Tintoretto：威尼斯风俗画家 自动翻译

注意：请参阅威尼斯人偏好的绘画方法之间的区别 colorito ，与佛罗伦萨 disegno 。

介绍

的伟大指数之一 怪癖 在此期间 威尼斯文艺复兴 ，丁托列托（Tintoretto）最著名的是 宗教艺术 。 他强烈的魔术师风格-在很大程度上 威尼斯绘画 与主流的更大自然主义截然不同 文艺复兴时期的艺术 -强调宗教经验的神秘面，并为宗教的强烈和幻觉铺平了道路 巴洛克绘画 ，后来反映了罗马天主教反改革的教条。 据报道，他在 黄褐色的 （1477-1576），但他早期的工作风格表明他可能也曾与Bonifacio Veronese（1487-1553），Paris Bordone（1500-71）或Andrea Schiavone（1522-82）学习过。 他也受到早期的影响 老大师 喜欢 皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡 （1420-92）和 乔凡尼·贝里尼（Giovanni Bellini） （1430-1516）。 他在威尼斯几乎一生都活跃，他的大部分画作仍保留在最初安装它们的教堂或建筑物中。

他最著名的作品包括早期的 圣马克解放奴隶 （1548，Accademia，Venice），以及 宗教画 他在1564年至1588年之间完成了 圣罗科（Scuola di San Rocco）活动 。在1574年和1577年的总督宫发生大火之后，丁托列托和他的威尼斯竞争对手 保罗·韦罗内塞 （1528-88）被授予重新装修内部的主要委托。 丁托列托本人于1576-77年在Anticollegio中完成了四幅寓言画，而他的工作室则为主厅绘制了不朽的 天堂 （1588年以后）。 但是他最伟大的杰作肯定是 《最后的晚餐》 （1591-94，圣乔治，马焦雷，威尼斯）。 除了宗教作品外，丁托列托还擅长 神话绘画 ，以及出色的肖像画家。 他还画了一些 文艺复兴时期的最佳图纸 。 有关更多详细信息，请参见： 威尼斯绘图 （c.1500-1600）。 在他的时代影响巨大，可能他最大的影响是对西班牙风格画家的影响 埃尔·格列柯 （1541年至1614年）。

培训艺术家

生于雅各布·罗布斯提（Jacopo Robusti），他的早期生活鲜为人知。 Tintoretto是一个昵称，源于他父亲的职业，是一个 染工 （意大利语中的名字是 tintore ）。 他出生于威尼斯，是21个孩子中的大孩子。 相信他对 画画 所以他父亲带这个年轻的少年到Titian的工作室当学徒 绘画 。 然而，仅两周后，提香就把他的新学生送回家了。 据推测，伟大的大师嫉妒他年轻的学徒的才华。 但是，提香更有可能认为他的学生表现出太多的独立性，无法成为可管理的学生。 尽管我们不知道丁托列托是否与其他画家一起学习，但他的早期作品显示出其他艺术家的影响力，尤其是专门研究小规模宗教和神话图片的安德里亚·谢亚沃内。

丁托列托的早期 16世纪意大利 遵循以下规定，作品严格遵循风格主义传统 帕米贾尼诺 （1503-40），通过叙述风格和对安德里亚·夏维亚（Andrea Schiavone）的想法的认同，在《 圣母与六圣徒的孩子》 （纽约，私人收藏），神话场景（摩德纳）的14个天花板上很明显， 旧约 的六个 场景 （ 维也纳艺术史博物馆 ）和 阿波罗和玛莎亚斯 （康涅狄格州哈特福德的沃兹沃思雅典娜）。 这种早期的埃米里亚影响力， 在长老 中的 耶稣中 也很明显（1542，米兰大教堂），使丁托列托产生了极大的敬仰。 米开朗基罗 （在1540年代后期的作品中清晰可见）-一种崇高的敬意，使丁托列托于1547年前往罗马。没有这样的旅行记录，但米开朗基罗的艺术在当时威尼斯已广为人知，通过绘画他的图纸和雕刻。

实际上，丁托列托花了数小时研究模型，包括米开朗基罗雕刻的模型。 像提香一样，他成为蜡质和黏土建模方面的专家，这对他在安排图片内容时创建人物非常有帮助。 有时，他甚至以尸体为模型，将其悬挂在木箱中。

