尤金·德拉克鲁瓦（Eugene Delacroix）：浪漫史画家 自动翻译

注意：对于法国浪漫画家如德拉克洛瓦（Delacroix）的作品的分析，
请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。

传

可以说是19世纪最有影响力的艺术家，而且无疑是其中一位 最佳历史画家 在现代时代 法国画 ，尤金·德拉克洛瓦（Eugene Delacroix）也是法国的佼佼者 浪漫主义 艺术运动。 使用完全不发光的图像 颜色 ，他偏离了新古典主义的“官方”风格 学术艺术 如JADIngres所体现。 此外，他热情洋溢的笔法对 印象派 ，他对异国题材的实验激发了 象征 运动。 在他的职业生涯早期，他受到了法语的影响 浪漫艺术家 喜欢 安托万·让·格罗斯 （1771-1835）和 西奥多·杰里科（Theodore Gericault） （1791-1824），以及约翰·康斯特勃（John Constable，1776-1837）和理查德·帕克斯·波宁顿（Richard Parkes Bonington，1802-28）等英国风景园林师，威廉·霍加斯（William Hogarth）等肖像画家。 他最著名的作品包括 《希俄斯大屠杀》 （卢浮宫，1824年）， Sardanapalus之死 （1827年，卢浮宫），和 自由领导人民 （1830年，卢浮宫，巴黎）。 除了他的画架艺术（包括肖像画，风景和静物画）外，德拉克洛瓦还是一位大师 壁画 ，例如卢浮宫的 阿波罗美术馆 中央天花板。

起源

1798年生于巴黎附近的夏朗顿，人们认为他的父亲是不育的，他的真正父亲可能是著名的外交官查尔斯·莫里斯·德·塔莱兰德，后来他成为法国总理。 德拉克洛瓦（Delacroix）在外观和性格上肯定很像塔利朗（Talleyrand），塔利朗（Talleyrand）在整个职业生涯中一直为艺术家提供保护。 德拉克洛瓦（Delacroix）在 路易·勒·格兰德 大学（ Lycee Louis-le-Grand） 学习，在那里他学习了经典作品并赢得了绘画奖。 他的叔叔对他的印象深刻 画画 鼓励他学习 艺术 在 美术学院 ， 在巴黎。

早期的职业生涯

1815年，他进入艺术家Pierre-Narcisse Guerin的工作室， 新古典绘画 风格是 雅克·路易·大卫 （1748年至1825年）。 他这一时期的早期作品在色彩和风格上展现了拉斐尔和鲁本斯的影响力，这在他的两幅作品中都可以看出。 宗教艺术 ， 《收获的处女》 （1819年，圣公会教堂）和 《圣心的处女》 （1821年，阿雅克修大教堂）。

大约在这个时候，他结识了艺术家西奥多·杰里科（Theodore Gericault）和民粹主义者 保罗·德拉罗什 （1797-1856），巴黎浪漫运动的另外两名主要成员。 Gericault的著名作品 《美杜莎 之 筏》 （罗浮宫，1819年）启发了德拉克鲁瓦创作了他的第一幅主要绘画作品： 丹波和维吉尔在凌波 （1822年，罗浮宫）。 这幅画在1822年被巴黎 沙龙 接受，但受到公众的广泛谴责。 然而，两年后的1824年 沙龙 ，他的作品 《希俄斯大屠杀》 （卢浮宫，1824年）获得了公众赞誉。 这幅大画的灵感来自希腊人与土耳其人的斗争，宣告了他与浪漫派画家（而不是古典派画家）之间的亲和力，后来他们被分组 JADIngres （1780-1867），他本人正在展示 路易十三的誓约 （1824年，蒙托邦大教堂）。 德拉克洛瓦（Delacroix）尽管心存疑虑，却发现自己被视为 法国学院 作为浪漫主义学校的负责人。

