西班牙的罗马式绘画 自动翻译

有关宗教壁画的一般指南，请参阅： 基督教艺术 （150-2000）。

历史与特征

我们没有其他地方可以找到如此丰富的 罗马式绘画 从最古老的壁画到预示哥特式作品的祭坛画，例如在西班牙，尤其是在加泰罗尼亚。 这是由于一些勇敢而有远见的人。 在最早的历史中，我们必须提到何塞·皮琼（Jose Pijoan），他于1907年在加泰罗尼亚研究学院出版了一部有关加泰罗尼亚罗马式绘画的丰富文献研究报告，还有古吉尔牧师（Mgr Gudiol），他组织了维奇最古老的圣公会博物馆。 中世纪基督教艺术 在加泰罗尼亚。

想到由于人类的愚昧而流失的所有杰作，令人心碎：波旁王朝的卡洛斯三世和他的画家蒙斯下令进行销毁-国王希望创造一种优雅，精致的宫廷艺术品，与任何艺术品都息息相关 罗马艺术 源自流行的传统，在当时被认为是原始而庸俗的； 1835年激进主义浪潮席卷了整个欧洲，对教堂和修道院的压制，甚至是摧毁。 最后是1936-9年的内战。

但是，这种情况远没有法国那么惨。 的确，在加泰罗尼亚，巴塞罗那博物馆委员会从1906年开始就复制了主要绘画作品，此举完全改变了其政策，并开始拆除几乎所有 壁画 的省份，而不会对其造成损害，因此毫无疑问地避免遭受破坏或免受无良外国人的贪婪之害。 没有这些，其中许多作品可能将不复存在。

教堂和祭坛的标志性主题主要集中在基督Ma下的表征上。 就奉献给圣母的教堂而言，由主显节或贤士崇拜来代替。 然后显示国王基督像活宝座一样坐在他母亲的膝盖上。 这种对神格的见识显示在桶形拱顶上或后殿的中央穹顶上，其形状让人联想起天堂的圆顶。 它通常占据坛前的中心位置。 （也可以看看： 罗马式建筑 c.800-1200。）

罗马式最早的阶段 圣经艺术 其特点是强大的表现主义和动态的创作自由。 在这个时期-比利牛斯山脉的某些地区意外地徘徊-属于 祭坛 献给圣赛勒斯和圣朱丽叶，最初来自杜罗奉献给他们的偏僻寺院。

圣胡安·德波西（San Juan de Bohi）的壁画，距离杜罗（Durro）不远，展示了人类形象的拉长概念和表现力，可与杜罗祭坛前的绘画媲美，而后者却无与伦比 颜色 （鲜绿色，黄色和红色）。 它们被涂成灰色，o石色和石榴红色等较浅的色调，但它们的艺术更具纪念意义，更加精致。 其中最完整的之一 宗教画 是圣史蒂芬（Stoning of St.

赫罗纳的罗马式绘画

大约在同一时间，在杰罗纳（Gerona）长大的画家群体迅速向南扩展。 这些艺术家中最著名的是Osormort Master，之所以被称为是因为在Osormort教堂中归因于他的画作，代表了创世纪和使徒生活中的场景。 贝尔凯拉（Bellcaira）小教堂（99-100）中的教堂，献给描绘圣灵降临节的圣约翰，马伦亚的教堂，献给圣史蒂芬，在中央窗的右边有钉十字架，而埃尔·布鲁尔代表创世纪和基督的童年的情节，也是由同一位大师创作的。 这些数字的尺寸差异很大，构图和态度也千差万别。 色调基于色，赤陶和蓝灰色。 我们必须特别注意巨大的眼睛，头的形状以及头后部的头饰。 在更严重的平面上，在十二世纪末期的普瓦捷，圣萨文墓穴的绘画以及圣拉德贡德生平手稿的缩影中，可以看到相同的特征。

