金星米洛:安提阿的亚历山德罗的希腊雕像 自动翻译
有关希腊罗马艺术背景的更多信息,
请参见: 古典上古 (公元前800年-公元450年)。
介绍
最著名的例子之一 来自古希腊的雕塑 , 维罗纳斯·米洛 ( Venus de Milo )无臂 大理石 阿芙罗狄蒂雕像-希腊的爱与美女神-在古希腊时期(约公元前130至100年)雕刻而成。 它的大小比实物大一点,据信是雕刻家 安提阿的亚历山德罗斯 ( Alexandros) 的作品,上面刻有碑文(现已失传)。 自1820年在爱琴海的希腊小岛梅洛斯岛上发现以来,这个优美的女神形象就吸引了近两个世纪的艺术爱好者。 可以说是世界上最著名的雕像 雕塑史 ,它在收藏中公开展示 希腊雕塑 在 罗浮宫博物馆 在巴黎。 其他著名的希腊化大理石包括 《狄尔斯的惩罚》 (被称为 《法尔内斯公牛》 )(公元前2世纪,国家考古博物馆,那不勒斯)和 三惠斯 (公元前2世纪,卢浮宫,巴黎)。 另一种希腊希腊大理石 雕像 罗浮宫(Louvre)中的阿芙罗狄蒂(公元前一世纪) 的阿尔勒维纳斯(Venus of Arles )也与 米洛维纳斯(Venus de Milo) 类似。 另请参阅我们对著名的古希腊大理石的评论, Laocoon和他的儿子 (公元前42-20年)。
历史
米洛维纳斯(Venus de Milo )出土在希腊基克拉泽斯群岛之一的米洛斯(Milos)岛上。 它是由一个年轻的农民Yorgos Kentrotas在一块田野中发现的,被埋在古城米洛斯遗址内的壁n中。 该 石雕 主要分为两个部分:(1)上身躯干,和(2)腿部,被布覆盖。 在附近还发现了其他几个雕塑碎片,包括一个单独的左臂(和一只手)握着一个苹果,以及一个刻有铭文的底座,上面刻有一个雕塑家的名字,即“…来自河曲上An足虫的桑德罗斯”。
来自法国海军舰队的法国海军官奥利维尔·沃捷(Olivier Voutier)协助农民恢复了雕像,该锚定在附近。 发现的消息传开后,第二任法国军官朱尔斯·杜蒙·德乌尔维尔(Jules Dumont d’Urville)将法国领事通知了马克斯·里维耶尔侯爵君士坦丁堡查尔斯·弗朗索瓦·德·里法多的奥斯曼帝国。 反过来,他又安排将雕像运往法国,作为礼物赠送给路易十八,路易十八将其妥善捐赠给卢浮宫。
当时,博物馆仍然感到迷失于著名的 美第奇金星 古代艺术 拿破仑在滑铁卢击败后于1815年返回意大利。 结果,为了增加其新收购的价值,决定忽略底座,其铭文将安提阿的亚历山德罗斯(Alexandros)识别为雕塑家,从而允许将雕像归属于 普拉克西特利斯 (公元前375-335年), 最伟大的雕塑家 古典时代。 为了做到这一点,当局发起了一场重要的宣传运动,以宣传这项工作的重要性,他们巧妙地将其追溯到普拉克西特莱斯的古典时代(公元前480-323年),此举在很大程度上延迟了准确的学术评估的出现。的雕塑。 从那时起, 金星米洛(Venus de Milo)的 历史可追溯到古希腊时期(公元前323-27年),并归因于安提阿(Antioch)不太知名的石雕家亚历山大(Alexandros)。
金星米洛的特征与分析
该雕像由Parian大理石制成,高约6英尺8英寸,没有底座。 人们认为它描绘了古希腊人肉体上的爱与美的阿芙罗狄蒂女神。 (在罗马,相当于女神维纳斯。)据修复专家称,这座雕塑基本上是用两块Parian大理石雕刻而成的,由几个部分组成,这些部分分别雕刻后再用垂直钉子固定。 可悲的是,自1820年该作品到达巴黎以来,雕像的手臂和原始底座(或底座)几乎已经丢失。这部分是由于标识错误,因为当雕像最初重新组装时,左手的随附碎片由于手臂和手臂完全“粗糙”,因此认为它们不属于它。 然而,如今,专家们有信心,尽管完成时有所不同,但这些额外的零件仍是原始雕像的一部分,因为当时的惯例是将精力减少到雕塑的不可见部分。 (所涉及的手臂通常位于视线以上,休闲观众通常看不见。)
