名画，分析，诠释 自动翻译

解释和分析名画
古代大师对油画，壁画和水彩的解释，解释和意义
主要AZ索引

蒙娜丽莎 （1503-6）
莱昂纳多（Leonardo）。 其中一个
有史以来最伟大的绘画 。

教育提示
对于如何建议
解释美术，请参阅：
艺术评估
如何欣赏绘画

内容

• 如何分析一幅画
• 分析名画目录
• 更多资源

注意：这是一系列 持续 的教育文章，致力于分析和解释重要的壁画，油画和水彩画，并定期添加新文章。 在此页上添加书签，以获取巴洛克，洛可可和新古典主义时期的著名大师提供的美丽肖像，历史绘画，山水画和体裁画的更多详细信息。 有关在19世纪或20世纪产生的图片的分析，请参阅： 现代绘画分析 （1800-2000）。

如何分析一幅画

为了学习如何分析和解释一幅画，它有助于阅读他人的评价。 这就是为什么我们编制了一份清单，其中包含著名绘画的解释。 我们不希望对您强加主观看法-实际上，我们希望您对下面列出的所有画作形成自己的看法-但是我们的分析可能会为您提供一些思考的思路，并可能帮助您入门。 艺术欣赏并不像解决数学方程式那样，因为关于（1）特定画家试图达到的目标很少有“正确”的观点。 （二）他/她是否成功； 或（3）他/她的画有多美。 此外，重要的不是您对绘画的结论，而是您的推理：换句话说，为什么您喜欢它，讨厌它或对它漠不关心。

如何解读绘画-几个简单的技巧

分析绘画时，请不要忘记-它只是以某种方式排列的绘画。 不多不少。 因此，请睁开眼睛，仔细观察以下内容：（1）艺术家如何使用线条绘制形状； （2）使用的不同颜色（红色，黄色等）； （3）所用特定颜色的不同阴影或色调（浅蓝色，中蓝色，深蓝色等）； （4）画家创造了什么样的表面纹理-它是否非常光滑（例如，几乎没有可见的笔触），或者是否被成团的厚油漆和明显的笔触痕迹所腐蚀？ （5）艺术家如何吸引您的视线-例如，是否有功能吸引您的视线并引导您围绕构图？ 图片是从左到右，对角线还是垂直组织的吗？ （6）艺术家是否试图表现出真实的事物，例如人物或场景？ 如果是这样，他只是在试图复制现实，还是在对现实说些什么？ （7）图片中是否包含某些出于象征意义的项目？ 例如，在过去，如果一位艺术家在他已婚妇女的肖像中包括一条狗，则意味着该妇女忠于丈夫。 许多绘画都包含这样的符号。 （8）如果绘画是完全抽象的，请仔细查看其包含的形状类型，并问问自己是否让您想起任何东西。

画家的意图是什么？

现在，使用通过根据这8点分析绘画产生的信息，问自己每种情况下画家的意图是什么。 例如，如果您注意到（第3点）艺术家使用了很多鲜红色的油漆-问自己为什么？ 艺术家想达到什么目的？ 或者，如果您发现注意力集中在图片中的特定对象上，请问自己为什么艺术家可能希望将您的视线吸引到该特定位置。 如果您可以就上述几点对艺术家的意图发表意见，那么您一定会对画作有很好的理解。

分析名画

按艺术家列出AZ

未知的艺术家 （c.800）

基督会标页（中文/罗） 在里面 凯尔斯书 （800）
三一学院都柏林图书馆
精美的凯尔特风格装饰实例。
威尔顿·迪普蒂奇 （1395-99）
伦敦国家美术馆
它是为英格兰国王理查德二世（King II）创建的，以彭布罗克伯爵（Pearloke）的庄严之家威尔顿之家（Wilton House）命名。

•安哥里哥（ Fra） （1400-55）

报喜 （约1450年）
壁画，圣马可博物馆，佛罗伦萨
这幅壁画壁画是受美第奇家族委托创作的，是弗拉·安杰利科为佛罗伦萨多米尼加修道院建造的装饰方案的一部分，佛罗伦萨多米尼加修道院是佛罗伦萨文艺复兴时期最重要的壁画之一。

• 安东尼 奥 ·达·墨西拿 （1430-79）

基督加冕荆棘 （Ecce Homo）（1470）
纽约大都会艺术博物馆
一些艺术评论家认为这幅肖像是意大利文艺复兴时期最典型的人文主义作品，其中人是神就是人。

• 乔瓦尼 · 贝里尼 （1430-1516）

的 圣弗朗西斯的迷魂药 （1480）
纽约弗里克收藏
贝里尼（Bellini）从圣弗朗西斯（St Francis）的一生中看到的复杂场景描绘了他受到的污名。
总督莱昂纳多·洛丹的肖像 （1502）
伦敦国家美术馆
贝里尼（Bellini）对威尼斯的领导人和首席地方法官的有力研究。
的 圣扎卡里亚祭坛 （1505）
威尼斯圣萨卡里亚教堂
乔瓦尼·贝利尼（Giovanni Bellini）的精美圣母和圣子彼得，凯瑟琳，露西娅和杰罗姆登基。

• 博世， 耶罗尼缪斯（1450–1516）

人间乐园 （1500-05）
木板上的油，马德里普拉多博物馆
这个虔诚的三联画是16世纪荷兰文艺复兴时期最神秘和最有远见的艺术品之一。
海恩三联画 （1516）
面板油，马德里普拉多博物馆
另一个宗教杰作，着眼于罪恶的后果。

