北部文艺复兴时期的艺术：历史，特征 自动翻译

荷兰和德国的北部文艺复兴

在美术中，“北方文艺复兴”是指美术的快速发展（约1430-1580年），它发生在两个主要领域：（1）法兰德斯和荷兰的荷兰低地国家； （2）德国。 到16世纪中叶，荷兰地区由勃艮第公爵统治：此后由哈普斯堡家族统治，后者还统治着德国大部分地区。 北部文艺复兴时期以其先进而闻名 油画 技术，逼真的，富有表现力 祭坛艺术 ，木制肖像 板画 ， 以及 木刻 和其他形式的版画。 石雕并不流行，但 木雕 是德国的特产。

1500年以前， 文艺复兴时期的艺术 意大利的绘画对北欧的绘画和雕塑发展几乎没有影响。 （如果有什么话，意大利会受到北方的影响。）即使在1500年以后，由于高文艺复兴时期的兴起，诸如宗教，政治，气候和不同的艺术传统之类的问题也往往使对佛罗伦萨和罗马的文化思想的接受程度降至最低。

哥特式传统

在艺术形式方面，北方对真正的文艺复兴知之甚少，意大利对真正的文艺复兴知之甚少 哥特式艺术 风格：但是西欧从中世纪兴起的知识运动在北方和南方一样强大。 如果我们将新时代的开始追溯到1492年，即新世界被发现的那一年-这仅仅是革命的转折点。 导致它的运动始于本世纪初，从那时起，欧洲经历了对其文化的全面重建。

低地国家，特别是法兰德斯（法兰德斯（拥有繁荣的中心，如安特卫普，根特和布鲁日））-当时是勃艮第大公国的一部分-与佛罗伦萨一起，是欧洲最富裕和经济最发达的地区。 和意大利一样，这里正在发展一种城市文化，资产阶级的影响正在不断增加。 尽管社会上普遍存在相似之处，但北方在艺术领域没有任何可比的革命。 绘画在相当长的一段时间内仍然保留着中世纪传统。 现实世界慢慢地融合了神圣的主题。 在他们 宗教画 ，画家试图尽可能自然地复制空间，色彩，体积和光线。

与意大利艺术家不同，北方画家对重新发现古希腊精神不感兴趣。 相反，他们寻求充分利用油漆的潜力，并完全按照发现的方式捕获自然。 （注：有关文艺复兴时期油画中使用的颜料的详细信息，请参见： 文艺复兴时期的调色板 。）

就像在意大利一样，宗教主导着那个时期的绘画和雕塑，但是方式更加微妙，总是带有泥土的边缘。 如果是艺术 意大利文艺复兴 是梦想和理想化的，北方艺术是实用的，脚踏实地的，热情的。 这影响了绘画风格的流行，我们看到了 历史绘画 让路给 肖像艺术 和 体裁画 尤其是在宗教改革（c.1520）之后，罗马的教堂不再是北欧主要的艺术赞助人。 有关意大利和北欧最重要的作品的清单，请参见： 最伟大的文艺复兴时期绘画 。

荷兰文艺复兴-特点

佛兰芒画 和 荷兰画 都涵盖了世俗和宗教主题，以渐进的油画和明亮的色彩而著称。 壁画很少见。 根特祭坛 代表荷兰语 基督教艺术 在15世纪初期，尽管博斯（Bosch）和老布鲁格（Bruegel the Elder）制作了自己的创新宗教作品。

详细的现实主义

而15世纪的意大利艺术是基于数学计算得出的 线性透视 ，荷兰艺术是由经验视角决定的。 不像意大利文艺复兴时期的艺术家，他们致力于科学和理性地了解世界，并从内部构造了一幅画。 ，捕获每个细节。 画家从直接观察和对事物一致性的认识中学到了东西。 他们画了自己所看到的东西-因此，就像罗杰·范德·韦登（Roger van der Weyden）的瓷砖地板画一样，它们非常接近中心视角的效果。 这种结合观察和体验的方法向艺术家展示了形状越远离轮廓就会失去轮廓，并且颜色的强度会降低并呈现蓝色调。 为了使内部景观更加深入，他们发明了空中和色彩透视图，这一点早于莱昂纳多。 在此期间 荷兰巴洛克式 17世纪的荷兰时代，荷兰人注重详细的日常主题，这构成了19世纪黄金时代的基础 荷兰现实主义 （c.1600-80）。

