法国的罗马式绘画 自动翻译

有关更多 中世纪艺术 和建筑设计，
看到： 罗马式建筑 （c.800-1200）。

有关教堂绘画的一般指南，请参阅： 基督教艺术 （150-2000）。

特点

到那个时刻 罗马式绘画 在法国，除了图拉因和邻近的缅因州，安茹，普瓦图，贝里和奥尔良等省（特别受人欢迎的地区）外，我们还必须提及其他三个重要地区：勃艮第，奥弗涅和鲁西永。 我们将结合 罗马艺术 卢西永（Roussillon）主要是加泰罗尼亚的附属国，直到1659年《比利牛斯条约》。

正如罗马式艺术学者杜普拉（Duprat）所建议的那样， 中世纪绘画 在法国，可以方便地分为四类，其本质上不同：（1） 壁画 西部，在浅色背景上色彩柔和； （2）主要在Bugundy和东南部发现的蓝色底色明亮绘画； （3）深色背景的奥弗涅画作； （4）东比利牛斯山脉的加泰罗尼亚画。 当然，这种划分仅在其宽泛的范围内有效，我们可以在奥弗涅和勃艮第找到具有浅色背景的绘画。 无论如何，许多作品都不能隶属于任何特定的学校或团体。

通过对法语整体的细心检查 壁画 我们可以得出的结论是，法国受拜占庭影响的程度要小于（例如） 意大利的罗马式绘画 要么 西班牙的罗马式绘画 ; 作为一般规则，法国壁画保留了 加洛林艺术 ，在罗马式时期由本地艺术家的创意天才转变而成。 很难确定-早期壁画的全部毁坏使得不可能进行必要的比较-罗马书和罗马书的贡献比例是多少 拜占庭艺术 影响了罗马式的形成 宗教艺术 在法国。 （注：在罗马时期，法国创作的另一件著名的艺术品是 贝叶挂毯 。）

缅因州，安茹，普瓦图，贝里和奥尔良的罗马式绘画

圣吉尔小修道院在蒙托瓦的小教堂完全覆盖着绘画，而今天仅存的是原始后殿的壁画，这些壁画以壁画作画，并添加了不合时宜和 蜡画 ，以及那些半透明的猿猴和两个棉铃虫。 尽管经历了几个世纪的残酷割礼，这座小教堂还是非常漂亮的，它曾经是隆萨德的住持。 卢瓦尔河的突然上升使它定期受到威胁。 潮湿已经完全揭开了墙底的画底，尤其是河水连续不断的洪水将这些画掩埋了超过一码深的地方。

该 圣经艺术 Saint-Gilles的作品呈现出非凡而又惊人的奇观。 基督在三个近前和凯旋门的拱顶上塑像。 在中央后殿，我们看到他在教书，在南后殿，把钥匙交给圣彼得，在西后殿，把圣灵传给他的使徒。 加洛林式的影响是显而易见的，尤其是在凯旋门的绘画中，基督在纪念章中被示为加冕击败了恶习的美德的冠冕。

在Montoire附近，位于Troo的Saint-Jacques-des-Guerets教堂也受到卢瓦尔河水位的支配。

在合唱团的北墙上，有两个寄存器，分别是无辜者的大屠杀和耶稣降生。 在轴向窗口的左侧，十字架和脚下有圣母和圣约翰的十字架，这是黑色和绿色，带有黄色边框。 在窗户的怀抱中，上帝的手指，圣乔治和圣奥古斯丁。 在南墙上，我们看到骄傲被推翻，愤怒激怒了自己。 再往前走，天堂有圣彼得的大人物，然后是圣詹姆斯的难，圣尼古拉斯的传说，最后是拉撒路的崛起。

这组绘画，揭示了一种表现主义，可以预见 哥特式艺术 ，肯定是在十二世纪下半叶才被处决的。 注意新 彩色颜料 使用：一种不寻常的淡紫色，以及柠檬黄色或铜黄色与杏仁绿色的组合。