• 波提切利，桑德罗 （1445-1510）

La Primavera （1482-3）
杨树面板上的蛋彩画，乌菲齐，佛罗伦萨
受美第奇家族的委托，这项复杂的寓言作品将哥特式艺术的线性优雅与意大利文艺复兴时期的人文主义叙事结合在一起。 最好的例子之一 神话绘画 来自意大利文艺复兴时期。
金星的诞生 （1484-6）
蛋彩画在画布上，乌菲齐，佛罗伦萨
这幅画是人文主义者赞助人洛伦佐·美第奇（Lorenzo Medici）委托创作的，是自 古典古代 。 它属于Botticelli从罗马西斯廷教堂（Sistine Chapel）回来后绘制的一系列神话图画。

• 布罗德兰，梅尔基奥 （1350-1411）

第戎祭坛 （1394-99）
第戎美术博物馆
将国际哥特式艺术的装饰和象征与意大利14世纪文艺复兴前绘画的自然主义相结合。

布朗尼诺 ， 阿格诺洛（1503-72）

与金星和丘比特的寓言 （1540-50）
伦敦国家美术馆
由科西莫·德·美第奇（Cosimo de Medici）委托弗朗西斯一世（Francis I）枫丹白露宫（Fontainebleau Court）进行的酷，博学和复杂的举止绘画。

• 老 布鲁格 ，彼得 （c.1525-1569）

荷兰谚语 （1559）
橡木板上的油，Gemaldegalerie，SMPK，柏林
它以Bruegel的伟大荷兰前任Hieronymus Bosch的风格执行，说明了人类的普遍愚蠢，以及造物主和救主的至高无上的意义。
疯狂的梅格（Dulle Griet） （1562）
木板上的油，Mayer van den Bergh博物馆，安特卫普
这是老彼得（Pieter Bruegel）按照Hieronymus Bosch的方式绘画的三幅画之一，它是一本有力的，启示性的宗教艺术作品，被怪诞的格里特（Griet）的滑稽动作所代表。
巴别塔 （1563）
面板油，维也纳艺术史博物馆，维也纳
受安特卫普艺术收藏家Niclaes Jonghelinck委托，这是同一主题的三个版本中的第二个版本。 令人叹为观止的图画表达了这样的思想，即如果没有神圣的救助，曼氏的世俗劳动是毫无意义和徒劳的。
雪中​​猎人 （1565）
橡木板上的油，维也纳艺术史博物馆，维也纳
它是绘画史上最著名的风景画之一，与所有Bruegel的作品一样，其中包含关于16世纪荷兰人农村行为的重要叙述。
无辜者屠杀 （约1565-7）
油/面板，维也纳艺术史博物馆，维也纳
这种令人不寒而栗的圣经艺术品有两种版本：一种在维也纳艺术史博物馆，另一种在汉普顿宫的皇家收藏中。
农民婚宴 （1568）
橡木板上的油，维也纳艺术史博物馆，维也纳
这幅著名的佛兰德农民生活插图生动地说明了Bruegel晚期的意大利绘画风格。 它包含了无数的象征意义和明确的道德底蕴。
盲人寓言 （1568）
橡木面板上的油，Museo Nazionale di Capodimonte
这是对角线空间布置最著名的例子之一，这幅画是流派绘画，宗教布道和山水画的典型Bruegel混合物。

• 罗伯特· 坎宾（c.1378-1444）

Seilern（盗墓）三联画 （1410）
油/金叶，考塔尔德研究所
罗伯特·坎宾（Robert Campin）/弗拉马尔勒大师（Flemalle Master）是弗拉芒语学校的重要创始人，这是弗兰德斯绘画最早的幸存作品，它说明了弗拉芒语对绘画的观察偏好-创建一种新的现实主义，更好地解释宗教-而不是哥特式对形式属性的依赖。
梅罗德祭坛（天使三联） （约1425年）
油/面板，回廊，纽约大都会艺术博物馆
这幅15世纪初期的佛兰德油画也被称为《天使报喜三联画》，是由富裕的佛兰芒商人扬·恩格布雷希特（Jan Engelbrecht）委托制作的，是国内的虔诚祭坛。

