亚历山大·普托夫(1940年-2008年)快乐归来,莎莎·普托夫(SASHA PUTOV)!图形1962-2005 自动翻译
с 1 по 26 Декабря
Борей Арт-Центр
Литейный 58
Санкт-Петербург
Borey画廊展出了亚历山大·谢尔盖维奇·普托夫(Alexander Sergeevich Putov)的绘画作品展览,亚历山大·谢尔盖维奇·普托夫(Alexander Sergeevich Putov)是俄罗斯一位鲜为人知,鲜为人知的艺术家,是第三波移民。展览的时间恰逢画家出生80周年。
最初,我们将此次展览视为对艺术家的大型回顾展,并计划向观众展示他的创作活动的大部分内容-绘画,图形,雕塑,书籍插图,但封闭的边界和不利的流行病学状况干扰了我们的计划并没有让我们充分实现我们的计划。…博览会将展出这位画家从1962年至2005年创作的图形作品-从他在俄罗斯的职业生涯开始,直到他在法国西部的生命终结。 。其中一些作品将首次向俄罗斯观众展示。
亚历山大·普托夫(Alexander Putov)的创作之路始于1960年代的莫斯科。 1969年,他毕业于莫斯科建筑学院,并在大学的私人公寓里展出了自己的绘画作品。 1973年,他前往以色列,在海法生活和工作,展出了很多东西。 1986年,他移居巴黎,加入了Art-Cloche艺术群,其中包括Aleksey Khvostenko,Valentin Samarin,Vladimir Kotlyarov(托尔斯泰)等人。在这里,他工作很多,成果丰硕,每天创作几幅油画和素描。艺术家的创作遗产包括许多绘画,素描和雕塑。
书籍插图在亚历山大·普托夫(Alexander Putov)的作品中占有特殊的位置。艺术家本人通过绘画写道,他理解了文字。在他的一生中,他为许多诗人创作了插图,包括但丁·阿利吉耶里(Dante Alighieri),科尔尼·楚科夫斯基(Korney Chukovsky),维克多·克里维林(Viktor Krivulin),安德烈·列别捷夫(Andrey Lebedev),安里·沃洛洪斯基(Anri Volokhonsky),瓦迪姆·德隆(Vadim Delone)等。
亚历山大·谢尔盖维奇·普托夫(Alexander Sergeevich Putov)于1940年3月9日出生于卡门斯克。母亲-萨拉·伊萨科夫娜·阿巴班内尔(Sara Isaakovna Abarbanel)–老师,父亲–谢尔盖·伊万诺维奇·普托夫(Sergei Ivanovich Putov)–机械师。在战争期间,这家人被疏散到东部(克麦罗沃),然后搬到了诺金斯克。
1957年,普托夫在第二届MGMI(儿科系)开始学习,但没有完成他的学习。1959年至1962年,他在部队服役并开始在那作画。从那时起,他决定成为一名艺术家。
1963年至1969年,他为莫斯科建筑学院的建筑学位辩护。在此期间,他遇到了V. Sitnikov,V。Kazmin,I。Kabakov,O。Rabin,E。Zyuzin,L。Gubanov,Taron Garibyan。在1971-1973年间,他经常与MM Shvartsman交流,他认为他是他的精神父亲。他当然在私人公寓里展出自己的素描和漫画,但他当然不是艺术家联盟的成员。
1966年,艺术家与Marina Brengaus结婚。1973年,他们一起移民到以色列。在以色列,他可以自由工作,表现出很多才能。玛丽娜(Marina)于1973年生下儿子大卫。1982年,亚历山大和玛丽娜离婚。
1986年,他受邀前往巴黎在CIAC参加国际展览。他立即联系在深蹲工作的Art-Cloche小组的艺术家,并决定留在巴黎。从那以后,他一直是朋友,并与Valentin Samarin,Vladimir Kotlyarov“ Tolstoy”,Alexey Khvostenko,Yuri Titov和Oleg Sokhanevich一起深蹲,他是活跃的艺术家之一。最著名的蹲坐是1989–90年的朱丽叶·杜迪(Juliette Dodiu)文化中心。
1987年,普托夫遇到了妻子西尔维(Sylvie)。1991年,他们在巴黎郊区买了一套房子,但他继续下蹲直到1996年。1993年,西尔维(Sylvie)生了一个女儿路易斯(Louise),1997年生了一个儿子瓦西里(Vasily)。
2000年,一家人搬到法国西部,再到农村。在2003年,这位画家患上了帕金森氏病,尽管如此,他仍然继续绘画直到2004年。在2007年,他完成了自传书籍《命运的现实主义》,该书于2013年在不明飞行物的莫斯科出版。
亚历山大·普托夫(Alexander Putov)于2008年11月18日在勒内(Rene)去世。
个人展览列表:
1968年-蓝鸟(与卡巴科夫一世)-莫斯科
1976年-当代艺术博物馆-海法
1979年-迪努尔美术馆-特拉维夫
1980年-艺术家之家-海法
市政厅-渥太华
1982年-市博物馆纳哈里亚(以色列)
1984年-卡梅尔美术馆-渥太华
诺拉画廊-耶路撒冷
1986年-玛丽
·瑟瑞斯·科钦画廊-巴黎1988年-艾蒂安·德·卡桑画廊-巴黎
1989年-卡梅尔美术馆-渥太华
1992年-文化中心-阿尔梅里亚(西班牙)
1993年- “标志”画廊-伦敦
1995-“黑眼圈”画廊(“黑眼睛”)-罗蒙(瑞士)
1998-“尤里·古罗夫”画廊-巴塞罗那
2012年-文化中心-歌内斯(法国)
2013年-和谐艺术中心-耶鲁萨利姆
2015年-西尔维耶·勒佩画廊-巴黎