Areines教堂的合唱团献给卡梅尔圣母，装饰着精美和富丽堂皇的画作，在明亮的背景下突出的人物被厚而清晰的轮廓所包围。 我们展示的细节是圣人的头部，眼睛突出白色（在蜡中，比主体的其余部分更亮，它们从墙壁上散开了），这是圣人所达到的精通的典型例子 中世纪艺术家 该地区在十二世纪。

公元987年，开普敦群岛加入之日，蒂博（Thibault），图尔伯爵（Count of Tours）建立了塔万特修道院。 但是，并不是以壁画而闻名的修道院教堂（1070年被大火烧毁），而是圣尼古拉教区教堂。 在地下室中一个低矮的暗室，其拱顶几乎不高于头部，由两排四根柱子支撑，这些画作装饰着柱子之间的拱门。 它们是法国罗马式绘画中最好的合奏之一，但是除非采取激进的措施加以保存，否则它们有可能在几年后消失。

注意：要比较罗马式时期法国和俄罗斯的绘画，请参阅： 俄罗斯中世纪绘画 （950-1100）。 有关拜占庭对法国和俄罗斯学校影响的比较，请参阅： 诺夫哥罗德图标绘画学校 （从1100开始。）

必须将中心主题解释为善与恶之间的斗争，在这种情况下，场景常常是彼此之间没有直接关系，是从旧约或新约或其他来源中拍摄的。 在薄薄的石膏上，在浅色背景下突出显示的人物，以简单但强烈的颜色（红色和黄色石，红棕色和土绿色）绘制的单个或成组的人物具有引人入胜的表现力。 在保存最完好的场景中，地狱中的基督释放了亚当和夏娃，大卫杀死了狮子，一个人拍手的身影（通常被定为扫罗），充分证明了他的天才，充分利用了他在地窖里可用的狭窄空间。

圣萨文的罗马式绘画

梅里米（Merimee）在1845年担任美术学院院长时所表达的观点仍然是正确的：圣萨文（Saint-Savin）的壁画构成了萨米最重要，最宏伟的合奏。 宗教画 在法国的罗马式风格。 Saint-Savin修道院教堂非常大（教堂中殿长140英尺，高40-50英尺），包括四大类画作：门廊，合唱团，中殿和地下室。 有几位画家在圣萨文（Saint-Savin）工作，但就好像一位大师画家指挥了他们的集体作品一样，各部分的执行感觉如此相似，而没有个人方法的介入，因此几乎可以说出“圣- Savin风格”。

在中殿的穹顶中，前三个海湾被双拱形切割，其余的则呈现出不间断的表面。 的周期 绘画 依次包括：创造，堕落，该隐和亚伯，诺亚，约瑟夫和摩西的故事； 在总共36个场景中，可能是由于建筑条件的影响，这里和那里的顺序被打断了，艺术家们必须在泥瓦匠完成之前执行任务。

保险库的总作用是最惊人的。 绝不局限于水平带的经典背景 颜色 就像在Brinay或Ebreuil一样，Saint-Savin的艺术家大胆地打破常规，使用隆起的或起伏的乐队，当他们想强调某个特定人物时，被深色区域打断。 但是，其总体构成令人惊讶地和谐，其明暗部分之间的平衡，宽和窄的笔触，以及其高品质和高贵 disegno 。

在教堂中殿的入口室（作为塔基的门廊）中，壁画装饰（如今正在迅速褪色）具有非凡的美感。 一系列异象-征服野兽的大天使，蝗虫之灾，人头冠冕的白马-被天上耶路撒冷的荣耀基督顶在教堂中殿上方。 画廊的拱形房间与中殿一样高，那里的画作现在已经很微弱了，一定是圣萨文最美丽的画作之一。 不幸的是，剩下的细节只能让我们猜测它们的卓越品质。 地下室中的画代表了圣萨文和圣塞浦路斯人的生活情节。 这些壁画与门廊，长廊和中殿的壁画在技术上有很大的不同。 在这里，与其以各个主题之间的划分来阐述，不如将主题连续地对待。 颜色要深得多，人物笨拙，对象重复了几次，几乎是单调的。 许多专家得出的结论是，这是另一位艺术家的作品。 然而，在经过审查之后，我们很想与Deschamps达成共识，他认为Saint-Savin是由大师级画家领导的团队的作品。