• 卡拉瓦乔 （1571-1610）

圣马太的召唤 （1599-1600）
孔塔雷利教堂，罗马圣路易教堂，罗马
像流派绘画一样构成了这幅作品，捕捉了基督的召唤悬于空中之后，但未到李维回答之前的瞬间。 再过一秒钟，他将站起来，成为使徒马修，跟随基督离开房间。
圣马修yr难 （1599-1600）
孔塔雷利教堂，圣路易·德·弗朗西西，罗马
在这里，卡拉瓦乔描绘了圣马修mar难之前的场景。 该作品与卡拉瓦乔（Caravaggio）的两幅姐妹画并列： 《圣马修的召唤》 和 《 圣马修 的灵感》 。
圣彼得被钉十字架 （1601）
塞拉西教堂，罗马圣玛丽亚德尔波波罗
这幅画最令人震惊的特征是那些被彼得处死的人的平庸努力。 通过所有的推拉和举升，人们几乎看不到一个人被处死的事实。
前往大马士革的途中 （1601）
塞拉西教堂，罗马圣玛丽亚德尔波波罗
提比里奥·塞拉西少校（1544-1601）委托教皇克莱门特八世为其家庭礼拜堂出纳的两张照片之一。
以马ma斯的晚餐 （1601-2）
伦敦国家美术馆
卡拉瓦乔写实的宗教绘画的最好例子之一，也以画框边缘的透视， 明暗对比 和 错视 效果而著称。
处女之死 （Morte della vergine）（1601-6）
巴黎罗浮宫
卡拉瓦乔（Caravaggio）避免了在风格主义绘画中表现出的明显情绪，而是选择隐藏自己的面孔来突出哀悼者的悲伤，并谨慎地使用戏剧性的通灵来挑选哭泣的哀悼者，并用天上的光照亮玛丽的身体。
基督的埋葬 （Deposizione）（1601-3）
罗马梵蒂冈广场
尼哥底母，福音传教士约翰，抹大拉的马利亚，圣母玛利亚和她的姐姐克洛帕斯的玛丽都是忠诚忠诚的杰作，将耶稣降入了坟墓。
Amor Vincit Omnia（胜利丘比特） （1602）
Gemaldegalerie SMPK，柏林
这项工作的惊人之处在于这位年轻模特为这幅画摆姿势的喜悦。 因此，这幅画实际上是男孩（Cecco）的肖像，而不是古典丘比特的描绘。

卡拉奇（Annibale） （1560-1609）

Farnese画廊壁画“众神之爱” （1597-1608）
罗马法尔内塞宫
极富影响力的古典壁画古典风格。

•克里斯多斯·彼得斯（1410-75）

一个年轻女孩的肖像 （1470）
柏林国家博物馆，Gemaldegalerie
扬·范·埃克（Jan van Eyck）最伟大的追随者的创新肖像杰作。

• 科雷焦 （1494-1534）

圣母升天（帕尔马大教堂） （1526-30）
圆顶底下的Quadratura绘画的绝佳范例。
木星与艾欧 （1533）
维也纳艺术史博物馆
高文艺复兴时期伟大的神话杰作之一。

• 彼得罗·达 · 科尔托纳 （1596-1669）

神意的寓言与巴贝里尼的力量 （1633-39）
罗马巴贝里尼宫
令人敬畏的方形壁画，庆祝七世教皇的生平。

• 大卫·雅克·路易 （1748-1825）

霍拉蒂的誓言 （1785）
布面油画，罗浮宫，巴黎
新古典主义神话绘画的杰作。
马拉特之死 （1793）
布面油画，Musees Royaux des Beaux Arts，布鲁塞尔
最终的宣传画，使世俗的烈士摆脱了残酷的革命。

• Duccio di Buoninsegna （c.1255-1319）

斯特罗加诺夫麦当娜和孩子 （1300）
蛋彩画/木头上的金，纽约大都会博物馆
这是Sienese绘画学校的早期宗教杰作，也被称为Stoclet Madonna，是从中世纪到文艺复兴时期绘画过渡的重要里程碑。
马埃斯塔祭坛 （1308-1311）
蛋彩画/黄金/木材，锡耶纳大教堂博物馆
这位圣母与圣天使登场的麦当娜和儿童为锡耶纳大教堂的高坛设计，彰显了Sienese绘画学校的哥特式风格。

• 杜勒，阿尔布雷希特 （1471-1528）

毛皮领自画像 （1500）
慕尼黑老皮纳科特克
这种自画像是Durer所说的，他希望被视为文艺复兴时期的艺术家，而不是北欧的工匠。

年轻的野兔 （1502）
维也纳阿尔贝蒂娜
最早的自然研究之一，可以独立构成一幅画

大草皮 （1503）
维也纳阿尔贝蒂娜
杜勒（ Durr） 对北方文艺复兴时期的细节和意大利文艺复兴时期的人文主义与 异端文化 的独特 融合的一个例子 。

• 埃尔·格列柯 （1541-1614）

奥尔加兹伯爵的葬礼 （1586-88）
西班牙托莱多圣多美教堂
该艺术家最大，最著名的照片是纪念唐·贡萨洛·德·鲁伊斯（Don Gonzalo de Ruiz）的传奇葬礼，圣史蒂芬（Saint Stephen）和圣奥古斯丁（Saint Augustine）参观了该葬礼。
托莱多的视图 （1595-1600）
纽约大都会艺术博物馆
这张El Greco钟爱的托莱多市的大气照片是世界上最早的“纯”景观之一。
基督的脱衣（El Espolio） （1577）
托莱多大教堂
基督被钉十字架之前被剥夺的场景的高度生动的画面。 以丰富的猩红色长袍的耶稣中心人物为主导。
基督将商人从圣殿赶出 （1600）
伦敦国家美术馆
圣经中有关圣殿清洁或净化的五个故事之一，在所有福音书中都有出现。
费利克斯·霍滕西奥·帕拉维奇诺的肖像 （约1605）
波士顿美术博物馆
有影响力的皇家神学家，诗人和三位一体的男修道士的精美单色肖像。
红衣主教的肖像 （1600）
纽约大都会艺术博物馆
西班牙宗教裁判所大法官唐·费尔南多·尼诺·德·古韦拉枢机的心理分析肖像。