主要宗教委员会

据报道，丁托列托在他的早期职业中以很小的费用工作，因此获得了大量佣金。 但是问题仍然可能发生。 大约在1548年，他受 圣马可大教堂（Scuola Grande di San Marco ）的委托-威尼斯的六个 斯库尔·格兰迪（Scuole Grandi） 或大公会（Major Guilds）之一，他 如愿以偿 地制作了《 圣马克·解救奴隶》 ，但由于传统不足而被拒绝。 幸运的是，由此产生的宣传使他成为了城市中最具活力的年轻画家。 这项工作标志着他与宗教团体的联系开始，这些赞助人为他提供了持续不断的工作。 从此以后，他的职业生涯基本上就是一个接一个主要委员会的故事。

圣马可 大教堂 （ Scuola Grande di San Marco） 最终接受 了圣马克解放奴隶组织， 并于1562年委托进行了进一步的三部分循环试验，代表圣马克死后所创造的奇迹，包括： 圣马克创造了 许多奇迹 ， 圣马克从沉船中拯救了撒拉逊人，圣马克尸体 （全部1562-66年，美术馆，威尼斯）。

15世纪的 Scuola Grande di San Rocco 位于坎普·迪·圣洛可（Campo di San Rocco），比它的行会更受人们欢迎，因为它的守护神（蒙彼利埃的Saint Rocco）据说可以提供鼠疫的保护。 Tintoretto受委托装饰内部，这是一个巨大的项目，耗时24年才完成。 在1564-1567年的三年期间，他在基督受难主题 Sala dell’Albergo （委员会会议室）的天花板和墙壁上绘制了27张画布； 然后在1576年至1581年的5年间，他装饰了 Sala Superiore （人民大会堂），墙壁上装饰着新约主题，天花板上装饰着旧约场景。 从1582年到1587年的5年间，他在 Sala Inferiore （地下大厅）中绘制了八幅大画布，展示了圣母玛利亚和基督降生的场景。 最终在1588年成为祭坛。 这些作品包括他令人敬畏的 被钉十字架 （1565）， 彼拉多之前的基督 （1565）和 基督的诞生 （1578-81）。 尽管斯库拉（Scuola）有提香（Titian）和 乔尔乔 （1477-1510），直到今天，仍在继续引起敬畏的是Tintoretto的许多画作。 当时他批评粗暴，不合常规地使用笔触，但子孙后代将其视为增强戏剧性和张力的一种手段。

1575年，威尼斯市政当局委托Tintoretto和Veronese用一系列寓言作品，奉献的图片和一些例子来重新装修杜卡勒 宫 （道奇宫）。 历史绘画 。 丁托列托（Tintoretto）将许多照片分配给他的工作室，而他本人则为他创作了四幅寓言画，分别是《 三个恩宠与水星》 ，《 密涅瓦送火星脱离和平与繁荣》 ，《 阿里亚德涅》，《金星与巴克斯 》和《 瓦肯的熔炉》 （全部1576-77年，威尼斯）。

在他生命中的最后两年，即他75岁时，他完成了许多艺术史学家认为是他最伟大的杰作-威尼斯圣乔治·马焦雷教堂的神秘的白炽 最后的晚餐 （1592-4）。 有关Tintoretto风格主义的祭坛画的更多信息，请参见： 威尼斯祭坛 （c.1500-1600）。

画像

Tintoretto除了为壁垒的赞助人提供壁画和油画之外，还绘制了大量肖像，这不仅是因为它们赋予了他们社交网络的好处，而且还产生了他们的收入。 受提尼奥丁（Titoretto）的影响，提香是威尼斯文艺复兴时期最伟大的肖像画家， 肖像艺术 包括作品： 《白胡子男人的肖像》 （1545年，维也纳艺术史博物馆），以及《 雅各布·桑索维诺的 肖像》（1546年之前，佛罗伦萨的乌菲兹美术馆）， 检察官安东尼奥·卡佩罗 （ 安东尼奥·卡佩罗） （1551年，美术馆，威尼斯）； Doge Girolamo Priuli （1559年，私人收藏）； 乔瓦尼·保罗·科纳罗 （ Giovanni Paolo Cornaro） （1561年，根特美术馆Schone Kunsten）； 总督彼得罗·洛雷达诺 （1570年，布达佩斯美术博物馆）； 和 Vincenzo Morosini （1580年，伦敦国家美术馆）。 有关更多信息，请参见： 威尼斯人肖像画 （c.1400-1600）。