教区牧师在1849年发现了Bourbonnais的Saint-Martin-de-Vie教堂的壁画，由于乔治·桑（George Sand）的呼吁，该壁画被归类。 但是，这并没有保护他们免受进一步的变迁。

该建筑的建筑平面图很奇怪。 拱廊刺穿的墙壁将合唱团与中殿分开。 这堵墙，合唱团及其后殿都被绘画保存得很好。 主题的选择显然受到了与圣萨文相同的道德关注：激情的周期，创世纪的周期，以及教堂赞助人圣马丁生活的大幅画作以及具有启发性的主题，是Divs和Lazarus的寓言。 如果所描绘的场景是相似的，则做工就非常不同。 在这里，我们面临着一种更为流行的艺术形式，如风景如画和轶事。 对塑料形式的感觉，加上丰富的暴力色彩和对漫画的冲动； 这些数字是粗略的，而且通常很丑陋，这提醒人们，加洛林语或 奥托尼亚艺术 在这里 充满浓厚的纱路 精神。

在后殿，圣彼得被钉十字架在希律王面前站在基督旁边。 在合唱团的北墙，在较低的位置：潜水和拉撒路的寓言； 在中间位置，洗脚，犹大之吻和耶稣被捕； 圣马丁占据上层寄存器。 在南墙上，是潜水故事的延续； 中间位置的画不见了； 在上面的登记册上，进入耶路撒冷，用燃烧的煤净化以赛亚的嘴唇。

在谢尔河畔圣艾格南，与大学教堂同时建造的地下室很大。 它由一个中央小教堂组成，周围环绕着通往三个小教堂的门口。

在十二世纪初的轴向礼堂壁画中，只剩下带有羔羊和两个福音传教士符号的纪念章。 在同一世纪末，它进行了重新装修，而这一时期剩下的场景，即拉撒路的崛起，令人印象深刻。 画基督的脸的严厉程度，他的头发和胡须的黄褐色与他的衣服的怪异一样惊人。 在拉撒路上方，我们可以看到他惊讶的亲戚的身影。

圣吉尔教堂的装饰与圣人的故事有关，但工艺上却完全不同。 该 画画 较粗糙，颜色较深，尽管精细且发光。 在最左侧，可以看到圣吉尔斯（St. Giles）将衣服给了一个恢复健康的病人，然后他救了一个被大蛇咬伤的人，最后通过祈祷镇定了一场风暴。

在普瓦捷（Poitiers），我们必须注意到巴黎圣母院地下室的壁画，那里的两幅画-代表圣徒，holding悔的书生和and冠的烈士-显然受到加洛林艺术的启发，其历史可追溯至11世纪。

同样在普瓦捷（Poitiers），圣希勒尔大教堂（Saint-Hilaire）包含一些11世纪末或12世纪初的绘画遗迹。 在这些之中，我们可能会注意到一个拿着书的圣徒的身影和普瓦捷主教的肖像。

