保罗·韦罗内塞(Paolo Veronese):威尼斯画家,《卡纳婚礼》 自动翻译
传
Paolo Veronese与Titian和Tintoretto并列,是 威尼斯绘画 和其中之一 最佳历史画家 的时期。 他是著名的调色师之一。 怪癖 学校。 画架大师和 壁画 ,他最有名的是(1)他的大型宴会场景-大量描绘 宗教画 例如 Cana的The Wedding 和 Levi House的The Feast ,以典型的戏剧性和丰富多彩的风格在修道院食堂执行。 风俗画 -和(2)他的幻想 壁画 。 像他的竞争对手雅各布·丁托列托(Jacopo Tintoretto)一样,Veronese建立在 黄褐色的 (c.1488-1576),父亲 威尼斯的文艺复兴时期的艺术 。 但是,尽管丁托列托的声誉源于提香对 戏剧性光线 和 情感强度的运用 ,但维罗内塞却通过提香对提香的掌握而取得了成就。 颜色 -被轻蔑地称为 colorito 由罗马的艺术家创作。 看到: 提香和威尼斯彩色绘画 c.1500-76。 Veronese是一位特别多才多艺的艺术家,其 作品 包括壁画,祭坛画,神话叙事和肖像。 其他重要作品包括 麦当娜与Cuccina家族 (1571年,Gemaldegalerie,Alte Meister,德累斯顿), 拔示巴在她的浴池 (1575年,里昂美术博物馆)和 四大爱情寓言 (约1580年,伦敦国家美术馆) )。 Veronese还是一位出色的绘图员:有关详细信息,请参见: 威尼斯绘图 (c.1500-1600)。
训练
出生的保罗·卡利亚里(Paolo Caliari)–他的绰号Veronese源自他出生的城市维罗纳(Verona)–他是stone夫匠的儿子,显然他从中学会了如何为粘土建模。 根据风俗传记作者的说法 乔治·瓦萨里(Giorgio Vasari) (1511-1574),他首先在当地杰出的大师安东尼奥·巴迪勒(Antonio Badile)(c.1518-60)下训练,然后在乔瓦尼·弗朗切斯科·卡罗托(Giovanni Francesco Caroto)的带领下训练。 Veronese的早熟才能 画画 使他在16岁时退出了工作坊,以寻求独立的职业。
早期作品
照原样,画风画法的线性方法是由拉斐尔的学生首次引入意大利北部的 朱利奥·罗马诺(Giulio Romano) (1499-1546),随后由 帕米贾尼诺 (1503-40)在他的有节奏价值的实验中,以及提香在他对色彩的建构作用的研究中,被提呈给维罗纳塞在他出生地的异质文化氛围中,作为许多互补的选择。 这样,从他的第一批作品(可能是对风格主义各个方面的系统性探索的一部分)开始,他清除了所有智力上的复杂性,并用色彩丰富的建议充实了它,这表明他对精通主义的掌握越来越强。 绘画中的色彩理论 :例如,参见为贝维拉瓜·拉泽塞(Bevilacqua-Lazise)家族绘画的 《圣母子与圣徒和捐助者》 (1548年,维罗纳卡斯特尔韦基奥); 与Zelotti合作完成的位于Castelfranco Veneto附近的 Villa Soranzo 的寓言壁画(1551); 和 圣安东尼的诱惑 (1552-3,卡昂博物馆)。
搬到威尼斯
1552年,维罗尼斯(Veronese)移居到威尼斯,在那里他的第一项任务是为圣弗朗西斯科·德拉·维尼亚(San Francesco della Vigna)教堂的c圣会( Sacra Conversazione )(1552年)。 1553年,Veronese(连同Ponchino和Zelotti)被授予在总督宫几处天花板装饰的佣金,其中包括 Sala dei Cosiglio dei Dieci (十人会议厅)以及 Sala dei Tre Capi del 隔壁的 Consiglio 。 在这里,他发现色彩是他的主要表达手段,并取得了重大突破。 尤其是,他的三个天花板壁画-圣塞巴斯蒂亚诺教堂,总督宫和马尔恰纳图书馆(后者为他赢得了提香亲自授予的奖),确保了他作为主要建筑之一的声誉。 风格艺术家 在威尼斯,并触发了与 人物画 的 科雷乔 (1489-1534)和 米开朗基罗 (1475-1564)。