• 艾克·扬·范 （1390-1441）

根特祭坛 （1425-32）
木板上的油，圣巴夫大教堂，根特
其中一个 最伟大的宗教绘画 如今，休伯特（Hubert）和扬·凡·艾克（Jan van Eyck）创作的这种巨大的多层画是佛兰德画派的文化基石之一，以其鲜艳的色彩，令人惊叹的真实感和广泛的主题而倍受赞誉。
红色头巾的男人 （1433）
木板上的油，伦敦国家美术馆
它是佛兰芒画派领袖举世闻名的几幅油画之一，它代表了15世纪佛兰德斯派生的新现实主义，并影响了众多意大利文艺复兴时期画家。
阿诺菲尼肖像 （1434）
木板上的油，伦敦国家美术馆
这幅作品是用布鲁日画的，充满了复杂的象征意义，是15世纪佛兰德画派最著名的板画之一。

• 吉恩 · 福凯 （1420-81）

法国查理七世的肖像 （1445-50）
罗浮宫，巴黎
被认为是法国画派最伟大的肖像画之一。

梅伦·迪普蒂奇 （1450-55）
石油/面板，Koninklijk博物馆； Gemaldegalerie，SMPK，柏林
这种虔诚的二联画是由查理七世国王司库埃蒂安·谢瓦利埃（Etienne Chevalier）委托进行的，很容易被误认为是现代艺术作品，而不是国际哥特式的典范。

弗拉戈纳德（ Jean-Honore） （1732-1806）

秋千（Fragonard） （1767）
华莱士收藏馆，伦敦
法国洛可可式的色情艺术杰作，以让·沃托（Jean Watteau）和弗朗索瓦·布歇（Francois Boucher）的传统闻名。

亨利· 弗塞利（1741-1825）

噩梦 （1781）
底特律艺术学院
极富想象力的幻想/超现实主义绘画，现在是标志性图像。

• Gentileschi，蒿 （1597-1651）

朱迪思斩首霍洛弗涅斯 （1620）
布面油画，乌菲兹美术馆，佛罗伦萨 。
蒿属最喜欢的圣经主题，通常以她（如朱迪思）和她的强奸犯阿戈斯蒂诺·塔西（Agostino Tassi）（如Holofernes）为模型。

• 多米尼科 （ Ghirlandaio），多梅尼科 （1449-94）

老人和一个小男孩 （1490）
罗浮宫，巴黎
吉兰达约（Ghirlandaio）的作品阐释了 quattrocento 时期早期文艺复兴时期的艺术和文化所取得的人文跨越。

• Giorgione （1477-1510）

暴风雨 （1508）
威尼斯学院美术馆
威尼斯最神秘的画家创作的复杂寓言画。
金星睡觉 （德累斯顿金星）（1508）
德累斯顿Gemaldegalerie Alte Meister
由提香（Titian）完成，他基于 乌尔比诺 的 维纳斯（Venus） 。

• 乔托 （1267-1337）

斯克罗维尼教堂壁画 （约1303-10）
帕多瓦的Cappella degli Scrovegni
乔托（Giotto）在斯克罗贝尼（Scrovegni）或竞技场教堂（Arena Chapel）的壁画循环是文艺复兴时期艺术的基石，标志着它摆脱了拜占庭式/哥特式平面绘画风格的重要绘画突破，并为 夸特罗森托 自然主义。

- 基督的背叛（犹大之吻） （1305）斯克罗贝尼/竞技场教堂
-- 基督的感叹 （1305）斯克罗贝尼/竞技场教堂

• 戈斯 （Hugo Van Der） （1440-1482）

波蒂纳里祭坛 （1476-9）
木板上的油，乌菲齐美术馆，佛罗伦萨 。
美第奇家族银行布鲁日分行经理Tommaso Portinari委托创作的佛兰德杰作。 对艺术有重大影响 佛罗伦萨文艺复兴 。

• 马蒂亚斯 （Matthias） 格吕内瓦尔德 （c.1475-1528）

艾森海姆祭坛 （约1515年）
木板油，Unterlinden博物馆，科尔马 。
艺术史上最伟大的表现主义祭坛； 融合了哥特式艺术，博世风格的图像和德国文艺复兴时期最新绘画技术。 艺术评论家 从来没有完全理解它。

• 哈尔斯·弗朗斯 （1582-1666）

笑的骑士 （1624）
布面油画，伦敦华莱士收藏 。
尽管具有讽刺意味的是，保姆既不是骑士也不是他在笑，但它例证了哈尔斯生动活泼的自画像风格。

•汉斯·霍尔拜因 （1497-1543）

鹿特丹伊拉斯mus的肖像 （1523）
伦敦国家美术馆
霍尔拜因的第一幅主要肖像，使他成为了国际艺术家。
托马斯·莫尔爵士的肖像 （1527）
纽约弗里克收藏馆
托马斯·莫尔（Thomas More）是伊拉斯mus（Erasmus）的熟人，在霍尔拜因（Holbein）首次访问英国期间是他的主要赞助人。
松鼠与八哥的女人的画像 （1527–28）
伦敦国家美术馆
最近被确定为弗朗西斯·洛弗尔爵士的妻子安妮·洛威尔，亨利八世的侍从。
商人乔治·吉斯（Georg Giese）的肖像 （1532）
Gemaldegalerie，SMPK，柏林
在伦敦工作的汉萨同盟商人的一系列肖像之一。
托马斯·克伦威尔的肖像 （1532-4）
伦敦国家肖像画廊
克伦威尔（Cromwell）是霍尔拜因第二次访问英格兰期间的主要赞助商，他的职业生涯从未从1540年克伦威尔（Cromwell）的倒台中完全恢复过来。
• 大使 （1533）
伦敦国家美术馆
法国大使让·德丁特维尔和拉瓦尔主教乔治·德·塞尔维的双重肖像。
• 亨利八世的肖像 （1536）
马德里蒂森-博内米萨博物馆
尚存的霍尔拜因肖像，以及其他绘画的细节，包括白厅宫壁画。

