格雷戈里·英格《我的童年》 自动翻译

从2019年2月28日至3月31日，东方国家博物馆将举办格里高利·英格展览“我的童年”。 该项目将展示Inger在他一生中创作的“我的童年”周期中的作品； 作家Sholom Aleichem作品的插图，已成为小说“ Boy Motl”，“ Enchanted Tailor”的绘画世界经典。 也是第一次，将首次展示“圣经周期”-这是艺术家关于旧约历史上最引人注目的系列之一，对英格来说，这是20世纪实际历史的一部分。 展览将展出艺术家的50多幅作品。

格里高利·英格（Grigory Inger，1910-1995年）出生在切尔卡瑟附近的乌曼附近。 他曾在基辅犹太工艺美术学校学习雕刻家和图形艺术家马克·爱泼斯坦（Mark Epstein）。 在莫斯科，杰出的制图员彼得·米图里奇学校在苏里科夫学院的高级培训部门举行。 英格在童年时代几乎完全丧失了听力，因此他没有参加伟大的卫国战争； 但是他非常担心自己的人民的悲剧-城镇，人民和历史本身的破坏。 然后，在仍然撤离楚瓦夏（Chuvashia）的同时，英格开始了他著名的反法西斯周期“巴比·亚尔（Babi Yar）”，“特雷布林卡的石头”和“最后的道路”，这一过程持续了数十年。 战后，他与出版商合作。

在1970年代，这位艺术家开始了一系列致力于他的童年的图形作品，在他体内重现了一个被战争摧毁的犹太小镇的世界。 这个周期持续了二十多年，最终“失去”了色彩（“我的童年”的最后作品是用黑色水粉画制成的），但与此同时，情感上的充斥也越来越严重。 实际上，1980年代创作的Sholom Aleichem英雄和Don Quixote英雄都来自艺术家的早年，来自这种悲剧，但同时充满了艺术家生活所钟爱的讽刺意味。

格里高利·英格（Grigory Inger）将古典手工艺与二十世纪初的艺术发现相结合，能够生动地描述俄罗斯犹太文化的世界。 他最初是犹太文学中最杰出的插画家之一，并且是在民族土壤上创造一种通用艺术语言的艺术家。

格里高利·英格（Gregory Inger）的作品被存放在国家特列季亚科夫美术馆和国家美术博物馆的藏品中。 AS普希金，俄罗斯国家音乐博物馆，雅罗斯拉夫尔艺术博物馆保护区，俄罗斯犹太人历史博物馆（莫斯科），犹太人艺术和历史博物馆（巴黎）以及俄罗斯国内外的许多其他博物馆和私人收藏。

展览将展出格雷戈里·英格（Gregory Inger）的作品专辑，其中包括其作品的最完整出版物。