墨西哥壁画：墨西哥绘画运动，迭戈·里维拉（Diego Rivera）领导 自动翻译

墨西哥壁画运动

文艺复兴 壁画 在墨西哥（始于1920年代）是一种形式 社会主义现实主义 是由墨西哥当局提倡的，目的是在1910-29年的革命动乱期间使该国统一。 尽管它始于Alvaro Obregon（1920–24）和Plutarco Elias Calles（1924–28）的总统期间，但它是由墨西哥领导的 现代艺术家 的时间： 迭戈·里维拉 （1886-1957）-的丈夫 弗里达·卡罗 （1907–1954）- 何塞·克莱门特·奥罗斯科 （1883-1949）和 大卫·阿尔法罗·西基罗斯（David Alfaro Siqueiros） （1896-1974），他们之间围绕墨西哥革命创造了全新的神话。 墨西哥壁画运动-实际上是一种 公共艺术 尽管它在1960年代初失去了发展动力，但它仍然带有社会主义信息。 在此期间，全国各地的公共建筑均采用多种艺术手段装饰了壁画，包括 蜡画 以及 壁画 ，以及 马赛克艺术 。 最初，它与苏联类似的宣传活动相吻合，是（现在仍然是）在西方发生的少数几个全国性政治艺术运动之一，激发了诸如奇卡诺壁画运动之类的其他运动。 它也与墨西哥国民党（PNM）的成立（1929年）相吻合，后来改名为 Partido Revolucionario Institucional （PRI），该党统治了整个20世纪的墨西哥。 参与壁画运动的其他墨西哥画家包括：阿尔弗雷多·拉莫斯·马丁内斯（1871-1946），罗伯托·黑山·内尔沃（1885-1968），阿玛多·德拉库瓦（1891-1926），拉蒙·阿尔瓦·德拉运河（1892-1985），佩德罗·内尔·戈麦斯（Pedro Nel Gomez（1899–1984），鲁菲诺·塔马约（Rufino Tamayo）（1899-1991），费尔明·露维尔塔斯·桑切斯（Fermin Revueltas Sanchez）（1901-1935），胡安·奥戈曼（Juan O’Gorman）（1905-82），费德里科·赫拉克里奥·坎图·加尔萨（Federico Heraclio Cantu Garza）（1907-89），豪尔赫·冈萨雷斯·卡马雷纳（Jorge Gonzalez Camarena）（ 1908-80），阿尔弗雷多·佐尔斯·托雷斯（1908-2003），何塞·查韦斯·莫拉多（1909-2002），何塞·劳尔·安圭亚诺·瓦拉德兹（1915-2006），德赛德里奥·埃尔南德斯·科奇蒂奥津（1922-2007）等。 参加的外国壁画家包括： 本·沙恩 （1898-1969）， 社会现实主义 美国的运动； 爱尔兰画家巴勃罗·埃斯特万·奥希金斯（生于保罗·希金斯·史蒂文森）（1904-83）； 和法裔美国人路易斯·亨利·让·夏洛（1898-1979）。

起源

墨西哥壁画的重要先驱是出生于瓜达拉哈拉的艺术家Gerardo Murillo（1875-1964年），他签署了自己的作品“ Dr. Atl”。 他在墨西哥城圣卡洛斯市著名的美术学院进修，得到了总统菲尔菲里奥·迪亚兹（Porfirio Diaz）的资助，前往欧洲学习绘画，并正式加入社会主义运动。 回国后，他提倡一种思想，即墨西哥艺术应该描绘 墨西哥的 生活，而不是像科学院所颁布的那样模仿欧洲艺术的传统和主题。 为此，他成功地游说当局被允许在公共建筑的墙壁上绘画壁画。 他与其他几位画家一起加入，其中包括漫画家何塞·瓜达卢佩·波萨达（Jose Guadalupe Posada（1852-1913））， 图形艺术 嘲笑该机构及其在欧洲的身份。 杰拉多·穆里略（Gerardo Murillo）还提倡像迭戈·里维拉（Diego Rivera）和弗朗西斯科·德拉托雷（Francisco de la Torre）这样的年轻画家，以及 墨西哥 本土主题的重要性， 民间艺术 以及后来出现在全国壁画中的配色方案。 在这方面，他得到了几个反对派团体和知识分子的支持，他们有兴趣在墨西哥推广新的文化和美学理想，其中包括有影响力的思想家和作家何塞·瓦斯科塞洛斯（Jose Vasconcelos，1882-1959年），他以“土著主义”哲学而著称，以及改良主义者阿方索·雷耶斯·奥乔亚（1889-1959）。