绘画风格

Tintoretto因其融合了风格特征而闻名：拉长的形式，动感的关节，线性阿拉伯式花纹与有力的可塑性联系在一起，所有这些都被翻译成完全个人化的语言，并通过原始的灯光处理赋予了动画效果。 另外，还有一个新的空间深度概念，并通过使用小蜡像的初步粗略草图和布置来实现“壮观”。 这种绘画方法是《 最后的晚餐》 （威尼斯，圣马尔库拉教堂）， 基督洗他的门徒的脚 （1547年，普拉多）的特点，尤其是 圣马克营救奴隶 的 奇迹 。

在 San Roccco医治瘟疫的受害者 （1549年，威尼斯， S。Rocco 教堂）的征服中 颜色 至 明暗法 产生奇迹的感觉，标志着Tintoretto对光的掌握迈出了第一步。 从1550年到1552年，他与当时的威尼斯画作的接触以他使自己的风格适应提香的方式以及 对旧 景观 场景 中出现的景观的新感觉出现（其中三幅 来自 Scuola della Trinita的 场景） ， 动物的创造 ， 原始的罪孽 和 亚伯之死 现在在学院里了），最终以 苏珊娜和长者 （维也纳艺术史博物馆，维也纳）和 圣乔治抢救公主 （伦敦国家美术馆）等杰作结束。闪闪发光的色彩。 从1553年到1555年，他在保罗·韦罗内塞（Paolo Veronese）的影响下开始减轻他的调色板： 圣母升天 （S. Maria Assunta教堂，威尼斯）。 旧约中的 六个 场景 （普拉多）； 和 圣厄 休拉 之旅 （S. Lazzaro dei Mendicanti教堂，威尼斯）。 （看到： 提香和威尼斯彩色绘画 约公元1500-76年。）丁托列托在威尼斯圣特罗瓦索教堂的 最后的晚餐 中利用原始的，更亲密的脉络，上面刻有宗教热情，并以一种简单地观察大自然的流行风格执行。

成熟作品

丁托列托的成熟与他的绘画更大胆的同时。 在1562年至1566年期间，即他与Scuola di S. Marco进行第二阶段的工作期间，他制作了三幅照片。 在其中的两个中，在绘画前景中发生的“戏剧性”动作背后，有惊人的建筑学视角。 他的勇敢天才出现在“ 圣马克尸体 的 发现” （米兰的皮纳科特卡·迪布雷拉）拱门的惊人光度中，以及在“ 圣马克尸体 的 撤除” 中被遗弃的巨大广场（威尼斯，学院） 。 第三张照片，《 圣马可抢救奴隶》 （威尼斯，学院），以其激烈的动作和大胆表现出拥挤构图的戏剧性躁动而著称。 缩短 。 在这十年中，他为圣母玛利亚（Madonna dell’Orto）教堂的后殿画了两幅巨大的画作 ：《金牛犊的崇拜》 和 《最后的审判》 ，然后是风琴百叶窗。 圣彼得的异象；圣保罗 的yr 教对于同一座教堂。

掌握在罗库斯科库拉

Scuola di San Rocco的绘画循环仍然是Tintoretto艺术的最高证明。 这项工作是在 大会上进行的 ，这要 归功于 笔触的自发性和非凡的快速性，而不是人物有时令人 头晕的动作 ， 这才 是他艺术创作的动力。 Tintoretto与Scuola di S. Rocco的工作同时进行了许多其他项目。 但是，同样强大的情感来自他对光的远见影响（ 监狱中的圣罗克 ，1567年，圣罗科教堂合唱团）或动作的修辞力量（ 《最后的晚餐》 ，圣保罗教堂）在这一时期的最佳作品中可见一斑。

1576年，丁托列托在Scuola di S. Rocco的第二阶段工作期间（尤其是 青铜蛇 ， 摩西从岩石 冲水，甘露集会 和其他圣经场景）达到了他诗意的艺术高潮，并进行了展示完全掌握风格主义者的风格。 光线的奇妙效果突出了整个空间，使对角线和其他戏剧性的特征逐渐减弱，并将各个部分融合在一起。 强烈的道德感是戏剧的基础。