荷兰画家

领先的佛兰德语和荷兰语 老大师 包括：罗伯特·坎宾（c。1378-1444），以 塞勒恩·三联画 （ Seilern Triptych） （1410）和 梅罗德 祭坛 （ Merode Altarpiece） （1425）等作品而 著称 ； 扬·范·埃克 （1390-1441）以 根特祭坛 （1432）和 阿诺尔菲尼婚姻 （1434）闻名； 扬·艾克的学生 彼得鲁斯·克里斯特斯 （c.1410-75），最著名的是他 的《少女肖像》 （1470，柏林，Gemaldegalerie，柏林）； 罗杰·范德·韦登 （1400-64）因其非凡的写实主义而著称，如他的杰作《 从十字架上 走下来 （沉积）》 （1435），以及圣母院（现位于马德里普拉多博物馆）的教堂； Dieric Bouts （1420-75）为他奉献的照片； 雨果·范·德·戈斯 （1440-82）以 Portinari祭坛 （1475）而闻名，这影响了佛罗伦萨的早期文艺复兴时期； Hieronymus Bosch （1450-1516）因 《尘世的花园》 （1510-15）和其他道德化作品而著称； 约阿希姆·帕特尼尔 （1485-1524）山水画家的先驱； 和 彼得·布鲁格（Pieter Bruegel） （c.1525-1569）最著名的作品是基于景观的复杂叙事作品，例如 巴别塔 （1563）。

德国文艺复兴-特点

德国文艺复兴时期以其图形艺术和 版画 ，两者在印刷过程中都与德国的专业知识有关，例如约翰内斯·古腾堡（Johannes Gutenberg）在1450年代发明的印刷机。 另一位德国早期绘画和雕刻先驱是 马丁·尚高 （1448-91）来自科尔马。

图形艺术

实际上，在古腾堡（Gutenberg）开始使用可移动字体的书本印刷之前，用木刻印制的小纸屑已经广泛流通。 后来，雕版本以一系列带有几行文字的木刻装订形式出现。 在木刻中，将图纸的白色部分在木块中切割，直到可以浮雕的方式凸显出来为止。 在 蚀刻 和 雕刻 另一方面，艺术家在金属板上雕刻或蚀刻线条（用酸“咬”）。 仅在切割线上保留的墨水在压力下被一张纸吸收。 因此，与木雕工相比，铜版雕刻工作可以与细的，相交的线条自由得多，起初要小心地避免所有交叉影线。 过了一段时间，他们才达到完美的境界，才有可能获得半色调。 而不是在木刻之后，铜版画获得了更广泛的分布。 铜版画是经验丰富的制图员的金匠的作品。 金属雕刻的新技术不仅用于复制短暂的图纸，而且还可以用于临时雕刻。 一种更灵活的艺术，以及另一种具有开发能力的艺术，它接管了 书插图 来自微型画家。 在行的自由习语中，可以表达许多事物，这​​些事物的使用更加精细 颜色 本来会抑制的。 因此，即使是16世纪的大师们，也通过线条画来表达他们的最深切的感情。

肖像画是德国艺术家照耀的另一个领域，木雕也是如此。 德国字符的表现主义一面在许多激烈的宗教作品中都得到了体现，包括出色的祭坛画和壁画。

北方文艺复兴时期最伟大的画家

包括最知名的德国画家 斯蒂芬·洛克纳（Stephan Lochner） （1400-51） The Last Judgment （1440s）的画家； 版画画家马丁·尚高（Martin Schongauer）（建于1455-91年），以其 在玫瑰花园 （1473年） 中的麦当娜 而闻名，并有100多个签名版画； 马蒂亚斯·格鲁内瓦尔德（Matthias Grunewald） （1470-1528） 艾森海姆祭坛 画（1510-15）的创作者； 伟大的制图员 阿尔布雷希特·杜勒（Albrecht Durer） （1471-1528）因精通绘画，版画和木刻作品而著称，例如 《启示录 的 四骑士》 （1497-8），以及他的祭坛画，肖像画和自然研究； 卢卡斯·克拉纳赫 （1472-1553）以他 的《路德与妻子的画像》 （ 雕刻板 ）（1529）; 阿尔布雷希特·阿尔特多夫（Albrecht Altdorfer） （1480-1538）以祭坛画，早期风景和偶尔的杰作而闻名，例如 《伊苏斯战役 （1529）； 汉斯·巴尔登·格里恩 （1484-1545），因弗莱堡祭坛而著称； 和伟大 汉斯·霍尔拜因 （1497-1543），以 商人 肖像（George Giorg Gisze （1532）， 大使 （1533）， 亨利八世 （1540）等 肖像而 闻名。

北方文艺复兴时期最伟大的雕刻家

包括领先的德国雕塑家 汉斯·穆尔彻（Hans Multscher） （1400-67）以 Wurzacher （1437）和 Sterzing （1457）祭坛着 录 ； 迈克尔·帕彻 （1430-98）最著名 的圣沃尔夫冈祭坛 （1471-81）； 威特·斯托斯 （c.1447-1533）克拉科夫（1477-89） 的《处女之死/圣玛丽祭坛》的 创作者； 蒂尔曼·里门施耐德 （c.1460-1531）雕刻了 圣血祭坛 （1499-1504）； 格里戈尔·埃哈特（Gregor Erhart） （c.1460-1540）雕刻了著名的 抹大拉的马利亚 （“ La Belle Allemande”）（c.1500）。

