弗兰斯·哈尔斯（Frans Hals）：荷兰写实画家 自动翻译

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伟大的之一 老大师 的 荷兰巴洛克式 运动，佛兰芒裔画家Frans Hals专攻 肖像艺术 并且是17世纪的第一位大师 荷兰现实主义 学校。 被认为是 最佳肖像画家 时代，与之并列 扬·范·埃克 （1390-1441）和 小汉斯·霍尔拜因 （1497-1543），他以大型集体肖像画以及他作品的非正式自发性而著称。 两次结婚，至少有十个孩子，他一直处于经济困境中，幸免于难，主要是因为哈勒姆市政当局给了他一笔小额退休金。 他的兄弟迪克·哈尔斯（Dirck Hals，1591-1656年）也是画家。 他最著名的 肖像画 包括 Jacobus Zaffius （1611年， 哈勒斯海 尔斯博物馆）； The Laughing Cavalier （1624，伦敦华莱士收藏）； 圣乔治民兵公司官员的宴会 （1616年，海尔斯博物馆）； Lucas de Clercq （1635）和 Feyntje van Steenkiste （1635）都在阿姆斯特丹国立博物馆； 圣伊丽莎白医院董事 （1641，哈尔斯博物馆）; 以及 旧男士施舍 的 摄政王 和 摄政 王 （1664，哈尔斯博物馆）。 继伦勃朗之后，哈尔斯（Hals）被公认为 17世纪的荷兰绘画 （1600年至1680年）。

训练

哈尔斯（Hals）是佛兰芒（Flemish）父母的儿子，他出生于安特卫普（Antwerp），尽管他的家人在1584年被西班牙人占领后不久移居荷兰。到1591年，他定居在哈勒姆（Haarlem），并在那里度过余生。

据说他在卡莱尔·范·曼德（Karel van Mander）（1548-1606）的工作室受过训练，该工作室是法兰德斯的一位佛兰芒画家。 怪癖 风格，尽管后者在Hals的早期作品中没有明显的影响。 他的早期训练没有其他记录的细节。 美术绘画 ，或者他如何专攻肖像画，尽管在荷兰新教徒统治下，宗教绘画市场已经崩溃，资产阶级对小规模的画架艺术（尤其是室内装饰，肖像画和静物画）的需求不断增长，取而代之。 此外，许多市政团体和富有的工匠协会都希望以集体照的形式确认其公民地位。 正是这个新近繁荣的中产阶级为17世纪的荷兰黄金时代提供了经济动力。 巴洛克绘画 ，由Hals领导并举例说明， 维米尔 （1632-75）和 伦勃朗 （1606年至1669年）。 但是，由于缺乏可靠的机构支持（例如罗马天主教堂以前提供的支持），全职画家的生活极为困难，甚至这三位最高画家也陷入了贫困的生活。

早期绘画

Hals的早期作品既不多，也没有充分的文献记载。 最早归因于他的画像是 Jacobus Zaffius （1611年，哈勒姆，哈尔斯博物馆），而其他作品则主要是泥土 流派绘画 ，例如 Merry Company （c。1615-17，纽约大都会艺术博物馆）。 这幅画的繁荣和淡淡的色调描绘了许多真人大小的饮酒者，音乐家和妓女，展示了乌得勒支学派的影响力，除了哈尔斯的绘画风格 荷兰写实风格绘画 具有更大的肖像风格：见证他后来的《 扬克斜坡》和《他的甜心》 （1623年，纽约大都会艺术博物馆）和 《风流饮者》 （1630年，阿姆斯特丹国立博物馆）。

集体照

从1616年起，他的艺术进步变得更加清晰。 在他的第一部杰作 《圣乔治民兵公司的宴会》 （1616年，哈勒斯，哈勒斯博物馆，哈勒姆）中，他将在接下来的50年里绘制九幅真人大小的集体肖像之一，他注意到了他独特的绘画风格通过以全新风格投资该类型来提高技能。

圣乔治连是哈勒姆的两个民兵集团之一，在与西班牙的战争中，他们的军事角色现在已转变为纯粹的社会团体。 任职3年后，军官们经常为公司总部委托自己和同事的肖像。 画家的费用均由画中所有人物均等地承担，因此每个保姆都期望着同样的突出-这种情况通常只不过是个人的高高在上，与今天的“集体照”不同。 哈尔（Hal）的革命性方法是将传统单调的无表情面孔分解成通常具有各种表情，手势和姿势的不对称男性群体，从而使整个作品投入更多的个性和生活。 这种新颖的方法是在伦勃朗的《 夜表》 （1642，阿姆斯特丹国立博物馆）中达到顶峰的。

哈尔（Hal）的集体画像中有： 圣哈德良民兵连 （1627，Hals Museum）的 官员 ； 微薄公司 （1633：由阿姆斯特丹国立博物馆的彼得·科德1637完成）; 圣伊丽莎白医院董事 （1641，哈尔斯博物馆）; 哈勒姆故居的摄政王 （1664， 海尔斯 博物馆）和 哈勒姆故居的摄政王 （1664，哈尔斯博物馆）。