丁托列托与风俗画的本质

许多典型 风格艺术家 廷托雷托（Tintoretto）寻求一种图形语言，使观众能够感受到精神内容- 神性 。 现实固定 高文艺复兴时期的艺术家 如此随意地将神话人物和基督教圣徒介绍给这个世界的人，在这方面无济于事。 矫揉造作者的目的显然不是要创建一个看似虚幻的真实图片空间，观众认为他可以随时进入。 相反，他们的目的是创作带有奇异的神圣领域光环的绘画，而不是对这个世界的描绘。 因为没有办法想象这样一个超自然的世界，所以画家们回到了想象中。 像Tintoretto一样，他们像剧院导演一样上演故事。 他们使用虚幻的，类似于舞台的灯光，在明亮和黑暗的戏剧效果下，以高度独立的视角或大胆的透视方式，试图将自己的表现与现实生活区分开。 他们将宗教场景变成了令人着迷的场景。 末日晚餐 的简要比较 达芬奇（Leonardo da Vinci） Tintoretto清楚地表明了视觉和方法上的差异：与Leonardo平衡，对称的正面构图相反，Tintoretto的绘画空间是通过与图像表面成对角线放置的桌子赋予动态的品质。 在列奥纳多的画中，耶稣是基督教信仰所说的：同时具有人性和神圣性。 在丁托列托的照片中，这种和平共处再次破裂。 前景世界的喧嚣与喧嚣之间有着明显的区别，在前景中，仆人忙于获取食物和饮料，而在绘画的深处，则是神学故事。 这两个层次仅通过图像结构的整体照明和狂喜的生命力来统一，通过在整个场景上方旋转的几乎看不见的天使带使构图平衡。

这种超自然的气氛，一种暗示性的绘画风格-在其中无法再区分真实世界和虚幻世界，精神世界和可感知世界-对文艺复兴时期的画家来说是完全陌生的。 在大约1600年的巴洛克风格中，由风俗主义者创建的知识性绘画世界早在16世纪就达到了顶峰。 巴洛克画家要么将尘世的现实抛在脑后，要么将幻觉与现实相混淆。 对空中和空中的完美掌握使这种幻觉绘画的引人注目的效果成为可能 线性透视 最重要的是得到了教父的认可。 面对北部改革的隆隆声，其威胁性越来越大，这种暗示性的艺术触动了天主教教会，这是使信仰具有吸引力的一种非常合适的方式。 因此，在特伦特会议上，这标志着天主教国家的反改革，于1562年决定，今后将突出宗教经验的神秘和超自然方面。 Tintoretto是此惯用语的最高指数，并且是该成语的主要贡献者 天主教反改革艺术 在威尼斯。

讲习班与传统

从1570年代后期开始，丁托列托（Tintoretto）的佣金（除了圣罗科（Scuola di San Rocco）的佣金）数量不断增加，显示出质量的下降是由助手实际进行的大多数实际绘画造成的。 （其中包括他的儿子多梅尼科（Domenico（1560-1635）和马可（1561-1637）），在总督宫（Sala dell’Anticollegio）的四个 寓言 ，以纪念威尼斯总督（1577年完成），由廷托列托亲手制作，并具有画家特有的宁静和富有表现力的灵活性，然而，在八幅描绘 贡萨加斯辉煌的 场景中（由Guglielmo Gonzaga委托于1579年之前完成并于1580年5月完成）（慕尼黑阿尔特·皮纳科特克）尽管他的儿子多梅尼科做出了重要贡献，但助手们所做的却是令人痛苦的事情，他最后的纪念性作品是《 天堂》 （约1588年，威尼斯杜卡勒宫），这幅画是有史以来最大的画作，尺寸为74英尺乘30英尺。 Tintoretto画画一直没有休整，直到最后一个月，他在圣乔治马焦雷教堂的宏伟的《 最后的晚餐》 为他的职业生涯锦上添花。

丁托列托对风俗主义者和 巴洛克艺术 ，但最重要的是有关El Greco的工作。 他的作品可以在许多 最好的艺术博物馆 在全球范围内。 有关威尼斯画家影响力的总体看法，请参见： 威尼斯绘画的遗产 关于欧洲艺术。

历史学家在他 的《意大利最杰出的建筑师，画家和雕刻家的生平 》中 乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari） （1511-74）写道，丁托列托是“绘画艺术产生的最非凡的大脑”。