• 达芬奇 （1452-1519）

处女岩 （岩石圣母）（1483-5）
面板油，卢浮宫，巴黎
莱昂纳多的这幅稀有画作被安装在米兰圣弗朗西斯科·格兰德教堂的圣母无染原罪教堂中。 然而，它很快被卖给了法国国王路易十二，随后第二版被执行。 现在挂在伦敦的国家美术馆。
一位与艾米妮的女人 （1490）
面板油，Czartoryski博物馆，克拉科夫
这幅画是佛罗伦萨天才莱昂纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci）完成的极少数肖像之一，这幅画是由莱昂纳多的主要雇主米兰公爵Ludovico Sforza在1482年至1499年之间委托创作的。
最后的晚餐 （1495–98）
蛋彩画/油，米兰圣玛丽亚大教堂
圣经故事的这种复杂呈现形式在意大利语中被称为 Il Cenacolo 或 L’Ultima Cena ，具有数学和叙事象征意义，以及对色彩和视角的出色运用。
蒙娜丽莎 （La Gioconda）（1503-06）
木板上的油，卢浮宫，巴黎
La Gioconda的估值约为10亿美元，也许是意大利文艺复兴时期最伟大的绘画。 它是列奥纳多无与伦比的油画技术的典范，其中包括sfumato的装置。

• 林堡兄弟 （Pol，Herman，Jean）（fl.1390-1416）

Tres Riches Heures du Duc de Berry （1413）
牛皮纸上的水粉，孔蒂博物馆，尚蒂伊
中世纪最宏伟的例子之一 微型绘画 ，这幅手稿是尚蒂伊（Chantilly）的孔德博物馆（Musee Conde）的作品。

• 安布罗焦洛伦泽蒂 （c.1285-1348）

善恶政府的寓言 （1338-9）
锡耶纳Pubazzo Pubblico
锡耶纳市政厅的六幅壁画系列是安布罗焦的杰作。

•曼德尼亚（Andte）（1431-1506）

哀悼死基督 （约1470-80）
蛋彩画板上，皮拉科泰卡迪布雷拉，米兰
它是佛罗伦萨以外创作的最伟大的早期文艺复兴时期的画作之一，它可能是夸特森托舞厅中的透视技术的最有名的典范。
相机degli Sposi壁画 （1465-74）
壁画，相机Picta，公爵宫，曼托瓦
曼图亚公爵宫这个平凡的接待室的天花板和壁画壁画是早期文艺复兴时期幻觉绘画中最著名的例子之一，其特点是 错视 绘画技巧 四面体 。

马蒂尼（Simone） （1284-1344）

天使报喜三联 与圣玛格丽特和圣安萨努斯 （1333）
佛罗伦萨乌菲齐美术馆
马提尼最伟大的作品，这个精美的哥特式祭坛作品是为锡耶纳大教堂的礼拜堂设计的。

• 马萨乔 （1401-28）

布兰卡奇教堂壁画 （1424-8）
佛罗伦萨圣玛丽亚圣母峰教堂
Brancacci教堂被称为“早期文艺复兴时期的西斯廷教堂”，由Masolino da Panicale和他的年轻助手Masaccio壁画，成为佛罗伦萨早期文艺复兴时期艺术的体现。
被伊甸园驱逐 （1425）
壁画，布兰卡奇教堂
这幅画在意大利语中被称为Cacciata dei progenitori dall’Eden，可能是所有Brancacci教堂壁画中最著名的。
致敬钱 （1426）
壁画，布兰卡奇教堂
这是布兰卡奇教堂壁画循环中的另一幅壁画，以其科学的线性视角，人文美学和三维图形而著称。
三位一体 （1428）
壁画，新圣母玛利亚教堂，佛罗伦萨
的标志性作品 文艺复兴早期绘画 ，以单点线性透视的出色应用而著称。

• 汉斯 · 梅姆林 （c.1433-94）

最后审判三联 （约1471）
面板油，格但斯克Muzeum Narodowe 。
这是梅姆林最重要的宗教绘画，在 多恩三联画 （ Donne Triptych ，1475-80，伦敦国家美术馆，伦敦）之前几年，将哥特式艺术与佛罗伦萨文艺复兴时期的艺术联系在一起。
多恩·三联 （1477-80）
面板上的油，伦敦国家美术馆。
由威尔士贵族基德韦利的约翰·多恩爵士委托并在布鲁日执行的带有外部装饰的小型祭坛。

• 米开朗基罗 （1475-1564）

创世纪壁画 （1508-12）
西斯廷教堂的天花板，罗马
这种壮观的壁画装饰可以说是艺术史上最大的具象绘画典范，占地约1, 000平方米的天花板，说明了圣经《创世记》中记载的事件。
亚当的创造 （1511-12）
壁画，西斯廷教堂，罗马
的标志性作品 基督教艺术 ，这是教皇朱利叶斯二世委托西斯廷礼拜堂的创世纪循环中米开朗基罗最著名的天花板壁画。
最后审判壁画 （1536-41）
西斯廷教堂的祭坛墙，罗马
在完成他的《创世纪》壁画之后的25年，这幅壁画由教皇克莱门特七世（1523-1534）订购。 与创世纪的作品一起，它被认为是宗教艺术史上最伟大的杰作。

