Federico Barocci：巴洛克早期的意大利画家 自动翻译

费德里科·巴罗奇（Federico Barocci）
乌尔比诺的意大利巴洛克风格画家的传记。

传

费德里科·巴罗奇（Federico Barocci）（也称巴洛克西奥或巴罗西奥）是最伟大，最个人的人之一 老大师 是16世纪后期意大利中央学校的一所学校。 他的作品主要活跃于乌尔比诺（Urbino）及其周边的小镇，主要包括 基督教艺术 ，以优雅而敏感的方式结合了Correggio，Raphael和Titian的影响。 一位备受追捧的画家 祭坛 以及当地教堂，宗教秩序和乌尔比诺公爵等赞助人的虔诚作品，他还为教皇庇护六世，鲁道夫二世皇帝以及热那亚和佩鲁贾大教堂制作了作品。 乔凡尼·贝洛里（Giovanni Bellori，1613-96年），伟大的历史学家 巴洛克绘画 ，将巴洛克（Barocci）视为成功的这一代最优秀的艺术家 高复兴 像米开朗基罗和拉斐尔这样的明星。 事实上，他对17世纪艺术“ Le Vite de’Pittori，Scultori et Architetti Moderni”（1672年）的权威研究只考虑了九位主要画家：巴罗基，卡拉瓦乔，阿戈斯蒂诺和安妮巴莱·卡拉奇，普桑，多梅尼基诺，兰弗兰科，鲁本斯和范戴克。 巴洛克（Barocci）的情感笔法，色彩的运用和戏剧性的阴影是人为造成的扭曲之间的联系。 怪癖 和动态的直接性 巴洛克艺术 ，这对 鲁本斯 （1577年至1640年）， 贝尼尼 （1598-1680）等。 巴罗奇的杰作包括 麦当娜·德尔波波罗 （1579，佛罗伦萨乌菲兹美术馆）和 耶稣诞生 （1597，马德里普拉多博物馆），以及他的崇高 自画像 （1600，萨尔茨堡，Residenzgalerie），其回响与 埃尔·格列柯 （1541年至1614年）。

培训和早期工作

费德里科·菲奥里（Federico Fiori）绰号“ Il Baroccio”，出生于山顶城市拉斐尔（Raphael）的出生地乌尔比诺（Urbino），在他的父亲雕塑家安布罗·巴洛奇（Ambrogio Barocci）的指导下接受了首次培训，之后被乔瓦尼·巴蒂斯塔·佛朗哥（Giovanni Battista Franco）（1498-1561）所学。米开朗基罗的追随者。 Baroccio还研究了 科雷乔 和 黄褐色的 吸收前者的感性和阳光的优雅，以及后者的 colorito 以及他的精致 渲染层次 ，使轮廓分明的线条似乎溶解在黑烟气中。 从最初的日子开始，巴罗奇就沉迷于以威尼斯色彩为自己的热情品味。 （有关威尼斯的 colorito的 更多信息，请参阅： 提香和威尼斯彩色绘画 。）大约在1550年，他陪同叔叔短暂访问了罗马，以便研究罗马 高文艺复兴时期绘画 他的乌尔比诺同胞的 拉斐尔 （1483-1520）之后，他回到了家乡。

成熟的职业

1560年，教皇庇护四世邀请巴罗奇回到罗马，以协助 壁画 在梵蒂冈丽城宫。 他画了“ 麦当娜和孩子 与 天使报喜” 。 他还制作了许多 壁画 梵蒂冈花园中教皇庇护所的赌场。 据他的传记作家贝里（Bellori）说，巴罗奇在罗马遇到了传说中的 米开朗基罗 ，他对乌尔比诺（Urbino）艺术家的鼓励引起了其他学生的极大嫉妒，然后他们又试图在一次野餐中毒化Barocci。 不管是真的，还是从那天起，他一生都饱受胃部虚弱的困扰，每天最多只能画两个小时。 因此，正当他的声誉开始增长时，他离开了罗马，回到了乌尔比诺。 除了短暂前往阿雷佐，佩鲁贾和佛罗伦萨外，他还留在了他的故乡度过余生，恳求身体健康，避免西班牙菲利普二世和神圣罗马皇帝鲁道夫二世的传唤，他们都邀请了他加入各自的皇家法院。 相反，他开始为乌尔比诺的最后一位公爵弗朗切斯科·玛丽亚二世·德拉·罗韦（Francesco Maria II della Rovere，1549-1631年）工作，后者在疾病发作时支持他。