墨西哥壁画的历史

在墨西哥革命的前十年（1910-21），穆里略（Murillo）继续工作，绘画壁画并启发了下一代艺术家。 然后，在1921年，何塞·瓦斯科塞洛斯（Jose Vasconcelos）被任命为公共教育总监，并提出了政府支持的公共艺术计划的构想，以促进墨西哥革命的理想。 最重要的是，这个想法是要建立一个新的，团结的，具有前瞻性的国家，热衷于现代化，以造福所有墨西哥人。 为此，教育部迅速聘请了墨西哥最好的艺术家来绘画壁画，甚至还召回了其中一些来自欧洲的家。 除里维拉，奥罗斯科和西基罗斯外，首批参与其中的还有拉蒙·阿尔瓦德拉运河，罗伯托·蒙特内哥罗·内尔沃，费明·露维尔塔斯·桑切斯，阿玛多·德拉库埃瓦，阿尔弗雷多·拉莫斯·马丁内斯和他的学生费德里科·赫拉利奥·坎图·加尔扎。

这些艺术家的风格各不相同 绘画 和他们对生活的看法，但每个人都相信 艺术 是人类表达的最高形式，是社会革命的重要组成部分。 在1923年，他们建立了 革命的墨西哥画家，雕刻家和雕刻师辛迪加集团 ，并在其报纸《 埃尔马切特 》（ El Machete ）中宣称，有必要采用“集体艺术”来取代资产阶级的反动“个人”艺术。 这就是壁画如此受欢迎的原因：壁画是公开的，所有人都可以欣赏：不仅有一些富裕的 艺术收藏家 。

左派意识形态的注入 美学 根据教育部和壁画家之间的协议，壁画的制作变得更加容易，有关画家应该享有完全的表达自由。 这直接导致在某些壁画中出现了马克思主义图案，并显示了工人阶级与资产阶级压迫者斗争的画面。 （里维拉和西基罗斯是坚定的共产党员。）

该运动的第一个壁画项目涉及旧的圣伊尔德丰索学院的内部。 此后是国家宫的装饰，贝拉宫艺术博物馆的内墙，埃斯库埃拉国家医疗医院，埃斯库埃拉国家Chapingo医院和埃德里亚夏教育基金会建筑等。

从1921年到1950年代中期，该运动最为活跃，与此同时，该国也从一个文盲的农村社会转变为一个工业化的农村社会。 尽管执政党 革命党 （PRI）的影响力很大，但壁画还是一个有争议的现象，特别是那些带有鲜明社会主义信息的壁画。

壁画的特点

壁画运动是墨西哥绘画和雕塑学校（ Escuela Mexicana de Pintura y Escultura ）的一部分，尽管它仍然是一个相当不固定的，有时是相互矛盾的元素。 墨西哥壁画的主要特征如下：首先，大多数参与艺术家在政府的财政支持下，在该国城市地区绘画和/或教学。 第二，大多数人都经过了正式培训，许多人是圣卡洛斯学院的毕业生。 第三，大多数是政治活动家，并感到自己参与了建立新的民族身份的活动。 第四，他们创作的艺术品不是为了出售，而是为了公众享受。 壁画中描绘的特色主题包括：促进墨西哥土著文化； 墨西哥革命的各个方面； 共产主义争取社会正义的斗争； 混血混血 身份 拉丁美洲和中美洲的文化历史。 绘画技巧包括壁画和蜡像或热蜡画，而有些艺术家则创作了 装饰艺术 用玻璃，陶瓷或金属制成的马赛克。

遗产

墨西哥壁画的主要遗产 现代艺术 是为了将壁画重新引入20世纪的主流艺术中，尤其是作为一种社会价值的表达或一种推进政治议程的方式。 它的例子可能影响了1930年代美国政府赞助的罗斯福WPA和农场安全管理局的艺术计划。 无论如何，墨西哥壁画与第一次世界大战和第二次世界大战的独特恐怖背道而驰，与之形成鲜明对比。 抽象主义 （通过诸如抽象表现主义和艺术Informel之类的运动）被许多其他人采用 20世纪画家 在1930-1960年期间。 即使在今天，自Gerardo Murillo首次开始绘画壁画以来的一个多世纪，壁画仍在该国几乎每个地方的政府大楼，教堂和学校中进行。 矛盾的是，它的指导原则（向所有人提供免费的公共艺术，结束了个人主义资产阶级绘画）被“个人主义”窃取了。 涂鸦 1970年代纽约的艺术家。

其他著名壁画

有关其他著名壁画的详细信息，请参见以下资源：

斯克罗维尼教堂壁画 （c.1303-10）由乔托创作。
帕多瓦的无伴奏合唱degli Scrovegni（竞技场教堂）

布兰卡奇教堂壁画 马萨乔（1424-8）
佛罗伦萨圣玛丽亚圣母峰教堂

相机degli Sposi壁画 （1465-74）通过Andrea Mantegna
摄影机Picta，公爵宫，曼托瓦

最后的晚餐壁画 （1495–98），达芬奇（Leonardo da Vinci）
米兰圣母玛利亚教堂

创世纪壁画 米开朗基罗（1508-12）
西斯廷教堂的天花板，罗马

最后审判壁画 米开朗基罗（1536-41）
西斯廷教堂的祭坛墙，罗马

雅典学院 拉斐尔（Scuola di Atene）（1509-11）
梵蒂冈Stanza della Segnatura