雕塑重建专家计算得出, 维纳斯·米洛(Venus de Milo) 的分开雕刻的右臂横放在躯干上,右手放在抬起的左膝盖上,从而扣紧包裹在臀部和腿上的窗帘。 同时,左臂高举苹果,使之保持在与眼睛相同的高度。 关于女神是在看着她手中拿着的苹果,还是凝视远方,学者们仍存在分歧。
在其原始状态下,该雕塑将被着色为 彩色颜料 ,以营造出更逼真的外观,然后将其装饰在手镯,耳环和头带上,然后放置在庙宇或体育馆内的适当位置。 然而,今天,几乎没有任何油漆残留,而任何金属珠宝的唯一标志就是夹具孔。
希腊化雕塑
尽管受到从 高级古典希腊雕塑 (公元前450-400年)以及 晚古典希腊雕塑 (大约在公元前400-323年)-头部的冷漠和被动,例如起源于公元前5世纪- 米洛星(Venus de Milo )利用了公元前3世纪至公元前1世纪的希腊创新。 首先,请注意躯干光滑的裸露肉与覆盖腿部的窗帘的皱纹纹理之间的对比。 其次,注意从臀部到肩膀的螺旋结构-即,身体略微转弯-加上右髋关节的向外推力,形成迷人的S形姿势。 第三,注意躯干相对较小。 最终,有一种不可避免的暗示是由布帘引起的色情张力,它可能会完全滑落。 这四个风格特征都是在希腊时代后期发展起来的。 因此,总的来说,该作品被视为早期和晚期风格的巧妙结合。
神话
根据大多数专家的说法, 维洛斯·米洛(Venus de Milo) 描绘了神话般的希腊女神阿芙罗狄蒂(Aphrodite)和巴黎审判的故事。 在这个故事中,年轻的特洛伊木马王子巴黎被不和谐女神给了一个金苹果,并被告知将其授予三个候选人中最美丽的一个:阿芙罗狄蒂,雅典娜和赫拉。 阿芙罗狄蒂以最美丽的 凡人 女人-斯巴达的海伦(Helen)的爱贿赂巴黎而赢得选美大赛,并获得苹果奖。
持久的美丽与神秘
在19世纪, 米洛 的 维纳斯 经常被许多 艺术评论家 作为…的伟大宝藏之一 希腊艺术 :代表女性美的缩影和 美学 -尤其如此,因为它融合了宏伟与优雅。 尽管时代和品位发生了变化-在21世纪,没有肢体的希腊雕像并没有受到如此热烈的欢迎-但女神保留了许多神秘色彩。 尽管据信她代表阿芙罗狄蒂,但由于她的性感,女性化的曲线,她可能还是海上女神安菲菲特,当时在米洛岛上受到崇拜。 根据卢浮宫的说法,确实如此,因为它类似于卡普阿的阿芙罗狄蒂(那不勒斯国家考古博物馆),它甚至可能是四世纪后期希腊原始雕塑的罗马复制品。
像维纳斯·米洛(Venus de Milo)这样的希腊化雕塑可以在某些 最好的艺术博物馆 和世界各地的雕塑花园,尤其是巴黎的卢浮宫, 卡波迪蒙特博物馆那不勒斯 , 梵蒂冈博物馆 在罗马, 保罗·盖蒂中心 在洛杉矶。
希腊雕刻家
其他著名的大理石雕像
Il Zuccone(1423–35)佛罗伦萨。 多纳泰罗(Donatello)。
-Pieta(1497-9)圣彼得大教堂。 由米开朗基罗。
大卫·米开朗基罗 (1501-4)艺术学院美术馆,佛罗伦萨。
-垂死的奴隶(1513-16)天窗。 由米开朗基罗。
-罗马教皇朱利叶斯二世(1505-45)墓。 由米开朗基罗。
萨宾妇女的强奸案 (1583年)佛罗伦萨。
-冥王星和Proserpina(1621-2),罗马博尔盖塞美术馆。 贝尔尼尼。
-的 圣特雷莎的迷魂药 (1647-52)卡佩拉·科纳罗。 贝尔尼尼。
-阿波罗(1715)德累斯顿国家艺术收藏。 由Balthasar Permoser撰写。
-《马骏马》(1739-45)罗浮宫。 纪尧姆·库斯托(Guillaume Coustou)。
-阿波罗加冕(1781年),洛杉矶盖蒂博物馆。 安东尼奥·卡诺瓦(Antonio Canova)。
-被爱神(1787-93)卢浮宫唤醒的普赛克。 安东尼奥·卡诺瓦(Antonio Canova)。
-巴黎之吻(1888-9)。 奥古斯特·罗丹(Auguste Rodin)。
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