帕玛 强尼（1503-40）

麦当娜与长长的脖子 （1535）
佛罗伦萨乌菲齐美术馆
麦当娜和孩子寓言寓言。

• 佩鲁格诺 （ Perugino），彼得罗 （1450-1523）

基督把钥匙交给圣彼得 （1482）
西斯廷教堂，梵蒂冈，罗马
这是意大利文艺复兴时期最伟大的圣经艺术作品之一，它加强了教皇权威周围的教条，并展示了线性透视的概念。

• 皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡 （1415-92）

基督鞭打 （1450-60）
蛋彩画/面板上的油，乌尔比诺国家美术馆
由艺术学者排名 肯尼斯·克拉克（Kenneth Clark） 作为有史以来最优秀的十幅画作之一，这个早期文艺复兴时期的杰作因其线性透视的应用而闻名。

• 尼古拉斯 · 普桑 （1594-1665）

绑架萨宾妇女 （1634-5）
纽约大都会艺术博物馆
普桑最著名的关于古代的神话绘画。
在阿卡迪亚自我 （1637）
罗浮宫，巴黎
以普桑典型的古典风格执行的寓言 纪念品 。

• 安德里亚 · 波佐 （1642-1709）

圣伊格内修斯神化 （1688-94）
罗马圣伊格纳齐奥耶稣会教堂
可以说是错视壁画有史以来最伟大的作品。

•吉赛 · 普赛（1290-1334）

的 贝尔维尔Breviary （1323-26）
巴黎国家图书馆
14世纪法国绘画中最著名的照明缩写。
的 珍妮德埃夫勒的时间 （1324-28）
回廊，纽约大都会艺术博物馆 。
为法国女王珍妮·德芙蓉创作的个人祈祷书。

• 夸顿（Enguerrand） （1410-66）

的 阿维尼翁·皮耶塔（Avignon Pieta） （1454-6）
巴黎罗浮宫
15世纪最精美的宗教绘画之一。 普罗旺斯学派的杰作。

• 拉斐尔 （1483-1520）

雅典学院 （Scuola di Atene）（1509-11）
梵蒂冈的Stanza della Segnatura壁画
受梵蒂冈委托，在梵蒂冈的拉斐尔客房中最著名的壁画 教皇朱利叶斯二世 （1503-13），它是希腊人道主义和文艺复兴时期基督教的图画综合。
西斯廷·麦当娜 （1513-14）
油画/帆布，德累斯顿，Almal Meister，Gemaldegalerie
拉斐尔本人以及可以说是他最美丽的玛丹娜完成的最后一幅照片，被安装在皮亚琴察圣西斯托本笃会修道院教堂的高坛上。
Baldassare Castiglione的肖像 （1514-15）
油/帆布，卢浮宫，巴黎
这幅高文艺复兴时期的肖像描绘了16世纪初期活跃于乌尔比诺宫廷的杰出文学艺术家和思想家。 据信这是Raphael与其他助手（例如Giulio Romano）之间的合作。
教皇利奥十世与红衣主教 （1518）
面板上的油，Palatina广场，皮蒂宫，佛罗伦萨
就像他的教皇朱利叶斯二世的肖像一样，这部杰作是政治肖像的复杂作品，影响了许多文艺复兴时期的画家。
变形 （1518-20）
梵蒂冈Pinacoteca Apostolica面板上的油
由红衣主教朱利奥·德·美第奇（Giulio de’Medici）任命，不久将当选为教宗克莱门特七世，这是文艺复兴时期的杰作 圣经艺术 是矫饰主义的重要先兆。

• 伦勃朗 （1606-69）

Nicolaes Tulp博士的解剖课 （1632）
石油/帆布，Mauritshuis，海牙
伦勃朗的第一幅大型油画和油画是荷兰巴洛克最著名的集体肖像之一，在他于1631-2年移居阿姆斯特丹后，他的声誉得到了巩固。
守夜人 （1642）
石油/帆布，阿姆斯特丹国立博物馆
它是巴洛克时代最广为人知的集体肖像，以将单调乏味的主题转变为充满活力的艺术品而闻名的革命性作品而闻名。
亚里斯多德正在考虑荷马的半身像 （1653）
油/画布，纽约大都会艺术博物馆
这张神话般的肖像是为西西里岛的伟大艺术收藏家之一的墨西拿（1610-78）的唐·安东尼奥·鲁福（Don Antonio Ruffo）执行的。 1961年，它被纽约大都会艺术博物馆以230万美元的价格收购。 目前的估计价值超过1亿美元。
拔示巴拿着大卫王的信 （1654）
油/帆布，卢浮宫，巴黎
在伦勃朗最伟大的肖像中，这部圣经作品是伦勃朗借口绘画他的另一种精美表现的女性裸体的借口。
一月六的肖像 （1654）
油画/帆布，私人收藏，阿姆斯特丹
也许是伦勃朗最伟大的个人肖像，它刻画了他的朋友商人，地方法官和作家扬·六（Jan Six）（1618-1700）。
克劳迪乌斯·平民的阴谋 （1661）
石油/帆布，国家博物馆，斯德哥尔摩
最有力的作品之一 17世纪的荷兰绘画 ，它被安装在阿姆斯特丹新的市政厅中，直到引起纠纷，伦勃朗才保留了这幅画，他减小了尺寸以使其更易于出售。
制布公会集团 （斯塔尔梅斯特夫妇）（1662）
布面油画阿姆斯特丹国立博物馆
这是伦勃朗在他最后十年创作的另一幅神话般的集体画像，远不及《夜班守望先锋》出名。 伦勃朗破产后，该委员会被授予伦勃朗，这表明他仍然受到高度重视。
Lucretia自杀 （约1666年）
明尼阿波利斯艺术学院油画/画布
这部戏剧性但凄美的作品彰显了伦勃朗对明暗对比的精通，也说明了他在肖像画中注入情感内容的天才。
犹太新娘 （约1665-8）
石油/帆布，阿姆斯特丹国立博物馆
这是伦勃朗最后的肖像作品之一，这本圣经作品是17世纪荷兰的一位巴洛克艺术家创作的为数不多的真爱表达之一。
败家子的归来 （1666-69）
圣彼得堡冬宫博物馆
伦勃朗的最后一幅画作，代表了他对圣经场景的最好诠释-在这种情况下，这是圣路加福音中失落儿子的著名寓言。

