罗马绘画(c.1000-1200) 自动翻译
背景
在历史上 基督教艺术 ,“罗马式”一词是一个相当模糊且主要是建筑性的术语,已经扩展到其他美术学科,例如绘画和雕塑。 如果 罗马式建筑 具有新的规模特点,并且 罗马雕塑 通过更大的现实主义,罗马式绘画的特征是一种新的形式形式,在很大程度上没有古典先例或哥特式继承者的自然主义和人本主义。 (简单地讲:在哥特式精致之前,要达到罗马式的严谨程度。)线性设计占主导地位,产生了雄伟的镇定性,或者是激动性的表现力。 罗马式彩绘玻璃,发光手稿的装饰特征, 祭坛艺术 和其他图像,可以看作是东部之间的一种桥梁 拜占庭艺术 -以其象征性的形式化 图标画 -和西方 哥特式艺术 ,其14世纪后期的宫廷变体称为 国际哥特式 。
一般来说, 罗马艺术 反映了整个欧洲政治和经济稳定的增长。 随着稳定性的提高,教会的税收和什一税收入增加了,因此有更多的钱可以花在新教会上- 彩色玻璃艺术 ,圣徒的石像 壁画 ,照明手稿等-进而吸引了更大的会众和更大的收藏品。 同时,新的宗教秩序(西多会,本笃会等)开辟了新的修道院(例如法国中部的克鲁尼或巴黎外围的圣丹尼斯),所有这些都需要各种形式的 宗教艺术 ,包括鼓舞人心的 壁画 在他们的回廊和餐厅,以及更多插图圣经和其他类型的灵修书中。 确实,一些艺术史学家认为罗马式艺术是修道院虔诚的反映。 无论如何,新的罗马式运动对 中世纪艺术家 ,整个西欧。
年表
的学校 中世纪绘画 众所周知,它被称为罗马式(Romanesque),这是所有历史学家都承认的术语,其准确性和清晰度不及哥特式(Gothic)一词。它始于11世纪初期,直到13世纪,随着哥特式世界的诞生而终止。 但是,由于它的发展发生在意大利,德国,法国和西班牙的不同时期和不同时期,因此很难确定其精确的年代。
经过称为罗马时代的时期之后, 加洛林艺术 (c.750-900)及以后的阶段 奥托尼亚艺术 (c.900-1050)-尽管后者经常在属于帝国的领土上徘徊到11世纪中叶-罗马式绘画创造了自己的个人风格。
在十一世纪中叶,由未来的教皇维克多三世带来的希腊艺术家装饰了意大利南部的许多教堂和圣所。 也许这可能是罗马艺术诞生的秘密,但是如果是这样,我们如何解释El Brull(1062年),Durro,Bohi和Osormort大师的加泰罗尼亚画作,可能是同一日期 在法国的Berze-la-Ville和Saint-Chef; 甚至在日德兰半岛,斯基贝特教堂的壁画?