注意：与法兰西岛一样，普瓦捷是法兰西岛的重要中心 彩色玻璃艺术 以及相关工匠。 也可以看看 彩色玻璃材料和方法 。

在1913年发现的Saint-Aignan-de-Brinay教堂中的画作的年代可能是十二世纪初。 与维克（Vic）一样，避难所的合唱团与教堂中殿之间由一堵半圆形拱形壁刺穿的墙隔开。 壁画分为两个部分，描绘了基督的童年和他的公共生活中的几集：天使报喜，探望，牧羊人出现的天使，魔术师的旅程，无辜者的大屠杀，圣殿，约瑟的梦想和逃往埃及的旅程； 然后是基督的诱惑与迦纳的婚姻。 在橙黄色，白色和蓝绿色乐队的背景下，各组画家脱颖而出的这种绘画周期以其和谐与宁静而著称。 这些人物的脸庞狭窄，腿部拉长，一方面回想起了具有萨洛林风格的圣萨文和塔旺特人，也回想起奥伯策尔的圣乔治，它们受到了某种奥托风格的影响。

由于空间不足，我们必须迅速穿越法国西部的整个教堂，不幸的是，这些画中的状况非常糟糕，甚至在迅速消失的过程中，例如在圣让教堂中-du-Liget，是英国亨利二世于1178年创立的沙特尔博物馆的附属物，目的是为杀害托马斯·贝克特和在Vendee的Vieux-Pouzauges教堂中的那些（于1948年发现）而定的死刑，由于潮湿的大西洋风，已经变得长满青苔。

在普利兹教堂（Pritz）的拉瓦尔（Laval）附近的马耶讷（Mayenne），发现一道壁画，上面是一层粉刷，必须覆盖整个后殿。 在拱顶上的拱门上有一个精美的日历，可能要晚一些。

在Gartemps河上的Montmorillon，原本依赖于Saint-Savin的Notre-Dame教堂的地下墓穴被挖空了，专门用于圣凯瑟琳教堂。 这里有保存完好的壁画，描绘了圣徒的神秘订婚-圣母玛利亚将婴儿耶稣抱在膝盖上，并用右手加冕圣凯瑟琳。 普瓦图的圣洁妇女包围着中央集团。 横向拱门的前面是两个天启长者。

总体效果极为优美，并通过敏感的细腻效果吸引人。 罗马式的严谨已被放弃； 我们已经处于哥特世界的门槛。

在皇家城镇洛奇（Loches），圣乌尔学院教堂因其 建筑 和宏伟的彩绘门廊 罗马雕塑 ，与其画作相比，所剩无几。 但是，我们仍然可以在一个很小的隐窝中看到保存完好的圣布莱斯的画像，他是圣马丁继图尔的主教之后继任的。 这幅色彩原始的画作有些清醒，可以追溯到11世纪下半叶，因此是法国最早的罗马式壁画之一。

在更南边的印德（Indre），默贝克（Meobec）教堂的合唱团状况良好，壁画覆盖着壁画。 我们在这里看到一个天使与圣约瑟夫，一个骑着白马的弓箭手，两个天使，以及其他圣人，圣马蒂尔和圣彼得在有龙的宝座上。 尽管其颜色很简单（浅色背景上的黄色，红色和白色）和绘画的魅力，但整件事几乎没有传达出宏伟的印象。 这些十二世纪末的绘画缺乏同质性，没有单一的图像主题。

在加龙河上游的Saint-Plancard，Saint-Jean-Baptiste教堂展示了许多特色。 首先，从建筑的角度来看：这是法国南部唯一的教堂，两座尖顶彼此相对。 南部机翼的后殿和西兰花粉覆盖着绘画。 坐落在一条古老的罗马路上，后来朝圣者前往圣地亚哥德孔波斯特拉（Santiago de Compostella）使用，这个避难所的后殿覆盖着非常古老的画作，风格简陋-贤士的崇拜，Christ下的基督，在十字架上钉死和提升-运动的暴力和服饰的绚丽与包伊特的科普特画作有某些相似之处，可在开罗科普特博物馆中看到。 到十二世纪中叶，创造它们的艺术家以前可能曾参观过圣地和埃及。