现在,他与这座城市的大师们直接接触,在1555年建立了一个工作室,并在1557年建立了自己的家。Veronese研究出了正确的方法,认为他对威尼斯色调绘画的“回复”是一种创新力量,提香本人理解和钦佩。 总督府的画作- 朱诺(Juno)在威尼斯 , 青年和年龄 流下的礼物 ,对伪造者 和 美德胜利的 惩罚 (就地); 木星撞击虎钳 , 圣马克加冕德行 (卢浮宫)-证实了他的出色才华 装饰艺术 ,已经在他在Villa Soranzo的早期作品中得以体现。 该 女性裸体 su中的 大胆填满图片空间 quadratura 和大胆 缩短 清晰明亮的色调为您带来活力。
大约在1556年,Veronese开始绘画他的第一个大型宴会场景, 《西蒙家的盛宴》, 直到1570年才完成。此外,大约在同一时间,在他为圣塞巴斯蒂亚诺工作的片刻中,他与建筑师合作 安德里亚·帕拉迪奥(Andrea Palladio) (1508-80)在Maser的 Villa Barbaro 的装修中。 维罗纳的 绘画 旨在将基督教的灵性与人文主义哲学融合在一起-壁画上刻有Barbaro家族的肖像,而天花板上则是神话人物映衬在蓝天下-融合了复杂的视角和 错视 。 这一结果被当代人称为“视觉诗歌”。
卡纳婚礼
与安德里亚·帕拉迪奥(Andrea Palladio)的下一次合作带来了Veronese最伟大的作品- 《卡纳婚礼 ( The Wedding at Cana)》 (1562-3,德国德累斯顿Gemaldegalerie)。 该合同是由本笃会方丈在威尼斯圣马克附近的圣乔治马焦雷修道院(San Giorgio Maggiore Monastery)委托建造的,合同要求这幅画占据66平方米的巨大空间,并规定 彩色颜料 应该是最好的。 将包括尽可能多的数字。 实际上,Veronese在宽约10米的画布上包括了300幅惊人的肖像(包括Titian,Tintoretto甚至是Veronese自己的肖像)。 主题是《约翰新约福音》第二章第1-11节的场景,描绘了耶稣所执行的第一个奇迹,即在加利利加纳的一场婚姻中,水变成了酒。 图片的前景包含最复杂,最闪闪发光的细节(个人珠宝,盘子上的食物等)描绘的一系列人物,两侧有两套台阶,通往背景露台,罗马式柱廊和灿烂的天空。
诸如 《卡纳婚礼》 和 《亚历山大大帝之前的大流士家族》 (1565-1570年)之类的作品几乎没有情感上的内容,取而代之的是,它们的主要吸引力在于其叙事的画面充满了发光和色彩。
列维故居中的盛宴
1573年,Veronese用 Levi故居中的盛宴 装饰了Santi Giovanni e Paolo大教堂食堂的后壁。 图片旨在替换蒂安(Titian)在大火中被毁的画布,该画布高5米,宽12米,描绘了《最后的晚餐》的圣经场景,增添了德国士兵,还展出了许多包括侏儒的奇异物种和动物。 不幸的是,并不是每个人都对无关紧要的细节感到满意。 在1573年7月受到宗教裁判所的质疑时,维罗纳塞指出,画家通常享有与诗人和疯子相同的自由。 但是,为了尊重教会的敏感性,他将这幅画改名为 《里维故居》 。
除了壁画和天花板壁画,Veronese还是绘画大师 祭坛艺术 -例如,参见《 圣尼古拉的奉献》 (1561-2,伦敦国家美术馆),以及 神话绘画 -参见 金星与火星 (1578,纽约大都会博物馆)-和 肖像艺术 -参见: 《一位女士的画像》 (1555年,罗浮宫)。 有关Veronese丰富多彩的祭坛画的更多信息,请参见: 威尼斯祭坛 (c.1500-1600)。 像很多 老大师 在威尼斯人学校,他还创作了大量 钢笔和墨水图纸 ,人物素描和 粉笔画 。 为了协助他绘制光线的影响,他还制作了各种 明暗法 楷模。
在他的职业生涯中,Veronese与 丁托列托 (1518-1594),尽管通常他们为不同的市场服务。 Tintoretto专注于 宗教艺术 维罗尼斯(Veronese)也执行了许多世俗作品。 虽然Tintoretto只在威尼斯工作,但几乎只专注于 油画 ,Veronese最好的一些 艺术 是在威尼斯以外和壁画中生产的。 从风格上讲,它们之间的共通点甚至更少:虽然丁托列托的画作极富情感色彩,并且通常在黑暗的沉思氛围中摆放,但维罗纳塞偏爱白天的阳光和通过盛况和壮丽的场面而产生影响的主题,见证了他的物质辉煌。黄金时代的威尼斯。 也可以看看: 威尼斯人肖像画 (c.1400-1600)。
艺术声誉和传统