参观英国：受莎士比亚和歌德启发

德拉克鲁瓦（Delacroix）在英国度过了1825年的夏天，在那里-人们对 约翰·康斯特勃 和 理查德·帕克斯·波宁顿 -他研究了其他艺术家的作品，并在 光刻 说明沃尔特·斯科特爵士，莎士比亚和拜伦勋爵的作品。 实际上，莎士比亚戏剧中的图案直到他生命的尽头都被证明是富有成果的灵感来源：例如，参见像 克娄巴特拉和农民 这样的画作（1839年，威廉·阿克兰纪念艺术中心）； 哈姆雷特 （1839，罗浮宫）; Desdemona被她的父亲诅咒 （1852年，兰斯博物馆）。 也是在伦敦，他去了歌德 浮士德 启发的歌剧时，发现了另一个戏剧题材。 次年他创作的17幅版画系列受到了歌德本人的热烈欢迎。

Sardanapalus之死

回到法国后，德拉克洛瓦（受到拜伦的悲剧 Sardanapalus的 启发）画了他伟大的浪漫作品 《死亡的Sardanapalus》 （罗浮宫，1827年），描绘了被击败的亚述王，他冷漠地注视着他的仆人，conc和动物被命令杀害。 这幅画既丑陋又美丽，在死亡场景中是图形，但在感官上使用色彩则美丽。 在1827年的 沙龙 上展出时，这项工作的勇气引起了批评家的强烈反对。

在努力的时候 肖像艺术 以及文学科目-参见 《列日主教被暗杀》 （1831，卢浮宫）-和 历史绘画 -例如 普瓦捷战役 （1830，卢浮宫）和 南希战役 （1831，南希博物馆）-德拉克洛瓦（Delacroix）过着特别活跃的社交生活，在巴黎的沙龙见到了斯坦达尔（Stendhal），梅里美（Merimee）和杜马斯（Dumas）等人。 正是在这些圈子里，他结识了作家乔治·桑德（George Sand），对他如此喜好，并在他即兴创作时画了肖邦身后的钢琴（ 肖特·弗雷德里克·肖邦肖像， 1838年，卢浮宫）。

自由领导人民

大约在这段时间，画 自由领导人民 （1830年，罗浮宫）。 后者可能是Delacroix最著名的 油画 并描绘了巴黎人举起代表自由和自由的三色旗，与1830年的革命相呼应。政府购买了这幅画，但很快将其从公众视野中删除，认为它太具有煽动性。 这项工作证实了他是Gros和Gericault的继任者，但他的职位更深。 德拉克罗瓦（Delacroix）在这部杰作中被赋予了强大的英雄感，将历史事实转化为史诗。

东方主义-摩洛哥

1832年，他在摩洛哥待了6个月，加入了法国大使馆。 多亏了他所保留的写生簿（两本在卢浮宫，一本在尚蒂伊）和他的来信，我们几乎每天都可以跟随他穿越摩洛哥，阿尔及尔和西班牙的旅程，这对德拉克洛瓦不仅是古代的启示，而且还有色彩和灯光的魔力。 的确，当地人的肤色，生活和风俗使他着迷，并继续激发着诸如 阿尔及尔妇女 （1834年，卢浮宫）， 丹吉尔狂热者 （1837年，明尼阿波利斯艺术学院）， 摩洛哥的犹太婚礼 （ 1841年，卢浮宫）和 摩洛哥苏丹及其随行人员 （1845年，图卢兹奥古斯丁博物馆）。 他的多彩风格 东方绘画 在 沙龙中 受到好评，德拉克洛瓦（Delacroix）因其通过将作品注入戏剧性而使普通人摆脱单调乏味的能力而闻名。