正是在这段时间里，特伦特议会（1545-63）召开了一次重要的天主教会议，以回应新教改革及其品牌的威胁。 新教艺术 -制定了画家的新准则。 今后， 天主教反改革艺术 （即天主教团体为艺术品支付的费用）旨在传达清晰的信息，以激发观众的沉思和pen悔。 这样的指示非常适合虔诚的巴洛克。 除了数量有限 肖像艺术 就像Francesco Maria II della Rovere（1572，乌菲兹美术馆（Uffizi Gallery））的肖像一样，他几乎专注于 圣经艺术 包括壁画和单个祭坛画，以及 triptychs 和 polyptychs 。

巴罗奇的信念 自然主义 ，再加上他一直很恶心，因此一天只能画2个小时的事实，使他养成了一种非常不寻常的工作习惯。 他的绘画的每一个细节都是事先经过一系列准备工作精心制作的 图纸 和 sketchings 。 例如，在他的《 最后的晚餐》 （1590-99，乌尔比诺大教堂）中，有31位元首，他为每个人制作了一份研究。 这种方法-其中包括 人物画 ，使用黏土模型的照明研究，透视研究，色彩研究等-不仅使他在画布前的时间最少，而且还使他的笔触更加自发，并允许他合并各种感兴趣的面孔和位置。 他会在街上发现人们，例如有趣的人物，将他们带到他的工作室并绘制。 或者他会要求学生采用他为人物选择的姿势，看看他们是否舒服。 在所有准备工作的过程中，他成为首批广泛使用 蜡笔画 和油的草图，以及更常规的 粉笔画 。

他的精通 颜色 将他进一步提升。 Barocci认为颜色对上教堂的人们对他的画的反应有很大的影响，并确保他的形象反映了几种颜色，而不仅仅是一种颜色。 他使用了朱红色的粉红色，珍珠母白色和灰色融合的浅色，例如，在表示基督的裹尸布上丝绸或淡紫色阴影的珠光效果时，他感到很高兴。

尽管他患有消化系统疾病，但Barocci仍然享有漫长而富有成果的职业生涯，并持续绘画到80年代。

遗产

Barocci的漩涡状构图，对角线和乳白色的色彩，以及对精神和情感的强调，是鲁本斯戏剧和影响力的明显垫脚石。 在他的 Beata Michelina （Michelina da Pesaro）（1606年，罗马梵蒂冈，罗马）的简单虔诚，浮动的帷幕和朝天的目光中，我们可以看到贝尔尼尼的高巴洛克杰作的基础 圣特雷莎的迷魂药 （1647-52，罗马的圣玛丽亚德拉维多利亚大教堂，科纳罗教堂）。

作品

在Barocci的80幅成品画中，绝大多数留在Urbino，其数量超过法国，西班牙，英国和美国的总和。 他的许多祭坛仍在他们受命的教堂中。 除了上面引用的作品以外，这里还有巴罗西的一些精选作品。

圣塞巴斯蒂安难（1557）乌尔比诺大教堂。
-麦当娜·迪·圣西蒙妮（1567）乌尔比诺国家广场商业街。
-沉积（1567-69）佩鲁贾大教堂。
-乘飞机逃往埃及（1570），罗马梵蒂冈。
-弗朗西斯科二世·德拉·罗维尔（1572年）肖像，乌菲齐，佛罗伦萨。
-麦当娜与猫（1575），伦敦国家美术馆。
-埋葬（蚀刻）（1579-82）洛杉矶J保罗·盖蒂博物馆。
-埋葬（1580-2）圣十字教堂，塞尼加利亚。
-圣彼得和安德鲁的职业（1586）比利时美术博物馆。
-基督和玛丽·玛格达琳（Noli me tangere）（1590年），慕尼黑，Gemaldegalerie。
-埃涅阿斯（Eeneas）从特洛伊（Troy）出发的航班（1598），罗马博尔盖塞美术馆。
-圣杰罗姆（1598），罗马博尔盖塞美术馆。
-Quintilia Fischeri（1600），华盛顿特区国家美术馆。
-使徒圣餐（1603-8）圣玛丽亚·索普拉·密涅瓦，罗马。

相关文章

那不勒斯是巴洛克艺术的主要中心： 在那不勒斯绘画 （1600-1700）和 那不勒斯的巴洛克绘画 （c.1650-1700）。 同时，对于威尼斯的巴洛克式作品，请参见： 威尼斯绘画 （c.1450-1800）。 有关意大利以外巴洛克艺术的发展，请参见： 佛兰芒巴洛克式 （c.1600-80）， 荷兰巴洛克式 （约1600-80）和 西班牙巴洛克式 （1600-1700）。 有关造型艺术，请参见： 巴洛克雕塑 （c.1600-1700）。

费德里科·巴罗奇（Federico Barocci）的画作在许多 最好的艺术博物馆 遍及世界。