该 建筑 这个小组的艺术家所画的所有教堂中，都有一部分符合这一年表，即使某个特定的日期，即1062年的El Brull奉献被认为是不适当的。

六年后，附近的另一座教堂被奉为圣人护送教堂，该教堂展示了亚当和夏娃的故事。 这些画作类似于一组更南方的艺术家的作品，他们在1122年奉献的Polinya教堂和圣奥列格（1116-1137）主教在不确定的日期奉献的芭芭拉创作壁画。

所有这些作品之间风格的紧密联系使我们可以将它们归因于十二世纪的前三分之一。

鲁西永的罗马式绘画

[ 注意：尽管鲁西永（Roussillon）位于法国，但我们将其艺术与加泰罗尼亚的罗马式绘画联系在一起，因为鲁西永（Roussillon）在1659 年 之前都是加泰罗尼亚人的依附关系 -另请参见 法国的罗马式绘画 ]

同时，鲁西永（Roussillon）的一系列教堂都装饰有绘画。 最典型的例子是在Saint-Nazaire-de-l’Ecluse和San Martin de Fenouillar。 在后者为罗马式前的建筑中，墙壁涂成粉刷，大概是1100年左右，上面绘有耶稣生平的场景以及关于启示录主题的大量构图。 两者都可以归因于同一位艺术家，他不关心熟练的构图，但对这些粗糙的人物传达了自己的强烈感觉，这些人物是在彩色乐队的背景下绘制的。

在十二世纪的第一季度，一位具有极高个人表现力的颇受大众欢迎的画家在波希山谷Taull的两座教堂的侧壁和某些其他区域装饰了教堂，这些教堂于1123年奉献。 彩色颜料 -och石，兵马俑，灰色，可以在当地容易获得-并没有阻止他取得奇妙而富有表现力的作品，例如圣塔玛丽亚·塔尔（Santa Maria de Taull）的大卫和巨人之战。

这种艺术传统的持久痕迹可在现居巴塞罗那的加泰罗尼亚艺术博物馆的Tabernoles大祭坛前发现，该博物馆代表着九个主教或住持在米特勒的系列。

另一位画家对圣克莱门特中央后殿的装饰产生了罗马式绘画艺术的高峰。 不违反传统 拜占庭艺术 ，画家展现了自己鲜明的个性，他的求实本能使他的人物栩栩如生，同时保留了所有抽象的等级特征。

加泰罗尼亚的罗马式绘画

在加泰罗尼亚制作和保存的大量作品使我们能够在这里学习，比在其他欧洲国家中都更好，一些伟大作品的同时进行 老主人 他们经过了各种各样的培训，然后跟随一群未成年的工匠，他们的风格将流行传统的影响与从较高质量的艺术家作品中借来的具有不同程度的忠诚度和技巧的元素相结合。

在后者中最著名的有一些享有声誉，例如佩德雷特大师，他通过意大利模特（珠宝饰有皇冠，希腊人的带状装饰，扭曲的帷幔）反映了希腊化的传统，其作品包括肖像画，并进行了个人解释。的 透视 。

现在在巴塞罗那加泰罗尼亚艺术博物馆的布尔加尔前修道院后壁上的壁画中，露西娅·德帕拉尔斯伯爵夫人的肖像使我们可以将这件作品的年代定为1085年，并将整个作品按时间顺序排列。

穆尔（Mur）大师，肋骨（Ribes）冠层大师，希克斯（Hix）坛前大师和其他一些人与飞机几何图形相结合，并偏爱绚丽的色彩； Taull殿堂的两位艺术家，San Clemente和圣玛丽亚的艺术家，以及其他在Vich，Gerona和Barcelona的教区都能被认可的艺术家，以及一些专门研究 板画 ，其中在Solsona，Vich，Gerona和Barcelona都有一些一流的例子，它们也属于同一组。

