查尔斯·勒·布伦（Charles Le Brun）：路易十四时期的法国画家 自动翻译

传

最有影响力的之一 老大师 在17世纪的法国，法国画家，设计师和艺术理论家查尔斯·勒·布伦（Charles Le Brun）的记忆主要是因为他对 法国画 在国王路易十四统治时期（1643-1715年），得益于国王赞助人让·巴蒂斯特·科尔伯特（Jean-Baptiste Colbert）的支持。 勒布伦（Le Brun）还是英国皇家绘画与雕塑学院（后来被称为 法国美术学院 -在他的统治下颁布了关键的统治规则 学术艺术 ，成为艺术正统堡垒和全国领先的艺术学校。 所有这些的基础是他作为领导者之一的早期成功 法国巴洛克艺术家 ，这使他成为了当地领先的装饰画家。 在1660年代初，他与法国的 最伟大的建筑师 ， 喜欢 路易·勒沃 和花园设计师Andre le Notre-负责监督 凡尔赛宫 ，他还画了几幅重要的壁画。 他的 巴洛克最好的绘画 包括 大力神和狄更斯的马 （1640，城堡博物馆，诺丁汉）， 牧羊人的崇拜 （1689，卢浮宫，巴黎）， 十字架上的基督 （1637，普希金美术博物馆，莫斯科）， 莱夫特的牺牲 （ 1656年，佛罗伦萨乌菲兹美术馆（Uffizi Gallery）， 马赛大臣塞吉耶尔的肖像 （1655年，罗浮宫）和 大流士的帐篷 （1661年，凡尔赛宫）。

培训和早期工作

勒布伦（Le Brun）是雕塑家的儿子，他吸收了 绘画 从弗朗索瓦·佩里耶（Francois Perrier）12岁那年起，到16岁时他是宫廷画家的学生 西蒙·沃特 （1590-1649），根据他的版画设计，他迅速吸收了当天的各种风格。 他是法国总理Pierre Seguier（1588-1672）的早期后裔，他在20岁时还从极富影响力的红衣主教黎塞留（ Hercules and Horses of Diomedes ，1640）和画家与雕刻家协会中获得了佣金。 （ 传教士圣约翰难 （1642年，巴黎圣尼古拉斯杜夏多内教堂）。

1642年，他在著名的法国画家的陪同下前往罗马 尼古拉斯·普桑（Nicolas Poussin） （1594-1665），他在城市期间担任主管。 他研究了古典时期的作品以及 拉斐尔 （1483-1520）和 Annibale Carracci （1560-1609）以及装饰 壁画 和真棒 quadratura 的设计 科雷乔 （1489-1534）和 Pietro da Cortona （1596年至1669年）。 同时，他画了好几幅作品，例如 Horatius Cocles （德威美术馆）， Macius Scaevola （梅肯博物馆）和 《处女之死中的死基督》 （卢浮宫）。

与查尔斯·勒·布伦（Charles Le Brun）的古典风格相反，您可以看到法国画家在法国画的现实农民场景。 勒纳恩兄弟 ，在17世纪上半叶。

绘画与设计

在皮埃尔·塞吉耶（Pierre Seguier）的建议下，他离开了罗马，短暂停留在里昂，在那里他可能画了 《卡托之死》 （阿拉斯博物馆），1646年他回到巴黎，在那里他仍然受到总理的保护。重要顾客的数量。 在此过程中，他两次为圣母院画了五月的祭品（ 圣安德鲁受难 日，1647年； 圣史蒂芬难 ，1651年）。

勒·布伦（Le Brun）在奥地利安妮摄政时期下的大多数委员会要么用于宗教绘画，要么用于天花板装饰。 前者包括 与西蒙 （ Simon ） 用餐 （威尼斯学院）， 天使服务的基督 （1653年，卢浮宫）和 勒席朗斯 （1655年，卢浮宫），以他们的镇静尊严和勒布朗捕捉表情的精湛方式而著称。 当时的早期装饰包括里维耶尔酒店（1653年，卡纳瓦莱博物馆）， 搬到天堂的普赛克 （卢浮宫，小内阁杜罗伊，现已销毁）和兰伯特酒店的 画廊 。具有很强的创造力，经常与穹顶上的浮雕灰泥相结合，但要避免过度使用 缩短 。 勒布朗最有名的作品之一是 马大臣塞吉耶尔 的 肖像 （卢浮宫），也可以追溯到这一时期（约1655年）。

Le Brun时期的杰作无疑是为Nicolas Fouquet（1658-61）装饰Vaux-le-Vicomte城堡。 在这里，他有机会展示自己在建筑和花园，粉刷墙壁和天花板，设计方面的才华。 雕塑 和挂毯（在Maincy制作），以及为 宴会 和其他活动提供想法。 （也可以看看： 巴洛克式建筑 。）