公共委员会

从北非回到法国后，他获得了许多公共委托，例如：圣丹尼斯·圣圣礼教堂的装饰 皮塔 ; 和 壁画 在波旁宫（Palais Bourbon）的 Salon du Roi （1833-8）中。 这些佣金使他能够进行大规模绘画，让人回想起他敬佩的鲁本斯和丁托列托等大师。 和他的爱 文艺复兴时期的艺术 带领他描绘了当时很流行的主题，包括音乐家，宗教人物和 错视 魔术师壁画。 但是在此期间他从未停止在 沙龙展出 。 为了这次在学院展出这些历史画作，包括 美狄亚（Medea ）， 《 杀死她的孩子》 （1838年，卢浮宫）， 《唐Juan的沉船》 （1840年，卢浮宫）， 《十字军闯入》等。君士坦丁堡 （1841年，罗浮宫）， 《丽贝卡的绑架》 （1846年，纽约大都会艺术博物馆）和 米开朗基罗在他的工作室里 （1849年，蒙彼利埃的法布尔博物馆）。 1842年后，他还为他的作品找到了新的主题 静物画 研究自然和鲜花的花束-主要在Nohant的George Sand的房子里绘画。 此外，他在自己的作品中表现出类似印象派的敏感性 山水画 ，例如 Dieppe上空的《大海》 （1852年，私人收藏）。 最终，在1848年至1861年之间，他制作了许多野生动物的素描和绘画，例如 摩洛哥的狮子狩猎 （1854年，圣彼得堡冬宫）。

最终作品：装饰艺术

德拉克洛瓦（Delacroix）生命的最后十年以三个重要项目为标志 装饰艺术 ; 卢浮宫（1850年）的 阿波罗 美术馆（ Galerie d’Apollon） 的中央天花板， 巴黎维尔 酒店（Hotel de Ville）的 萨隆德拉帕 克斯（ Salon de la Paix） -1871年被大火烧毁（但在卡纳瓦莱博物馆（Musee Carnavalet）上看到了该设计的草图）-圣叙尔皮斯教堂的教堂圣昂热。

1855年，他在1855年巴黎世博会上展出了48幅画作； 1857年，他在第八次提交给 沙龙 ，终于成为该学院的正式成员。 1859年，他最后一次在 沙龙 展出，他的最后作品是 Scythians （1858年，伦敦国家美术馆）和 Erminia with Shepherds （1858年，斯德哥尔摩艺术博物馆）中的 Ovid 。 此后，他全心投入圣Sulpice的装饰，在超人的努力下，他于1861年完成了装饰。 装饰教堂侧壁的两种大型构图中： 圣殿追逐的Heliodorus 和 与天使搏斗的雅各布。 第二种构图可被视为德拉克鲁瓦的精神遗嘱。 之后，他只画了几幅画布。 1862年，他协助建立了 法国国家美术学院 ，两个学会在此联合起来组织了群展。 德拉克洛瓦（Delacroix）的长期朋友作家狄奥菲勒·高铁（Theophile Gautier）担任该组织的主席，画家艾米·米勒（Aime Millet）担任副主席。

德拉克罗瓦（Delacroix）患上肺结核，于1863年8月13日在巴黎的公寓去世。 他65岁。

当年晚些时候， 法国国家美术学院 对他的作品进行了回顾展，展出了248多幅绘画和石版画。 他一生中多产，创作了800多幅油画，1500张 蜡笔画 和 水彩画 以及将近7, 000个其他图纸。 他曾经说过：“色彩总是占据我，而绘画却占据着我”。

声誉与传统

由于对大型历史，神话，宗教或文学作品的喜好以及深厚的装饰感，德拉克洛瓦（Delacroix）是意大利文艺复兴时期传统中的最后一位大师，他也是最早的一位 现代艺术家 。 他对色彩及其互补品质的研究以及他“衣衫agged”的笔法预示了未来的到来。 印象派 特别是他认识到颜色必须主要代表光，阴影是光的彩色反射，这一点对于 印象派画家 。 同样，他的 斑点派 他语调的暴力为重要的动作铺平了道路。 现代艺术 例如野兽派和表现主义。

他是十九世纪法国绘画中浪漫主义的重要代表，他的作品影响了广泛的艺术家，包括印象派画家皮埃尔·雷诺阿和爱德华·马奈特。 埃德加·德加什（Edgar Degas）甚至为他的私人收藏购买了一幅画。 德拉克罗瓦的画挂在 最好的美术馆 全世界，包括 罗浮宫博物馆 和巴黎的德拉克洛瓦博物馆。