有关前哥特时期宗教雕像的更多信息，请参见： 中世纪雕塑 （约400-1000年），其中还涵盖了加洛林人和奥托尼亚人的文化； 和 罗马雕塑 （1000-1200）。

我们可以通过小画家的借阅来详细了解这些艺术家作品的影响。 例如，Sorpe和Santa Coloma的大师借鉴了Pedret大师的艺术中的重要元素，这在Pallars和Andorra的教堂中尤为明显。 1163年，安道尔的圣罗姆·德尔·邦斯教堂（Santa Roma del Bons）的奉献-由圣​​·科洛玛大师装饰的教堂-按时间顺序显示了他的活动。

我们一定不要忘记在加泰罗尼亚地区的加泰罗尼亚地区鲁西永，瓦列斯比，辛菲尔特和塞尔达涅进行的重要绘画创作，直到1659年的《比利牛斯条约》。所有阶段和所有方式都表现出极大的兴趣，从最最古老的风格（塞拉波亚（Serraboa），苏雷达（Sureda），阿尔勒苏尔科技（Arles-sur-Tech）-1157年-埃斯塔瓦尔（Estavar）等），而不会忘记我们刚刚提到的最后阶段。

一定的艺术影响 中世纪艺术家 而且，分布在加泰罗尼亚各县的边界之外。 在阿列日（Ariege）瓦尔斯（Vals）的画作中，一位当地画家的作品相当直接地反映了佩德雷特大师（Master of Pedret）的举止，因为后者曾在中世纪的亚兰谷工作，这一事实很容易解释。像瓦尔斯一样，属于科明斯教区。 最近的研究使我们能够毫不犹豫地将佩德勒大师的壁画装饰归因于1117年奉献的圣吉龙大教堂附近的圣利齐耶大教堂。

令人惊叹的San Clemente de Taull大师在Roda大教堂中装饰了一个小后殿，其教区界限包括Bohi山谷，直到1140年。事实上，Roda的主教圣雷蒙德（St. Raymond）在1123年将圣保罗的两个教堂奉献给了陶尔。

可能是由于此主教的个人影响，圣玛利亚·德·陶尔大师的学生活跃在偏远地区：卡斯蒂利亚地区的贝尔兰加，马德鲁埃拉和塔比拉·德·阿瓜，从1111年到1134年-之前和现在之后-在阿拉贡国王（Alfonso the Warlike）的直接统治下。 国王与圣雷蒙德（St. Raymond）密切合作，圣雷蒙德（St. Raymond）陪同他进行了军事远征，并在重新占领卡斯蒂利亚地区的努力中，部分是在比利牛斯山地区的部队帮助下进行的。

在这张大图之外有些是宏伟的 绘画 半个世纪后，由于莱昂·费尔南多二世（1157-1188）的功劳而在圣伊西多罗大学教堂举行，莱昂·费尔南多二世与他的妻子Urraca一同在此刻画，并且壁画中残缺但重要的遗迹在圣佩拉约·德·佩拉赞卡斯的后殿。

莱昂的画作在皇家万神殿中，这是一个拱形的门廊，站在教堂西面之前，我们之前已经提到过。 在这个显然隐藏了旧画的穹顶上，展示了由历史或象征性主题组成的复杂综合体。 最具魅力的是《牧羊人报喜》，它具有许多轶事细节和人文气息。

在十二世纪的最后几年中，除了早期延续下来的传统形式外，在西班牙还出现了一些欧洲绘画风格的极好例子，并带有拜占庭主义的色彩。 然而，尽管这种影响是不可否认的，但这种现象却是复杂的，只有少数零星的迹象表明与英国直接联系，尽管并非不重要。 可以归因于较早日期的组是由在Cerdagne的木板上的不同画作及其极端界限（来自Valltarga的坛前和来自Oreilla的树冠和坛前的碎片）组成的组。 受此小组工作的启发，来自圣马丁·德尔·卡尼古修道院的1195年微型雕塑有助于我们确定日期。 这些画作具有强烈的意大利拜占庭风格。 （也可以看看： 意大利的罗马式绘画 。）