对风格和肖像的综合研究应使我们能够相当准确地确定壁画的日期。 不幸的是,大量绘画的销毁使我们无法获得全面的视野,这使整个事情变得不确定,而且我们知道,象形文字研究本身可能是完全误导的,许多主题已被罗马式艺术家恢复或放弃。
在欧洲漫长而广cross的地方,面对复杂的交流影响和风格的同时成熟,我们将按照当今西方的地理划分,采用通常的方法研究罗马式艺术的发展。
罗马式绘画技巧
壁画的不同技巧是:壁画,热熔画,蜡画和壁画。 对于壁画,泥瓦匠准备了一定区域的新鲜,光滑的砂浆或灰泥,画家可以直接在上面工作,并用略微潮湿的底色画笔刷一下。 该 彩色颜料 在干燥时将砂浆浸透。 该技术需要艺术家方面的高超技巧,因为他无法超越自己的第一招或进行任何更正。 颜色的选择仅限于源自土或粉笔的颜色:白色,石色,黄色,棕色和红色,所有色调都相当柔和。
像壁画一样,在预先准备好的灰泥层上进行热熔画,在这种情况下,将其完全润湿。 我们可以称它为“不等式”,尽管严格地说,这涉及在干燥的表面上进行处理,将颜色浸泡在混合有大小的水中。 但是,该技术没有确切的术语,该技术主要在罗马时期用于法国。
熔化的蜡画,也已经有数百年历史了,甚至在罗马时代,都是通过将粉末状的颜色与蜡混合而进行的,蜡通过加热的小铲或金属片融化并引入地面。 也可以看看: 绘画方法 。
更简单地,将壁画直接涂在干灰泥上。 它是用在水中消光的颜色完成的,在其中添加蛋清或由鱼骨或兔皮制成的胶水,以固定颜色。
对于 板画 (神像)和 发光的手稿 (书画),通常的绘画方法是 彩画 。
意大利的罗马式绘画
有关横跨意大利中部,意大利北部,托斯卡纳,伦巴第,威尼斯和弗留利以及意大利瑞士的中世纪意大利绘画的详细信息,请参见: 意大利的罗马式绘画 。
法国的罗马式绘画
有关缅因州,安茹,普瓦图,贝里,奥尔良,圣萨文,勃艮第和奥弗涅的不同法国罗马式学校的详细信息,请参见: 法国的罗马式绘画 。
罗马 微型绘画 (主要是带照明的手稿画)与那个时期的壁画一起发展。 罗马,克鲁尼,萨尔茨堡和坎特伯雷是重要的中心,并吸引了 最佳微型画家 来自整个欧洲。 重要著作包括:《莫拉里亚手稿》(约1111年); 圣奥尔本斯诗篇(1120-30); 亨利·德布卢瓦的诗篇(1140-60); 和兰贝斯圣经(1150)。
西班牙的罗马式绘画
有关哥罗那时期,鲁西永,加泰罗尼亚,锡加纳,卡斯蒂利亚和莱昂以及马略卡岛的哥特时期前西班牙绘画的详细信息(约1000-1200年),请参见: 西班牙的罗马式绘画 。
与东方现代风格的比较,另请参阅: 俄罗斯中世纪绘画 (c.950-1100)。
英格兰的罗马式绘画
在英国很难形成任何关于罗马式壁画的一般概念。 图书馆中保存的大量插图手稿证明了罗马式艺术在这个国家的生命力,壁画无疑是该国的主要特征。 艺术 已经几乎完全消失了。 仅有几座教堂保留其十二世纪装饰的一部分。
在英格兰南部的哈德姆(Hardham),圣伯托夫小教堂的内部曾经完全被壁画所覆盖。 在中殿的西(入口)墙上,我们仍然可以识别启示录中的场景,尽管这些场景已经消失了。 在东墙,在通往合唱团的拱门上方,我们看到了羔羊的纪念章,被两个天使敬拜。 在右边的同一堵墙上,开始了基督的童年周期,该周期在南墙的上层寄存器和北墙的上层寄存器中继续,在羔羊的左侧结束:天使报喜,拜访,耶稣降生,牧人的崇拜,贤士出现的星辰,顿悟,希律王面前的贤士,贤士的崇拜,约瑟夫的梦,贤士的梦,逃往埃及,无辜者的大屠杀,以及在圣殿中的陈述或面对法律博士的孩子耶稣。 在中间的寄存器上有一系列的全息影像,包括圣乔治的故事,而下面的寄存器显示了垂悬的帷幕的背景。