芹菜的装饰可能是由另一位艺术家装饰的，因为希罗德的头和肩膀与刚刚斩首施洗约翰的the子手的肩膀和肩膀相邻，构成了更大的和谐和精致。 它显然可以追溯到十二世纪初，与加泰罗尼亚·鲁西永（Catalan Roussillon）的作品相比，与法国罗马式的绘画更接近。

勃艮第的罗马式绘画

装饰着Berze-la-Ville修道院的小礼拜堂，圣克鲁是1049年至1109年间克吕尼的住持圣殿，距大修道院约十英里，而他过去曾在这里寻求隐私和休息壁画受到拜占庭艺术的影响-特别是 图标画 -清晰可见。 是因为他们是在蒙特卡西诺（Monte Cassino）受过训练的克鲁尼亚（Cluniac）传统艺术家的作品，所以贝泽·拉·维尔（Berze-la-Ville）的绘画具有如此强烈的拜占庭特色，或者相反，画家是在法院学习他的艺术亨利三世皇帝的雕像？ 众所周知，圣休与后者和拜占庭法院保持着密切的联系。 由于法国尚无可比的作品，因此人们倾向于将Berze-la-Ville的画作与萨尔茨堡的嫩贝格修道院的女画家或普吕弗宁修道院的画作也进行分类。

无论如何，这些壁画不是由谦虚的工匠执行的，而是由伟大的艺术家使用大量丰富而密集的色彩来执行的。 人物服装上的白色或橙色饰品与深蓝色背景中的铜色色调，紫红色或紫红色交织在一起，与头发的o红色和某些光环的绿色形成对比。 在后殿半穹顶的Ma下基督的曼陀罗周围，我们看到十二个使徒，在他们脚下有四个较小的圣徒。 左边是圣保罗，然后是右边的圣彼得，从基督的手得到一卷，一些权威人士认为这是克鲁尼建在该遗址上的赠予使徒彼得和保罗的礼物。 它更可能代表将法律移交给使徒，作为克鲁尼服从罗马教廷的象征。 窗户的左侧和右侧是圣文森特和圣布拉修斯the难的景象，质量也很高。

奥弗涅的罗马式绘画

转到奥弗涅，我们在拉沃迪耶教堂（Lavaudieu）的教堂中发现一堵端墙，上面覆盖着巨大的罗马式壁画，拜占庭的影响力仍然很强，但法国人的性格已经可以被认出来了。 带有阴影和中间色调的面孔和手的表现力似乎预见到了哥特式艺术。 这幅画展示了基督in下的祝福，下面是被使徒包围的圣母玛利亚，这有点让人联想起瑞士的蒙特切朗教堂，大概可以追溯到十二世纪。

Saint-Julien-de-Brioude是通向Compostella道路上的重要舞台，朝圣者来到这里在圣朱利安墓前祈祷。 因此，毫不奇怪的是，这座精美的教堂是奥弗涅最大的教堂，保留了壁画的一部分，该壁画以前曾在画廊中装饰过一个小教堂，献给圣迈克尔，并在一些中殿的柱子上还饰有碎片。 像勒皮大教堂一样，圣迈克尔教堂的画作在非常黑暗的背景上执行。 但是北墙的主题，地狱及其可怕的恶魔，被描绘成一种超现实主义的幻想，就像希耶洛缪缪斯·博世的噩梦一样。 我们在这里发现了亚洲作品的回声，尽管我们必须提醒自己，这已经是哥特式作品，但在其奢侈的灵感和工艺上，它仍然通常是罗马式的。 复制了其他碎片，梅森-艺术家以惊人的自由描绘了两个梅森，也许还有建筑师-以及支撑画廊的一根柱子的头，以及狐狸吃山羊的样子，这在当时是非常独特的。

法国罗马式艺术还包括 发光的手稿 ，包括福音文字和其他类型的照明：有关更多详细信息，请参见： 罗马式手稿 。 它还包括 板画 以及壁画壁画，其中许多可以在法国一些最古老的大教堂和教堂以及 最好的艺术博物馆 遍及世界。