卢卡大师和阿维亚大师一定是另外两个画家同时开始在加泰罗尼亚工作。 他们的风格是对传统罗马风格的回归。 它们的颜色范围比上一组更加丰富和明亮。 木板上的绘画，例如卢卡（Lluca）的十字架和三重祭坛，源自他的名字，被认为是卢卡大师（Master of Lluca）或其随行人员的作品，以及壁画（Puigreig，San Pablo de Casserras）。

之所以称其为“阿维亚大师”，是因为其具有出色的耶稣降生性，因此成为了阿维亚圣玛丽亚教堂的祭坛前线。 他还因其他作品而受到赞誉，例如Rotges和San Pere de Ribesaltes的祭坛前。

在贝尔加（巴塞罗那）地区和鲁西永（Roussillon）地区，他的艺术作品虽然很不幸地表现出一种低劣的风格，但在一位名为维德拉大师的小画家的作品中却能找到他的作品。

此日期之后，其他艺术家继续以更受西方公式影响的方式工作，例如Mosoll坛前的画家或Espinelves大师，他们在1200年左右为该地点的坛作了画。他在维契教区和塔拉萨圣黑手党·德·埃加拉教堂的后殿的壁画中被命名为壁画，这些壁画献给了1170年被谋杀的英格兰灵长类动物圣托马斯·贝克特。

在加泰罗尼亚西部，我们发现了同一时期的其他例子。 其中一些是传统的，例如《最后的晚餐》和《拉塞欧德·乌格尔》中圣凯瑟琳生平的片段； 其他则带有鲜明的拜占庭艺术特色：在巴塞罗那的加泰罗尼亚罗马式艺术博物馆的坛前，在马德里的国家考古博物馆的十字架，安道尔城的圣埃斯特万的壁画，充满激情和其他情节。

再往西南方向，一组重要的坛前和其他在灰泥浮雕背景上涂有彩绘装饰的物体，例如恰亚（现在巴塞罗那的加泰罗尼亚罗马式艺术博物馆中）的圣坛（献给圣约翰大教堂）。马丁和 约翰内斯·平托 签约。 这组具有罕见的流行风味的画家必须一直工作到13世纪中叶甚至更晚。

在罗达大教堂的福音堂的大殿下建造的地下室或下室的绘画颇具特色，属于十三世纪下半叶，而在安卡斯蒂略的圣胡安阿拉贡教堂中，我们发现了有趣的事物。更复杂的痕迹 艺术 ，也许可以追溯到1200年。

格塞拉（Gisera）的祭坛前壁是献给施洗者圣约翰（St.John），而里萨（Liesa）则是圣文森特（St. Vincent）的生活场景，而壁画在San Fructuoso de Bierge则是古老而高质量的画作比利牛斯山-阿拉贡晚期艺术学院的作品，虽然没有打磨但表现力很高。

锡格纳的罗马式绘画

与之相反的是，锡格纳修道院分院中的非凡画作更为突出，因为它们残缺不全的遗骸在1936年被大火烧毁，再加上第一手的收藏和大量的摄影文献。火，使我们欣赏他们的非凡品质。 在拱门和墙壁上展示了双双半身像，展示了耶稣的家谱，而旧约和新约的场景则由奇妙的花卉和动物图案完成。 占主导地位的颜色是石色，鲑鱼粉红色和天蓝色，在西班牙壁画中不常见，但如果通过剩余的微小完整样本来判断，则非常有效。 这种颜色的使用（样式和肖像同时使用）证实与温彻斯特圣经的艺术，摩根图书馆的对开本，坎特伯雷大教堂的窗户描绘了基督的族谱以及英国历史学家通常认为的其他英语手稿有直接的联系。到十二世纪的最后几年。 修道院的编年史者莫雷诺（Prior Moreno）曾断言，西格纳（Sigena）的基督家谱绘画是1232年完成的，在某种程度上与英语作品接受的年代相矛盾，但与另一个日期1258年完全吻合。我们知道修道院教堂是奉献的。 然后它被画完全覆盖了。 今天保留在后殿中的那些是分院院长的门徒或直接模仿者的作品。 第二位画家可能主要或独自负责另一幅壁画作品，这些壁画作品来自Artajona，Olite和Artaiz，这些壁画已保存在潘普洛纳博物馆中。