鲁本斯 （1577-1640）

参孙和德里拉 （1609-10）
伦敦国家美术馆
它是圣经艺术的杰作，充分展现了意大利文艺复兴和后来的巴洛克风格对鲁本斯艺术的影响。

十字架的后裔（鲁本斯） （1612-14）
圣母大教堂，安特卫普
鲁本斯最著名的新约圣经版本。

勒皮普斯的女儿们被强奸 （1618）
慕尼黑老皮纳科特克
至今仍值得商whose的复杂神话绘画。

巴黎审判 （1632-5）
伦敦国家美术馆
也许是鲁本斯关于希腊神话的几幅插图中最好的。

• 鲁布廖夫，安德烈 （1360-1430）

的 圣三一图标 （1411-25）
莫斯科特列季亚科夫画廊
在所有俄罗斯图标中，最著名的是最初为圣塞尔吉斯三位一体修道院绘制的，它代表了俄罗斯中世纪艺术的最高水平。

提埃波罗，詹巴蒂斯塔 （1696至1770年）

维尔茨
堡宫 壁画 （ 1750-53）维尔茨堡皇宫，特雷彭豪斯皇帝皇帝宫殿，
18世纪，威尼斯洛可可画家的最伟大壁画。

丁托列托（Jacopo Robusti） （1518-94）

耶稣受难像 （1565年）
Scuola Grande di San Rocco，威尼斯
风格的Golgotha全景。 基督在十字架上的非同寻常和创新版本。

• 提 香（1488-1576）

乌尔比诺的维纳斯 （1538）
佛罗伦萨乌菲兹美术馆 （ Uffizi Gallery），佛罗伦萨
模仿乔尔乔内的 卧式维纳斯 （1518），它是意大利文艺复兴时期最著名的女性裸体之一。
圣母升天 （1516-18）
威尼斯圣玛丽亚· 格洛里奥萨 ·德·弗里 （ Saint Maria Gloriosa dei Frari）
可以说是艺术史上最具戏剧性和鼓舞人心的祭坛。
教皇保罗三世和他的孙子 （1546年）
，那不勒斯纳皮奥纳迪博物馆，那
不勒斯法尔内斯家族教宗的高度复杂的政治肖像，充满了象征意义。
酒神与 阿里亚德涅（1520-23）
国家美术馆，伦敦
费拉拉公爵阿方索·埃斯特（Alfonso I d’Este）为公爵宫殿委托创作的威尼斯神话绘画。
安德里亚人的叛徒 （1523-5），
马德里普拉多博物馆，马德里 罗马诗人Philostratus的故事 改写
了 高盛 时期的神话绘画，被称为 诗歌 。

• 保罗· 乌切洛（1397-1475）

圣罗曼诺 战役 （1438-55）
蛋 彩画展 ，伦敦国家美术馆； 乌菲齐（Uffizi）佛罗伦萨； 卢浮宫巴黎
这是意大利文艺复兴时期为数不多的世俗三联画之一，它是令人垂涎的洛伦佐·德·美第奇从其所有者Bartolini Salimbeni家族那里“购得”的。 这项工作是线性透视的重要实验。

在森林中 打猎 （1470）
牛津阿什莫林博物馆
像它的妹妹 圣罗马诺战役 （1438-55）一样，这幅画说明了Uccello对线性视角的掌握。

• 委拉斯开兹 （1599-1660）

塞维利亚的 售 水者 （1618-22）
惠灵顿博物馆，阿普斯利故居，伦敦
Velazquez最著名的体裁绘画或Bodegon。
基督被钉十字架（Christ on the Cross） （1632）
马德里普拉多
缩减，被钉十字架的古典形象。
布雷达的投降 （Las Lanzas）（1634-5）
马德里普拉多
复杂的历史绘画，上面有Ambrogio Spinola的贵族。
The Rokeby Venus （1647-51）
国家美术馆，伦敦
Velazquez最伟大的女性裸体。
罗马教皇无辜X肖像 （1650年）
，罗马Doria Pamphilj画廊，罗马
教皇最著名的肖像。培根的基础 尖叫的教皇 。
Las Meninas （等待中的女士）（1656）
普拉多博物馆，马德里
Velazquez的最伟大作品，是处理真相和幻觉问题的复杂集体肖像。