北方文艺复兴时期最伟大的绘画（c.1430-1580）

阿尔布雷希特· 阿尔特多夫（1480-1538）
亚历山大之战 （1529年）：慕尼黑阿尔特·皮纳科特克。

汉斯·鲍登·格里恩 （1484-1545）
维尔京祭坛的加冕典礼 （1512-16）布赖斯堡的弗里堡。
死亡的三个时代 （约1540年）马德里普拉多。

Hieronymus Bosch （1450-1516）
人间乐园 （1504）马德里普拉多博物馆。
最后的审判 （三联画）（1505-10）Bildendenkunste，维也纳。
Ecce Homo （1515-6）根特美术馆。
海恩三联画 （1516年）马德里普拉多。

迪雷克·布特 （1415-75）
最后的晚餐祭坛 （1464-7）比利时鲁汶的圣彼得教堂。

彼得· 布鲁格（ Pieter Bruegel the Elder） （c.1525-1569）
荷兰谚语 （1559）柏林国家博物馆
狂欢节与四旬斋之战 （1559）KM，维也纳
疯狂的梅格（Dulle Griet ） （1562）梅耶·凡·登·伯格博物馆，安特卫普
巴别塔 （1563）KM，维也纳
无辜者屠杀 （约1565-7）KM，维也纳
雪中​​猎人 （1565年）KM，维也纳
伯利恒人口普查 （1566）布鲁塞尔皇家美术博物馆
盲人寓言 （1568）那不勒斯国家博物馆迪卡波迪蒙特
农民婚礼 （1568）KM，维也纳。

罗伯特· 坎宾（1375-1444）
Seilern（盗墓）三联画 （1410）伦敦考特奥尔德学院。
梅罗德祭坛 （约1427年）纽约大都会艺术博物馆。
韦尔祭坛 画（Diptych）（1438）西班牙普拉多博物馆。

佩特鲁斯· 克里斯特斯（c.1410-75）
一个年轻女孩的肖像 （1470）柏林国家博物馆，Gemaldegalerie。

卢卡斯·克拉纳赫 （1472-1553）
路德和妻子的肖像 （双色）（1529）乌菲齐，佛罗伦萨。

阿尔布雷希特·杜勒 （1471-1528）
年轻的野兔 （1502）阿尔贝蒂娜，维也纳。
大草皮 （1503）阿尔贝蒂娜，维也纳。
亚当和夏娃 （1507）马德里普拉多博物馆。
四个使徒 （1526），慕尼黑阿尔特·皮纳科特克。

亚当· 埃尔斯海默（1578-1610）
飞往埃及 （1609）慕尼黑的阿尔特·皮纳科特克（Alte Pinakothek）。

扬·范·埃克 （ Jan van Eyck） （1390-1441）
根特祭坛 （1432）根特的Saint Bavo Catherdal。
红色头巾的人 （1433）国家美术馆，伦敦。
阿诺菲尼肖像 （1434）伦敦国家美术馆。
罗琳·麦当娜 （1435）罗浮宫，巴黎。

雨果·范·德·戈斯 （ Hugo Van Der Goes） （1440–1482）
波蒂纳里祭坛 （三联画）（1475）乌菲齐，佛罗伦萨。

马蒂亚斯·格吕内瓦尔德 （1475-1528）
伊森海姆 （1512-15）科尔马安特林登博物馆。

汉斯·霍尔拜因The Younger （1497-1543）
死者尸体在坟墓中 （1521）巴塞尔艺术博物馆。
大使 （1533）伦敦国家美术馆。
亨利八世的肖像 （1536）马德里，蒂森-博内米萨博物馆。
鹿特丹伊拉斯mus的肖像 （1523）伦敦国家美术馆。
托马斯·莫尔爵士的肖像 （1527年）Frick Collection，纽约市。
松鼠与八哥的女人的画像 （1527–28）伦敦。
商人乔治·吉泽（Georg Gisze）的肖像 （1532）SMPK，柏林。
托马斯·克伦威尔的肖像 （1532-4）国家肖像画廊，伦敦。

斯蒂芬·洛克纳 （1400-51）
最后审判 （c.1440）科隆Wallraf-Richartz-Museum。

汉斯·梅姆林 （1433-94）
最后审判三联画 （1471）格但斯克Muzeum Narodowe。
多恩三联画 （1480）伦敦国家美术馆。

迈克尔· 帕彻（1434-98）
沃尔夫冈·祭坛 （1471-81）萨尔茨卡默古特。
教堂父亲的祭坛画 （1484年），慕尼黑阿尔特·皮纳科特克。

约阿希姆·帕特尼尔 （ Joachim Patenier ）（1485-1524）
地下之旅 （1522），马德里普拉多。
其余飞往埃及的航班 （1515年），科宁克里克博物馆； 和普拉多。

罗杰·范德·韦登 （1400-1464）
十字架的血统 （基督沉积）（1435-40）普拉多博物馆。
七个圣礼祭坛 （1445）Koninklijk美术博物馆，安特卫普。
墓前的哀悼 （1450）乌菲兹美术馆。