在合唱团里,下半身的画几乎是难以辨认的,而在上半身的记号中,只剩下两尊来自ap下的六翼天使,还有两幅在西墙,分别代表亚当和夏娃。另一个可能是夏娃给她的孩子喂奶。 在另一面墙上,我们有启示录和使徒长者。
与大多数仍在英国发现的画作一样,哈德姆的画受到罗马式风格的强烈影响 圣经艺术 大陆,加洛林传统的继承人。 我们认识到丹麦的一系列乡村教堂(Orreslev,Jorlunde等)具有相同的影响力和风格。
再往西北,在伍尔弗汉普顿(Wolverhampton)附近的克拉弗利(Claverley),小众神教堂仍然显示出一些壁画装饰碎片。 十五名骑兵fr着马,尽管在执行过程中极为粗暴,但他回想起 贝叶挂毯 ,尤其是在 画画 的脸; 它不能仅仅被看作反映了骑士精神的浪漫。 一些权威人士将其解释为蒙哥马利(Roger de Montgomery)与英国人在黑斯廷斯(Hastings)战役中的相遇。 其他人则在其中看到了一种精神病,表明了美德胜过恶习的胜利。
我们在克莱顿(Clayton)迷人的施洗者圣约翰小教堂的壁画中找到了大陆罗马式艺术影响的另一个例子。 在这里,已经有了更强大的东方影响力,我们认识到拜占庭元素适应了本尼迪克特式的克鲁尼亚风格。 转载了两个细节:在天堂耶路撒冷的围墙中,基督将福音托付给圣保罗和圣徒,他的服装以传统的双线表示,与哈德姆壁画仍有一定的血缘关系,但形成的图案所有这些构成的背景(红色,色,白色和黑色)在感觉上都更加东方。 这些画作最有可能在十二世纪中叶执行。
肯特公国的坎特伯雷修道院中心比英格兰其他地区更直接和更频繁地与罗马接触。 因此,大教堂的壁画表现出强大的拜占庭影响力。
在地下墓穴中,必须在1174年大火过后加固圣加布里埃尔教堂, 绘画 只有在人造光下才能看到存在于后殿中的哪个。 它们具有惊人的色彩新鲜度。 在穹顶上,我们看到了天堂的耶路撒冷,还有基督,被四个天使支持在曼陀罗中。 在北墙上的撒迦利亚报喜; 下面是施洗者圣约翰的故事,他的出生和命名,在场景的左侧,是意大利拜占庭式的等级天使。
这些画作的历史可追溯至十二世纪第三季度,而通往大教堂合唱团的圣安塞尔姆教堂的画作则是在1174年大火之后。保罗被毒蛇咬了。 这个主题取自使徒行传的一段话,很少被画家描绘。 尽管它具有更大的改进和更多的功能,但其执行方式与地下室的绘画非常相似。 颜色 。
最后,在温彻斯特大教堂,圣墓教堂的画作虽然仍表现出拜占庭的影响,但预示着哥特精神的到来。 这个小教堂的标志性主题,特别是在圣周期间使用,与激情有关。 十字架上的后裔人物或玛丽·抹大拉的人物的态度使人强烈地想起了蒙莫里隆的绘画,尽管它们表现出更加强烈的自然主义倾向。 要了解诸如 《温彻斯特圣经》 (1160-75)之类的书画宝藏的创作,请参阅: 发光手稿的制作 和 发光手稿的历史 (公元600-1200年)。
德国和奥地利的罗马式绘画
德国和奥地利目睹了九世纪和十一世纪之间的艺术风潮,以至于很难准确地区分罗马式壁画和之前的壁画。 (也可以看看: 德国中世纪艺术 c.800-1250。)在罗马时期,壁画装饰几乎全部消失,再加上19世纪和20世纪灾难性的修复,进一步增加了难度。
在赖兴瑙岛(博登湖)上,依附于奥伯采尔修道院的圣乔治教堂以及温特泽尔教堂都装饰有 宗教画 不幸的是,它们的状况很差。 这些画作经过了两次令人遗憾的修复,然后盖上了一层犬瘟热,并在1880-2年被发现时再次进行了润饰,尽管这些都是奥托尼亚艺术的最佳典范之一。