• 维米尔 （ Vermeer），1月 （1632-1675）

小街 （代尔夫特街）（约1657-58年）
油画/油画，阿姆斯特丹国立博物馆， 这是
新教 荷兰现实主义的 杰作 ，这幅画是画家仅有的极少数作品中的一幅，其中不包含重要的比喻。元件。
士兵和一个笑女 （约1658年），
油画/帆布， 纽约弗里克 收藏（Frick Collection），纽约
这幅风格的绘画展示了维米尔（Vermeer）对光和空间的掌握以及他创造出一种我们要进入的亲密感的能力。
挤奶女仆 （c.1658-1660）
油/画布，阿姆斯特丹国立博物馆
荷兰现实主义风格绘画的最好的例子之一，充满象征主义和道德叙事，长期以来一直是艺术家和评论家的最爱。
《保持平衡的女人》 （1662-3）
油画/画布，华盛顿特区国家美术馆
，这是艺术史上最伟大的流派绘画之一，这部寓言寓意的作品将细致的技术与深刻的亲密感融为一体，这是其他画家无法比拟的风格来自莱顿，哈勒姆，乌得勒支，多德雷赫特或代尔夫特的学校。
带水壶/投手的年轻女子 （c.1662）
油/帆布，纽约大都会艺术博物馆
纽约大都会艺术博物馆的五个维米尔（Vermeer）之一，以及他的“珍珠画”系列中的第一个，都体现了维米尔（Vermeer）对光的处理以及蓝色和黄色调色板的珍珠般色调。 戴
珍珠项链的女人 （约1663年）
油/帆布，Gemaldegalerie，SMPK，柏林
威猛（Vermeer）的另一幅“珍珠画”，展现了威猛（Vermeer）的标志性绘画技术，包括柔和的笔触和黄蓝灰色的调色板。
戴珍珠耳环 的女孩（戴头巾的女孩的头）（1665年）
油画，莫里斯威，海牙
被称为“北方的蒙娜·丽莎”的作品，这表明维米尔（Vermeer）还是肖像大师，体裁大师。
戴着红色帽子的女孩 （c.1666-1667）
石油/面板，国家美术馆，华盛顿特区
肖像还是流派绘画？ 谁在乎！ 这幅精美的杰作是维米尔（Vermeer）最小的画作之一，也是他为数不多的壁画作品之一。
绘画艺术：寓言 （约1666-73年）
油/画布，维也纳艺术史博物馆，维也纳
作品，也被称为“艺术家在他的工作室”和“绘画寓言”，是威猛（Vermeer）所有图片中最大的，可能包含一个他在行动中的自画像。
花边制作者 （c.1669-1670）
布面油画，卢浮宫， 巴黎维米尔
的最小画，被认为是荷兰现实主义时期创作的最伟大的体裁画作之一。

保罗·韦罗内塞 （1528-88）

巴黎卡纳（Cana ）的 婚礼盛宴 （1563），
罗浮宫，展示
了耶稣把水变成酒时的圣经奇迹。 这个宗教故事的背景是16世纪的威尼斯。
在李维斯故居盛宴 （1573）
威尼斯学院美术馆
极富争议的作品，原为“最后的晚餐”。 Veronese将主题更改为“ Levi之家的基督”，以保护自己免受宗教裁判所的侵害。

• 瓦托 ，让·安托万 （1684-1721）

前往Cythera朝圣 （1717）
油/画布，巴黎卢浮宫； 柏林的夏洛滕堡（Charlottenburg），
部分流派绘画，部分山水画，该作品（存在两个版本）推出了一种崭新的类型的照片，称为La fete galante。

• Weyden，Roger Van der （c.1400-1464）

十字架的后裔（沉积） （约1435-40年）
油画，马德里普拉多，
这 尊 佛兰德宗教艺术杰作是范德威登最伟大的作品，也是15世纪中叶最有影响力的作品之一。

德比 （Derby）的 约瑟夫·赖特 （ Joseph Wright ）（1734-97）

充气泵中的鸟类实验 （1768年），
国家美术馆，伦敦
现实主义科学实验类型画。 Caravaggist照明。

进一步的绘画资源

• 欧洲伟大的画家
有关著名画家的传记（c.1250-1800），请参阅： 老大师 。
• 伟大的现代画家
有关现代艺术家的职业（1700-1900年），请参阅： 著名画家 。
• 最伟大的艺术家
对于最伟大的画家，请参阅： 有史以来最好的艺术家 。
• 顶级历史
画家对于最优秀的叙事画家，请参阅： 最佳历史画家 。
• 顶级肖像
要获得最大的肖像，请参阅： 最伟大的肖像画 。
也可以看看： 最佳肖像画家 。
• 顶级风景画
有关最棒的风景，请参阅： 最佳风景画家 。
也可以看看： 著名山水画 。
• 顶级流派绘画
要获得最美丽的流派作品，请参阅： 最伟大的流派绘画 。
也可以看看： 最佳流派画家 。
• 顶级静物画
有关最佳静物画，请参阅： 最佳静物 画画 家 。

•有关绘画解释的更多建议，请参阅我们的主要索引： 视觉艺术百科全书 。