派 （c.1880-1910）。

杜塞尔多夫学院

博克林1827年出生于巴塞尔，就读于 绘画 在杜塞尔多夫艺术学院的德国风景画家约翰·席默（Johann Schirmer，1807-63）下，他以法国古典画家尼古拉斯·普桑（Nicolas Poussin）（1594-1665）的风格绘画。 杜塞尔多夫绘画学校以其丰富多彩的详细风景而闻名，通常带有宗教主题。 学校的顶尖艺术家练习过 plein空中绘画 ，并且偏爱使用有限的柔和调色板。 这所学校是德国浪漫主义运动的一部分，其他杰出成员包括卡尔·弗里德里希·莱辛（Karl Friedrich Lessing，1808-80年），奥斯瓦尔德·阿亨巴赫（Oswald Achenbach，1827-1905年）和汉斯·弗雷德里克·古德（Hans Fredrik Gude，1825-1903年）。 通过与德国画家的联系 阿尔伯特·比尔施塔特 （1830-1902）和密苏里州画家 乔治·卡勒布·宾厄姆 （1811-79），学校对美国人的发展产生了重大影响 哈德逊河学校 。 因此，毫不奇怪，波克林的第一批画作是瑞士阿尔卑斯山的戏剧性风景画。 这些早期作品富有德国浪漫主义色彩，重视幽默感和美感。 也可以看看： 十九世纪德国艺术 。

受法国画家的影响

1848年，在访问巴黎期间，博克林研究了印象派前风景画家的作品 让·巴蒂斯特·卡米尔·柯罗 （1796年至1875年）。 Corot是Barbizon学校的重要成员，也是19世纪plein-air绘画中的关键人物。 博克林也对法国历史画家托马斯·库蒂（Thomas Couture，1815-79年）的作品以及伟大的浪漫主义艺术家的作品印象深刻。 尤金·德拉克鲁瓦（Eugene Delacroix） （1798年至1863年）。 返回瑞士后，博克林被介绍给历史学家 雅各布·伯克哈特（Jacob Burckhardt） （1818-97）在意大利为他争取了佣金。 这是博克林艺术发展的转折点。

罗马与古典主义

1850年，波克林前往罗马，立即被意大利阳光的温暖所打动。 他在罗马呆了七年，发现文艺复兴时期的文物，雕塑和绘画十分有趣。 在罗马，他受到古代神话故事的启发，激发了他的想象力。 在1850年至1857年之间，博克林将古典风景与上古神话人物结合在一起，例如他的《 潘中风云》 （1857年，慕尼黑新皮纳科特克）。 1857年，博克林带着妻子和两个孩子返回德国，然后在1859年移居慕尼黑，并被授予魏玛艺术学校的教授职位。 他在罗马的生活仍然深深地影响着他，并继续受到包括文艺复兴时期艺术家在内的意大利艺术家作品的影响。 拉斐尔 （1483年至1520年）。 1862年，他放弃了教学生涯，回到罗马和那不勒斯，然后回到巴塞尔。

画像

在巴塞尔，博克林将自己确立为一名成功的肖像画家：例如，参见他 的女演员肖像珍妮·詹瑙舍克 （1861年，法兰克福斯塔德施奇斯美术馆）。 他还制作了几幅壁画：例如， 巴塞尔艺术博物馆 ，于1868-70年间完成。 各种影响的混合体可见于他的 肖像艺术 。 例如，庞培艺术的多彩效果可以在他的 肖像《缪斯的安吉拉·博克林肖像》 （1863年，巴塞尔艺术博物馆）中有所体现。 文艺复兴时期的影响力可以从他1873年的《 自画像 》（汉堡， 昆斯泰勒 ）和 阿纳克雷翁的缪斯 （1873年，阿尔高尔·昆斯特豪斯）中明显看出。 1874年，他在佛罗伦萨遇到了德国画家汉斯·冯·马里斯（Hans von Marees），他也有兴趣在伪古典风景画中描绘人物。 博克林逐渐停止 油画 ，并开始尝试 彩画 和其他介质，以创建没有笔触的油漆表面。

成熟的绘画

到1880年代，博克林已经在经济上独立，并与柏林艺术品经销商弗里茨·古利特（Fritz Gurlitt）签订了合同。 这位画家的成熟作品让人想起法国象征主义绘画，例如 古斯塔夫·莫罗（Gustave Moreau） （1826-98）-一个例子是 托斯卡纳风景中的 博克林 夫妇 （1878年，柏林国家美术馆）。 此时的他的风格还显示了北方文艺复兴时期的大师们的影响，包括 马蒂亚斯·格鲁内瓦尔德（Matthias Grunewald） （1470年至1528年）， 阿尔布雷希特·杜勒（Albrecht Durer） （1471-1528）和Salomon van Ruysdael（1602-70）。 然而，博克林的成熟风景是他最令人印象深刻的，既喜怒无常又大气。 这些特征在他著名的系列作品 《死者之岛》 中最为明显。

死岛

博克林在1880年至1886年间生产了几种版本的 《死亡 之 岛》 。印刷版在整个20世纪中欧都很流行。 本质上，这幅作品描绘了一个岩石小岛，晚上在广阔的水域中观看。 看到一艘载有直立白色身影的小型划艇抵达该岛，岛上主要是柏树，传统上与​​墓地相关。 死亡和忧郁的气氛弥漫在画中。 博克林本人从未对它作任何解释或解释，只说这是“梦中的图画”。 这个头衔是由他的艺术品经销商古利特（Gurlitt）发明的。 博克林只是形容这是“梦picture以求的图画”。 这幅画的版本可以在巴塞尔艺术博物馆找到。 纽约大都会艺术博物馆； 柏林国家博物馆； 和莱比锡美术博物馆。 可悲的是，其中一幅画在二战期间的鹿特丹轰炸中被摧毁。

遗产

博克林（Bocklin）于1901年去世，他的名声因后来的进步而黯然失色。 现代艺术 。 但是，就像他的当代 威廉·雷布尔 （1844-1900）被1920年代的表现主义画家重新评价，博克林（Bocklin）也在20世纪被 表现主义 和 超现实主义 ，尤其是像 乔治·基里科（Giorgio de Chirico） （1888-1978）-例如，参见他的谜团 街道的神秘与忧郁 （1914年，私人收藏）-以及 马克斯·恩斯特 （1891-1976），以及 萨尔瓦多·达利 （1904年至1989年）。 目前被解释为象征主义画家的博克林，被视为以许多现实主义者和印象派画家的方式超越了自然场景的简单复制。 相反，他专注于梦想和想象力的主题，就像包括后印象派在内的其他象征主义艺术家一样 保罗·高更 （1848-1903），拉斐尔前派 爱德华·伯恩·琼斯 （1833-98），梦想中的画家和石版画家 奥迪隆·雷顿（Odilon Redon） （1840-1916）和瑞士寓言画家费迪南德·霍德勒（1853-1918）。

Bocklin的寓言/历史绘画

玛利亚·玛格达琳 （ Mary Magdalene）追悼基督的尸体 （1867）巴塞尔艺术博物馆。
Nymph and Satyr （1871）费城艺术博物馆。
金星从水域升起 （1872年）Stifung Kunsthaus，Heylshof。
《玩浪》 （1883年），慕尼黑Neue Pinakothek。
死者之岛 （1880年，纽约大都会艺术博物馆）。

阿诺德·博克林（Arnold Bocklin）的画挂在一些 最好的美术馆 在欧美。