卡斯蒂利亚和莱昂的罗马式绘画

在卡斯蒂利亚，我们只知道一个与西格纳（Sigena）的画在质量和日期上可比的例子：壁画的片段是动物生活的大型图案，最初是在布尔戈斯的圣佩德罗·德阿兰萨的一个修道院牢房里创作的。 再往西边，我们会在阿凡索九世（1188-1230）的马术肖像上复制一个精美的复制品，并在圣地亚哥德孔波斯特拉大教堂（Cartulary A）的小教堂中加入一头伟大的纹章狮子。这种风格的一般年表。

在莱昂，最重要的十三世纪 壁画 ，在古典罗马时代的传统中，是圣伊西多罗前分会的住所，今天被称为“ Capilla de los Quinines”。

托莱多El Cristo de la Luz教堂后殿的壁画壁画遗迹，虽然有神的眼光，圣徒和祭司的形象，但日期可能不确定，尽管可能较早。 在同一城镇，圣罗马教堂仍保留着壁画的绝大部分，约绘于1221年，在壁画中我们发现摩尔人和基督教元素并存，表现出一定的拜占庭影响。

在卡斯蒂利亚和莱昂，涂漆的面板更加稀缺。 但是，我们有一些非常有趣的标本：在阿维拉教区博物馆中的圣保罗修长的身材，以及在阿斯托加大主教宫里的使徒和耶稣生平的场景中的圣物箱。

在迄今为止提到的大多数地区中，罗马式绘画的生产都在十三世纪的大部分时间里进行，除了纳瓦拉（Navarre）以外，到本世纪初受拜占庭影响的艺术似乎没有模仿者，与之相反。从很早以前就已经吸收了艺术典范。

有关涉及查理曼大帝及其继承人的罗马前运动的说明，请参见： 加洛林艺术 （c.750-900）和 奥托尼亚艺术 （c.900-1050）。

马略卡岛的罗马式绘画

我们不要忘记指出，在哥特式艺术全面发展之前，一群来自巴塞罗那的画家将他们的风格植入了至今仍未被罗马式艺术影响的地区：马略卡岛。 在此期间，巴塞罗那保留了前皇宫壁画的一部分，描绘了骑士和士兵的游行：骑士，动物以及杜兰大街上前贵族房屋中的纹章，花卉或几何图案的绘画巴斯，以及描绘海因一世（Jaime I）于1229年征服马略卡岛的场景，这些场景是在蒙特卡达街（Calle de Montcada）的一所房屋中发现的，该房屋还拥有色彩丰富的木制天花板。 在马略卡岛的帕尔玛，有两个风格相似的重要彩绘板：圣伯纳德的雷德多斯和雷德多斯的一部分，根据其各种场景的肖像排列来判断，这些雷德多斯必须专门用于圣厄休拉

加泰罗尼亚北部一位名叫苏里格罗拉大师的极具吸引力的艺术家出卖了 哥特式艺术 尽管具有一定的装饰性和装饰性，但从本质上讲，他的训练使他继承了扎根于他的国家的罗马式传统。

在西班牙一些最古老的教堂和大教堂中，尤其是加泰罗尼亚，以及其中一些教堂中，都可以看到西班牙罗马式的绘画。 最好的艺术博物馆 在世界上。

有关中世纪西班牙的书画和福音照明的详细信息，请参见： 罗马式手稿 。