在Oberzell的圣乔治教堂中殿,它们是最古老的绘画,位于三个寄存器中。 在下面,在将中央中殿和侧廊分开的拱廊之间,我们看到了圣徒和先知,而上面的收银台上装饰着使徒的形象。 中间的记号描绘了基督的奇迹:在Gerasa中,魔鬼被驱逐出附身的人; 盲人出生的男人和水肿女人的康复; 耶稣在狂风大雨中止息,其中两次显示了我们的主,先睡着然后静水。 麻风病人的清洗; 然后,在一张照片中,用血迹治愈妇女并抚养J鲁的女儿。 最后是在纳因抚养寡妇的儿子和拉撒路的抚养。
许多历史学家认为这一系列绘画是最古老的,并将其归因于十一世纪初,原因是该绘画与最初位于赖谢瑙的奥托三世福音传教士有着明显的血缘关系,其历史可追溯至大约1000年。
约于1180年在圣瓦尔德堡(St. Waldburga)献祭的坛前壁上,人们对下莱茵兰的壁画一定是一个模糊的想法只有一个模糊的认识。
位于巴伐利亚州雷根斯堡的Ratisbon是罗马式艺术的重要中心之一,并以其微型画家学校而闻名。 诸圣堂小教堂,大教堂回廊中的壁画,以及几英里外的普普芬宁修道院教堂的壁画,状态极差,无法复制。 它们使我们能够在可悲的19世纪修复物下面辨别出强大的拜占庭影响力,在本笃会运动的推动下,这种影响力在意大利北部,德国南部,蒂罗尔州和法国东部传播。
在萨尔茨堡,像拉蒂斯邦一样,它是十二世纪的重要文化中心,中世纪教堂的几乎全部毁坏和罗马式大教堂的消失使我们在十二世纪之前都没有壁画。 罗马式壁画艺术中最重要的画作是保存在萨尔茨堡农农山修道院中的那幅画,专门为贵族出生的女士使用。 修女的合唱团是一间与教堂西壁相邻的房间,其三面壁上都有壁ni,壁painted上是圣徒的半身像。 这些壁画虽然不完整,但通过颜色的纯净与和谐,头部的美感,拜占庭的贵族以及the道者丝质长袍的丰富和娴熟的造型,在相当程度上了解了 希腊艺术 或至少拜占庭模型。
从阿奎莱亚(Aquileia)和威尼斯(Venice)到萨尔茨堡(Salzburg)的影响力的扩大,导致了当地学校的创立,这反过来又结合了十三世纪的日耳曼艺术,使新的意大利-拜占庭主义倾向融合在一起。
在普格的圣约翰教堂壁画中可以看到整个罗马时期典型的错流的复杂性的一个例子。 这个小山圣所的装饰可追溯到13世纪初,在合唱团中描绘了羔羊及其传统的崇拜者,而凯旋门则涂有该隐和亚伯的祭品以及捐赠者的画像。肖像。 在中殿中,三个宗教主题之间没有任何直接联系:诞生,大面包的奇迹和智慧的处女的寓言是由世俗的场景,老鼠与老鼠之间的战争完成的。
在古老的主要道路上,通过维亚马拉(Val Mala)和圣伯纳德山口(St. Bernard Pass),将意大利与康斯坦茨湖区连接起来,位于兹利斯(Zillis)的圣马丁教堂(St. Martin)提供了一个奇妙的惊喜:它的木制天花板分为一百五十三块面板-一本独特的图画书,唯一保留了几乎全部的罗马式彩绘天花板-在其上展示了整个中世纪的宇宙,包括天堂与地狱及其神话般的生物。 它的构想显示出极大的勇气,其执行令人惊叹的和谐。 灰色,橄榄绿色和天蓝色是主要颜色,与之相比,红色则显得格外生动。 边界上有四十个鱼尾怪,它们的身体各不相同:龙,弹角的美人鱼,竖琴或小提琴,骑着一条鱼的猴子等等。 在这个框架中描绘了基督的生活,以及受难记中的奇迹和场面。 教堂守护神圣马丁(St. Martin)的传奇故事完成了几集。 Zillis的天花板天花板绘于十二世纪中叶,是罗马时期艺术的瑰宝之一。 如果它不能声称要表现出具有创造力的天才画家的手,那么它就可以雄辩地证明独特风格的价值。
匈牙利和捷克斯洛伐克的罗马式绘画
从历史上看,匈牙利无疑在罗马艺术发展中扮演了最有趣的角色。 从罗马式建筑的角度来看,其教堂很重要, 雕塑 ,但他们在很大程度上失去了他们曾经拥有的,一定具有东方影响力的绘画。