国王画家

大约在这个时候，勒布朗为路易十四画 《大流士的帐篷》 （1660-1，凡尔赛）作画，这是学术艺术的宣言。 令人钦佩 油画 ，它以a饰，清醒和古典的形式构成，其中主角的态度和面部表情说明了这一动作。 事实证明，该作品非常受欢迎，以至于勒布朗被任命为宫廷画家，并在1664年被确认为 国王画家 。有关路易十四的另一个最爱，请参见 Hyacinthe Rigaud （1659-1743）盛大的画家。

法国学院院长

勒布朗（Le Brun）以前（1648年）曾是几位请愿国王建立法国画院（皇家绘画雕塑学院）的画家之一。 尽管成立，但由于公会的反对，它仍然无能为力。 然而，在1661年，首席部长科尔伯特（Colbert）认识到在他的控制下建立一个可以施加艺术水准并荣耀国王的组织的政治优势，这使科学院对电影院的教学拥有唯一的控制权。 艺术 以及公开展览，并于1663年任命勒布朗为学院的第一任导演。 这样开始了对绘画和雕塑的官方管制，该制度最终在整个欧洲传播，后来由法国艺术学院书记安德烈·费利宾（Andre Felibien）概述。 为了展示勒布朗的观点，即绘画应该吸引人的思想，而不仅仅是眼睛，费利宾宣布正式 流派等级 具体如下：（1）历史绘画； （2）肖像； （三）流派绘画； （四）景观； （5）静物。

戈贝林挂毯工厂负责人

同样在1663年，勒布朗（Le Brun）掌控了 挂毯艺术 当他被任命为著名导演 戈贝林挂毯 巴黎郊区的工厂。 （他以前曾是1658年在沃克斯勒维孔特（Vaux-le-Vicomte）一座城堡中建立的另一幅皇家挂毯作品的负责人。）在此期间，他监督了工人的培训以及对家具和挂毯生产的控制。在整个皇室住所中促进了路易十四风格的统一。 他为挂毯制作了卡通作品，包括 “四个要素” 和 “四个季节” ，以及 年度月份 （也被称为 皇家房屋 ）和 “国王的历史” 。

大流士帐篷 之后，大约在1673年，又创作了四幅受亚历山大传奇启发的画作。 进入巴比伦 ， 穿越格兰尼库斯 和 阿尔贝拉之战 ; 其他主题也被勾勒出来。 用作戈贝林挂毯卡通画的巨大帆布（卢浮宫）后来在史诗般的画作中取代了它们的位置，这很可能是其形式，而且无法找到合适的展示位置来阻止它们的完成。原始项目。

装饰艺术

在的 阿波罗美术馆 卢浮宫 当国王离开巴黎前往凡尔赛新宫时，路易十四的荣耀得到了明显的体现。 凡尔赛宫为勒布朗提供了展示他理想的机会 装饰艺术 ，以及他的全部 壁画 技术和 错视 设计; 大使楼梯 （1674-8，现已毁坏）， 镜厅 （1679-84；素描在欧塞尔，特鲁瓦，贡比涅和凡尔赛博物馆中）， 和平与战争厅 （1685-6）及其监督州厅的装饰和马利城堡都体现了 审美 夸大专制主义的榜样-欧洲国王和宫廷效仿了这个榜样。

有关巴洛克/洛可可时期法国装饰艺术的非凡复兴，请参阅： 法国装饰艺术 。 有关精美家具，请参阅： 法国家具 。 对于工匠和艺术家，请参阅： 法国设计师 。

1683年，卢浮宫继科伯特之后，勒布朗的对手皮埃尔·米尼亚德（1612-95）成为路易十四皇家赞助的主要受益者。 勒布朗（Le Brun）被剥夺了重要的佣金， 宗教艺术 ，根据圣经主题绘画中型作品，例如 《基督受难记》 （卢浮宫；特鲁瓦和圣艾蒂安博物馆）； 这些标志着对普桑传统和叙事主题冥想观念的回归。

遗产

勒布伦（Le Brun）向法国介绍了一种应归功于普桑的古典主义和意大利风格的风格 巴洛克绘画 ，并且可以适应天花板绘画，挂毯或历史雕塑的不同要求。 他的专制控制 视觉艺术 在他经常受到批评的学院时期，这是他艺术上的优越感的必然结果。 该 雕刻艺术 有助于使他的作品更广为人知，他的影响力远远超出了他的国家和时代的界限。 在他去世八年后的1698年，他的插图专着《 如何 画出 情感》 发表了。 直到19世纪中叶，它一直是艺术院校的标准教科书。 由于他与太阳国王路易十四的政治专制主义密切相关，勒布朗的名声随着民族主义和民主制度的兴起而逐渐消失。 然而，在1963年，他在凡尔赛的一次大型展览展示了对他对法国艺术的贡献的积极评价。

查尔斯·勒·布伦（Charles Le Brun）的画作在许多 最好的艺术博物馆 遍及世界。