Sfumato油画技巧 自动翻译

定义与特征

在 美术 ，“ sfumato ”一词（源自意大利语单词 fumo ，意为“烟”）是指 油画 哪种颜色或色调以一种微妙的方式融合在一起，使它们彼此融合而没有明显的过渡，线条或边缘。 达芬奇（Leonardo da Vinci） （1452-1519）他本人将 sfumato 描述为“以烟雾的方式，没有线条或边界的颜色”的混合。 好像在绘画和观看者之间放置了一层烟雾，淡化了明亮的区域并减轻了黑暗的区域，从而在不同的色调之间产生了柔和的，难以察觉的过渡。 Sfumato 通常涉及使用许多半透明釉料来创建从暗到亮的渐变色调光谱，被分类为以下四种绘画模式之一 文艺复兴时期的艺术 ，其他是 Unione ， Cangiante 和 明暗法 。

使用Sfumato的画家

直到时代完全掌握 高文艺复兴时期绘画 ， sfumato 最伟大的代表人物是达芬奇（Leonardo da Vinci），他的作曲就是例证 岩石圣母 （1483-5，卢浮宫，巴黎；国家美术馆，伦敦）和他举世闻名的 蒙娜丽莎 肖像（c.1503，卢浮宫，巴黎），其面部特征和笑容以极其柔和的阴影呈现，因此典型的 绘画 技术。 Sfumato 也被佛罗伦萨所掌握 巴托洛梅奥 （1472-1517）是威尼斯画家 乔尔乔 （1477-1510）是埃米利亚艺术家 科雷乔 （1490-1534）和矫饰主义宗教画家 费德里科·巴罗奇（Federico Barocci） （1526-1612）等。

其他文艺复兴时期的绘画技巧

除了 sfumato 之外，还有 Unione ， Cangiante ， Chiaroscuro 和 Tenebrism -其主要从业者包括 米开朗基罗 （1475-1564）， 拉斐尔 （1483-1520），再过一段时间， 卡拉瓦乔 （1571-1610）-文艺复兴时期的艺术 十五世纪 （15世纪）和 16世纪意大利 （16世纪）对美术绘画的发展做出了许多重要的贡献。 这些包括精通 线性透视 （绘画“深度”），以及 缩短 以及通过空间的光线描绘及其从不同表面反射的方式的进步，以及在画架肖像和静物画中获得更大的真实感。 该 自然主义 的 巴洛克绘画 直接源自这种文艺复兴时期的现实主义。 意大利文艺复兴时期也见证了从 蛋彩画 去油画。 后一种技术最早是由 荷兰文艺复兴 （例如Jan Van Eyck，Robert Campin，Roger Van Weyden，Hieronymus Bosch）和 德国文艺复兴 （例如Matthias Grunewald，Stefan Lochner，老年人Lucas Cranach，Hans Baldung Grien和Hans Holbein the Younger），然后传播到意大利。 它由画家的热情洋溢地采取 威尼斯文艺复兴 ，其潮湿的气候不太适合蛋彩画，然后是佛罗伦萨和罗马。 （另请参见我们的美术论文： 如何欣赏绘画 。）

有关另一种绘画方法，请参见： 纯灰色画 。