少数样品幸存下来,其中包括费尔德布罗下层教堂的画作,那里的基督和圣徒的半身像以及该隐和亚伯的祭品都具有绝对的西罗马式风格。
在捷克斯洛伐克,一整套非常完整的绘画作品可追溯到1134年,完全覆盖了Znojmo城堡献给圣凯瑟琳的圆形教堂的墙壁和穹顶。
下方区域显示了耶稣生平的场景,上方则显示了普热米斯尔传奇中最有趣的一系列场景。 冲天炉的中心被圣灵鸽子占据,而围绕着它的是四头六翼天使与四位传道人交替写作,每位传道者都在其象征下方。 在穹顶的下部,在穹顶的中心和墙壁之间,瓦拉蒂斯拉夫国王和他的家庭的18个骑士在拱廊下显示。 整个效果非常出色,呈现出自由和富有表现力的风格,绝对是罗马风格。
在斯塔拉·博莱斯拉夫(Stara Boleslav),圣克莱门特教堂(十二世纪)沿西墙的顶部装饰着教皇圣克莱门特(St. Clement)传说中的场景,蜿蜒曲折,而下部则覆盖着上面是女性人物的大型圆形纪念章晕倒了,可能寓言化了。
同样在捷克斯洛伐克的阿尔布雷希蒂(Albrechtice),圣彼得和圣保罗教堂(12世纪下半叶)后殿的壁画被修复,除了一些碎片,其中包括祭坛前的祭司雕像。和他的两个助手。
我们也许还会提到,在布拉格的圣彼得教堂的窗户凹处有一个天使的脸,而在罗夫纳的圣詹姆斯教堂的后殿,基督是在天使支持下的曼陀罗教堂中。圣雅各一世及其周围的使徒们; 在中殿,耶稣的生命。
丹麦和瑞典的罗马式绘画
在哥得兰岛的拜占庭集团之外-诺夫哥罗德的重要贸易中心(顺便一提, 诺夫哥罗德图标绘画学校 (约1100-1500年)-斯堪的纳维亚半岛的罗马式绘画一方面与英国,另一方面与德国有着明显的联系。 关于建筑和雕塑也是如此。 木制教堂非常朴素,没有伪装。 不幸的是,只剩下几个例子,例如斯德哥尔摩博物馆保存的壁画,可能属于祭坛,可能不属于壁画装饰。
有时只有那些用石头或砖石建造的教堂才保留其装饰。 在丹麦最古老的两个例子中,罗斯基勒的罗马式大教堂消失了,并被一座较新的建筑所取代,而仅保留了杰林格皇家教堂壁画的副本。 但是,在坦德鲁普(Tudrup)和0rreslev(均为约1125年)的遗迹中,尽管它们以更僵硬和更具古风的风格出现,但他们的艺术作品还是可以找到的,凯旋门的内腔在奖章的下方显示了该隐和亚伯的祭品。基督。 Kirke-Hyllonge Saeby和Jorlunde的教堂中也发现了这种具有强烈轮廓和几何设计的生动艺术。
弗林(Ferring)收录了一组非常古怪的绘画作品,这些绘画作品都是基于古代传统并以流行的风格处理的。
而且,仍然保留了许多壁画,这些壁画早在十二世纪中叶就已被混合在一起。 经常用于装饰具有古典起源的曲折图案的宽频带,僵硬和风格化,几乎是几何图形的场景的盛行是整个教会团体的共同点:罗斯基勒圣伊卜斯教堂,吉尔德布朗德,托德拜尔格,拉斯特德,辛德加(Sindbjaerg),法拉鲁普(Faarup),菲涅斯列夫(Fjenneslev),马洛夫(Maalov),斯基贝特(Skibet)-这里的壁画是罗马式绘画的杰作之一-等等。
在后来的另一组教堂中-在Sostrup,Aal,Farup,Vislev-与岛屿和日耳曼拜占庭主义的接触或多或少地得到了认可。
瑞典的罗马式壁画可分为两类:该国南部的壁画-Skania(几个世纪以来一直隶属于丹麦)和北部。 不幸的是,他们中的大多数人都经历了19世纪的恢复。 我们可能会引用Va,Ovraby,Lackalanga,Finja和Vinslov的教堂。
在一些最古老的教堂和大教堂以及 最好的艺术博物馆 在世界上。
如果您发现文本中存在语法或语义错误 - 请在注释 中指定。 谢谢!
您无法评论 为什么?