笑的骑士

如今，Hals一直是荷兰巴洛克风格的杰出成员，在1620年代和1630年代，作为肖像画家的需求量很大。 与早期的传统肖像画家（例如Jan van Scorel（1495-1562）和他的学生Anthonis Mor Van Dashorst（Antonio Moro）（1521-77）等不同，他的目标是通过微笑，笑声或暗示将动画感注入他的保姆。说的话：称其为“说”，而不是视觉上的相似。 他希望他的臣民有“存在”的感觉。 正是这种非正式的自发性，在他著名的作品 《笑的骑士》 （1624年，伦敦华莱士收藏）中得到了生动的体现，这使哈尔斯成为了一位出色的画家，也使他与伦勃朗的研究更加周到，深入。

Hals拒绝了许多其他古典画家所采用的光滑表面处理，而是更喜欢使用涂片，粗糙线条，斑点，大块的斑点，从而实现了这种活力。 颜色 和最小的细节。 所有这些都为他的画布的生气勃勃新鲜感以及他的保姆们非正式但逼真的外观做出了贡献。

成熟的肖像

在1640年代和1650年代，他完成了许多丈夫和妻子的陪伴照片，例如 Stephanus Geraerdts （1650-2，安特卫普美术馆）和 Isabella Coymans （1650-2，巴黎），以及一些与实物大小相当的家庭群像（请参阅伦敦国家美术馆的示例）。 现在，他的支持者包括公民领袖，专业人士，神学家和大学教授，其中包括哲学家里 内·笛卡尔 （ Rene Descartes） （1649年，哥本哈根博物馆）。 在这段时间里，由于年龄，经济困难，或者也许是在如今已建立良好的荷兰共和国的一种新的严肃感，他的绘画风格开始发生变化。 由于他早期的照片散发着欢乐和活泼，因此他的后期作品突出了保姆的身材和尊严。 他似乎更加专注于拍摄对象的性格和个性（如他的 海军上将de Ruyter 和 Jacob Olycan的 肖像），而他鲜艳的色彩开始被单色方案和深色调所取代。

但是，即使他的调色板现在仅限于黑色，白色，灰色，淡黄色的棕色和肤色，它仍然显示出巨大的变化-正如Vincent Van Gogh所说，三百多年后，Hals拥有超过27个黑色！

同时，在他的绘画情绪变得平静的同时，他的笔触和油漆处理变得越来越松散和更加富有朝气，一种印象派风格后来被19世纪这位伟大的画家所采用并取得了巨大的成功。 爱德华·马奈 （1832年至1883年）。 哈尔斯（Hals）一直以成为杰出画家而享有盛誉， 约翰·辛格·萨金特 1856年至1925年），因为他倾向于采用非 盟政变 方法（ aus einem Guss ）直接在画布上工作。 但是，这种趋势可能被夸大了：研究表明（尽管没有Hals进行任何素描或研究），他偶尔会求助于 粉笔画 在使用油层建立他的画布之前，尽管它比同时代人使用的系统性要差 鲁本斯 （1577-1644）或 范戴克 （1599年至1641年）。

Hals的最终作品-都是非同寻常的悲哀-包括以哈勒姆老人施舍的Regentesses和Regentesses为代表的伟大集体肖像，这些肖像画是在他80岁时绘制的。 他于1666年去世，并被埋葬在该市的圣巴沃教堂中。 他的遗id赖斯贝斯·雷尼埃（Lysbeth Reyniers）（后来死于默默无闻）和几个孩子中的四个幸存者得以幸存-哈门（1611-1669），弗朗斯·朱尼（1618-1669），雷尼埃（1627–1672）和尼古拉斯（1628） –1686年-成为画家。

对于其他来自哈勒姆的杰出艺术家，请参见建筑画家： 彼得·詹斯·塞伦丹 （1597-1665）和静物大师： 威廉·克拉斯·赫达 （1594-1680）和 彼得·克拉斯 （1597年至1660年）。

艺术遗产

奇怪的是，尽管他影响了其他许多人 荷兰现实主义艺术家 ， 包含 阿德里亚恩·布劳维尔 （1605-1638），朱迪思·赖斯特（Judith Leyster）（1609-1660），扬·米恩斯·莫伦纳（Jan Miense Molenaer）（1609-1668）， 阿德里亚恩·范·奥斯塔德 （1610-85）和Bartholomeus van der Helst（1613–1670），Hals的声誉并没有长久。 实际上，直到19世纪他的“重新发现”（如维米尔）被印象派画家和其他类似画家模仿时，才知道他的才华。 克劳德·莫奈 （1840-1926年），爱德华·马奈（Edouard Manet），查尔斯·弗朗索瓦·陶比尼（Charles-FrançoisDaubigny）（1817-78年），詹姆斯·雅培·麦克尼尔·惠斯勒（James Abbott McNeill Whistler）（1834-1903年），马克斯·利伯曼（Max Liebermann）（1847-1935年）和 古斯塔夫·库尔贝 （1819年至1877年）。 然而，此后，尤其是从1865年到1925年，他成为了古代大师中收藏最多的人之一，成为社会肖像画家的偶像。 复兴始于1865年，当时赫特福德勋爵以51, 000法郎的价格购买了 《笑的骑士》 ，当时的价格令人难以置信，是拍卖前估价的六倍多，而Hals乐观的风格对美国百万富翁的新宠非常有吸引力。他从世纪之交就开始在国际艺术市场上独占do头：这说明了他的许多作品都挂在美国收藏中的事实。

弗兰斯·哈尔斯（Frans Hals）的作品几乎可以在所有 最好的艺术博物馆 ，尤其是格鲁特·海利格兰德，哈勒姆和 阿姆斯特丹国立博物馆 。