伊琳娜·列别捷娃 - 事故 自动翻译

伊琳娜·列别捷娃 1959 年出生于列宁格勒。高等技术教育（LITMO，1983 年）。2007 年，她获得了“INTERSTUDIO”国际项目文化领域经理专业文凭。

1990年至2009年，她在AS Popov中央通信博物馆工作。她是多个展览的组织者，包括当代艺术展“Mailartissimo”和“空间时代”。

自 2012 年以来，我一直在 Lev Smorgon 的工作室从事绘画和图形设计。我在 Konstantin Polyakov 的工作室学习。我师从 Dmitry Markul。我在 Ligovka 的开放工作室与 Natalia Maksimova 一起学习油毡版画。

2013 年 9 月至 2014 年 11 月，她在奥普蒂纳普斯廷神庙的 Andrei Ponomarev 圣像画学校担任免费听众。她画了几幅圣像。《Deisis》现藏于老彼得霍夫的一座教堂中。

自 2018 年起成为 IFA 会员。

展览

• 2015 年 Lev Smorgon 工作室举办个人图形展
• 2016年参加安娜·阿赫玛托娃博物馆“筹码在飞”展览
• 2017年在“布龙尼茨卡亚”图书馆举办个人展览“花等等”
• 2018年参加IFA展会“M&F”
• 2019年参加马雅可夫斯基图书馆“第一天”展览
• 2020年参加IFA展会“Simply Space…”
• 2021 与 LN Smorgon 联合举办的 IFA 展览“免费入场”
• 2023年参加IFA展览“面孔和外表”
• 参加IFA慈善展“参与”
• 2024 参加IFA展览“男人和女人”
• 参加 IFA 展览“图形边界”
• 2017 年至 2024 年参加 IFA 展览“暑期实习”和“年度作品”

伊琳娜·列别捷娃

机会是我画作中的主角。我真的希望画作中有一些轻松的元素。但对我来说，一切都总是（总是！）与众不同。作为一名在正确的时间接触艺术的电气工程师，我通过我的展览明确但冒险地建议每个人都加入这个名为绘画（或图形）的奇妙奇迹。

展览展出的是近几年的画作。很多画作都经过了重新绘制，所以顶层之下还有很多东西。这是由于不确定性。但 Borea 的展览会给我力量，我确信这一点。

— 玛丽亚·乌索娃 (Maria Usova)，AL Stieglitz 学院教师

巧合展览

与圣彼得堡先锋派画家、继承者和延续者一起学习，无疑影响了伊琳娜·列别捷娃的艺术风格。值得注意的是，在没有学院派的情况下，她的作品中没有任何所谓的艺术天真或原始的东西。多年来，先锋派的集体思想已经发展出这样一种艺术语言（具有多种方言），无需任何学院的证书即可使用。伊琳娜拥有色彩视野、品味和精心挑选的能力，保持着一种无疑是真实的自发性，足以进入自由绘画的海洋。

“机遇是我画作的主角。”

展览展出了近几年的作品，包括风景、静物、花卉和亲人的肖像，其中一些是根据记忆画的。伊琳娜·列别捷娃不断回忆起童年时对母亲的记忆，以及自己小时候的记忆，感觉既明亮又悲伤。在色彩的特殊状态中，色彩不断运动，甚至焦虑，存在着一定的自发性，伊琳娜称之为“偶然性”（一种“不匹配但相似的感觉”，就像 V. 什克洛夫斯基的“疏远感”）。它​​不是突然出现的，而是艺术家完全预料到的，艺术家会努力为它的出现创造条件。在画布上工作时，伊琳娜有意识地追求、寻找、等待这种“偶然性”在色彩、光线、线条、空虚中，在它们的结合或对抗中出现。她经常多次重画画布，直到她“用陷阱抓住这只鸟”。这里的“意外”不是失误，不是疏忽，而是自由与真诚的证据。