根据现代主义评论家西奥菲勒·高铁(Theophile Gautier)于1860年撰写的文章,保罗·维罗内塞(Paolo Veronese)是有史以来最伟大的调色师-比提香(Titian)或鲁本斯(Rubens)还要强-因为他保持了一系列自然色调,而不是标准的学术风格的深色和浅色方法。 19世纪著名的法国浪漫画家 尤金·德拉克鲁瓦(Eugene Delacroix) 简而言之,当他说Veronese发出光线而没有激烈的对比,并保持阴影中的色调强度时。 无论如何,他都乐于详细介绍威尼斯主要公民的服饰-他的作品充满了天鹅绒和缎子的服装-并且他采用了精致的调色板,其中淡蓝色,橙色,银白色和柠檬黄色占主导地位。
通过组建一个高度组织化的家庭工作室,使他的多产成为可能,该工作室由他的兄弟Benedetto Caliari(1538-98)和儿子Carlo(c.1567-96)和Gabriele(1568-1631)组成。 他没有重要的学生,但是他的影响力,包括他对威尼斯巴洛克画的影响,已经超越了世代和城市边界的极限。 至少两个世纪以来,许多艺术家(包括最伟大的艺术家) 鲁本斯 (1577-1640)和 贝拉斯克斯 (1599-1660)至 詹巴蒂斯塔·提埃波罗 (1696-1770),在Veronese作品的丰富性和取之不尽的多样性中找到了灵感来源。 看到: 威尼斯绘画的遗产 关于欧洲艺术。
精选画作
Paolo Veronese的作品可以在许多 最好的艺术博物馆 从这张精选的画作清单中可以看出:
圣安东尼被魔鬼诱惑(1553)卡昂美术博物馆
-宙斯驱逐恶习(c.1553)卢浮宫,巴黎
-圣马克将美德加冕(约1554年),卢浮宫,巴黎
-圣母加冕(1555)威尼斯圣塞巴斯蒂亚诺
-巴黎女子肖像(1555-1560)罗浮宫
-天使报喜(c.1555)乌菲兹美术馆,佛罗伦萨
-耶稣在圣殿医生中间(1558)马德里普拉多博物馆
-圣母升天(约1558年),威尼斯圣乔瓦尼和保罗
-布达佩斯人像博物馆(约1560年)
-巴克斯(Bacchus)为男人送酒(1560-1561)-壁画,维拉·巴巴罗(Villa Barbaro),马瑟(Maser)
-奥格斯堡维纳斯和阿多尼斯(c.1561)国家艺术博物馆
-圣母与圣人荣耀(c.1562)威尼斯圣塞巴斯蒂亚诺
-施洗者圣约翰传道(c.1562)罗马博尔盖塞美术馆
-玛丹娜(Madonna)登上圣徒(c.1562) 威尼斯学院美术馆
-巴黎卡纳(1563)罗浮宫的婚姻
-圣扎卡里亚·阿尔塔菲特(1564年),美术馆,威尼斯
-威尼斯圣塞巴斯蒂安难(1565)圣塞巴斯蒂亚诺,威尼斯
-大流士家族,亚历山大(1565-1570)国立美术馆之前,伦敦
-Daniele Barbaro(1565-1567)阿姆斯特丹国家博物馆的肖像
-爱的寓言:不忠(1570),伦敦国家美术馆
-德累斯顿(1570年)Gemäldegalerie的基督复活
-摩西的发现(约1570-1575年)维也纳艺术史博物馆
-雕塑家的肖像(c.1750-1585)纽约大都会艺术博物馆
-勒潘托战役(约1572年),威尼斯学院美术馆
-利维故居(1573)威尼斯美术馆画廊的盛宴
-Just难(St. Justine(c。1573))佛罗伦萨,乌菲齐
-谷神星致敬威尼斯(1575)美术馆,威尼斯
-圣凯瑟琳神秘婚姻(c.1575)威尼斯美术馆学院,威尼斯
-爱的寓言:不忠(c.1575)国家美术馆,伦敦
-Pietà(1576-1582)圣彼得堡冬宫
-基督复活(约1578年),伦敦切尔西和威斯敏斯特医院
-爱与火星和维纳斯联合(c.1578)纽约大都会艺术博物馆
-欧罗巴强奸(1580)萨拉·德·安科莱乔(Sala dell’Anticollegio),总督府,威尼斯
-基督与百夫长(c.1580)俄亥俄州托莱多艺术博物馆
-Lucretia(1580年代)维也纳艺术史博物馆
-天使支持的花园里的基督(c.1580)米兰布雷纳塔卡特卡
-圣安东尼向鱼传教(c.1580)罗马博尔盖塞美术馆
-圣赫勒拿岛的愿景(c.1580)梵蒂冈Pinacoteca
-智慧与力量寓言(约1580年)纽约弗里克收藏
-朱迪思和霍洛弗涅斯(约1580年)热那亚罗索广场美术馆
-迈拉(Myra)欢迎圣尼古拉斯(1582年)的人,文艺复兴博物馆。
-威尼斯神殿(1585),威尼斯总督府。
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