弗拉基米尔·斯皮瓦科夫的私人收藏 自动翻译

从6月16日至9月24日，俄罗斯印象派博物馆将展出杰出小提琴家和指挥弗拉基米尔·斯皮瓦科夫的私人收藏。 大师的藏品将首次在独立展览中展出。 展览“爱好”的组成。 弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）的个人收藏将包括来自不同时代和潮流的大师的90多部作品。

十九世纪至二十世纪初，俄罗斯绘画和图形作品集广泛而多样。 俄罗斯当代艺术，以不服从主义和莫斯科概念主义，新学术主义和动能主义为代表； 以及俄罗斯独有的西欧民间玻璃绘画的独特收藏。 每一件作品都有自己的故事，命运，每一个都有自己的收藏家。

在十九世纪至二十世纪初的俄罗斯艺术作品中，尤其值得注意的是戏剧图形的例子：亚历山大·班耐瓦（Alexander Benois），康斯坦丁·科罗温（Konstantin Korovin），鲍里斯·查里亚平（Fedor Chaliapin的儿子），帕维尔·切利雪夫（Pavel Chelishchev）。 弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）首次在位于卡内基音乐厅附近的曼哈顿俄罗斯餐厅俄罗斯茶馆（Russian Tea House）中看到了后者服装的鲜艳动感的草图。 这位音乐家回忆说：“我的音乐厅发生了一起事件。” -1977年11月7日，在演奏巴赫（Bach）的夏康奈（Chaconne）时，一枚自爆炸的三公斤油漆罐直接投向了我的神经丛。 为了逃离苏联的自由而进行了如此奇特的斗争。音乐会结束后，我们去了“俄罗斯茶馆”，帕维尔·切利雪夫（Pavel Chelishchev）的这些作品挂在墙上。 随后，我已经和Anatoly Bekkerman一起看到了它们：我对图片有很好的记忆力。 还有Anatoly Bekkerman（一个我相信自己的知识和品味的人）把它们给了我。 ”

整个系列充斥着个人故事：例如，阿瑟·冯维津（Arthur Fonvizin）的“马戏团”（Circus）由著名画家的遗ow由艺术大师呈献，拉多·古迪亚什维利（Lado Gudiashvili）的“女肖像”则是作者本人的礼物。 高贵的外观使弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）在跳蚤市场上找到了宝藏：在那里找到了音乐家Zinaida Serebryakova的儿子亚历山大·谢列布里亚科夫（Alexander Serebryakov）的水彩作品。

尽管该收藏品的古典成分多样且辽阔，但该收藏品中最重要的部分还是当代俄罗斯艺术作品。 这个方向包括新学者叶戈尔·奥斯特洛夫（Yegor Ostrov），不服从主义者弗拉基米尔·内穆欣（Vladimir Nemukhin）和鲍里斯·朱托夫斯基（Boris Zhutovsky），莫斯科概念主义者伊戈尔·马卡列维奇（Igor Makarevich）和动力学艺术家亚历山大·格里戈里耶夫（Alexander Grigoriev）的作品。

在展览空间中，伊戈尔·马卡列维奇（Igor Makarevich）创作的“匹诺曹画廊”系列中的哲学影像穿插了埃戈尔·奥斯特洛夫（Egor Ostrov）的不朽“面孔”，后者以现代艺术的风格诠释了古代大师的作品。

除绘画外，展览还将展示圣彼得堡艺术家亚历山大·格里戈里耶夫（Alexander Grigoriev）的动力学对象“互穿”，弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）称其为“球体音乐”的化身。 “格里戈里耶夫的工作是简约的。 他们使我想起了ArvoPärt的音乐。 弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）说，我喜欢他的作品“互穿”，听起来很“听起来”。最初，格里戈里耶夫（Grigoriev）在玻璃上体现了这种微妙的设计。但是，不幸的是，这种“玻璃”版本并未得到保留。

特别值得一提的是，十九世纪末至二十世纪初，玻璃绘画大师的作品很少能被选作西欧的民间艺术。 这位大师开始在法国科尔马（Colmar）收集“玻璃”，每年在他的领导下举行国际音乐节。 斯皮瓦科夫说：“一旦在科尔马的一家古董店里，我就看到关于宗教主题的彩色玻璃”。 我问他们是什么样的作品，知道瓦西里·康定斯基喜欢玻璃上的民间绘画。 从那时起，我决定每年购买另一件作品来庆祝科尔马音乐节。 总体而言，博览会包括20多个“眼镜”：这些是圣徒的图像和剧情构成的图像，描述了基督尘世的整个生命周期。

选择展览的名称-“爱好”绝非偶然。 很少有人知道，曾经的小提琴家弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）认真研究了绘画并面临选择：当音乐家或艺术家。 一旦选择了音乐，这位大师就不会失去对艺术的热情。 时至今日，绘画仍然是他一生的主要爱好之一，即音乐。 弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）向他管理了15年的莫斯科国际音乐厅展示了他收藏中的100余首作品。

展览开幕之前，将出版插图集，其中包括对弗拉基米尔·斯皮瓦科夫的采访以及关于艺术大师收藏中最重要部分的论文，尤其是对玻璃绘画收藏的首次研究综述。

弗拉基米尔·特奥多罗维奇·斯皮瓦科夫（Vladimir Teodorovich Spivakov）。 个人简历。

杰出的小提琴家和指挥弗拉基米尔·斯皮瓦科夫生动地意识到了他在音乐艺术和公共生活许多领域的多才多艺。 小提琴家弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）通过了著名老师，莫斯科音乐学院尤里·扬克列维奇（Yuri Yankelevich）教授的一所杰出学校。 同样具有影响力的是20世纪杰出的小提琴家David Oistrakh。

在1960年代和1970年代，弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）成为享誉国际的国际比赛的得奖者，以巴黎的M. Long和J. Thibault命名，以热那亚的N. Paganini命名，在蒙特利尔的比赛以及在莫斯科以PI Tchaikovsky命名的比赛。 1979年，他与一群志同道合的音乐家一起创建了莫斯科维塔士四人室内乐团，并成为其常任艺术总监，指挥和独奏家。 Spivakov在俄罗斯的以色列教授Gusman学习了指挥技巧，并从美国的Leonard Bernstein和Lorin Maazel中学了经验。 伯恩斯坦，作为对Spivakov未来的友谊和信念的标志，向他赠送了指挥家的魔杖，这位指挥家至今没有与之分离。

弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）作为独奏家和指挥的广泛唱片包括50多张CD。 大多数记录已由BMG Classics，RCA Red Seal和Capriccio发布。 许多唱片都获得了著名的奖项，包括Diapason D’Or（金音叉）。 在2014-2016年与俄罗斯国家爱乐乐团合作，这位艺术大师以自己的品牌Spivakov Sound录制了许多唱片。

1989年，弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）在法国科尔马（Colmar）主持了国际音乐节，他至今仍担任艺术总监。 自2001年以来，“弗拉基米尔·斯皮瓦科夫邀请…”音乐节每两年在莫斯科举行一次，世界级表演艺术和后起之秀的著名艺术家参加了该音乐节。 自2010年以来，该节日还在俄罗斯和独联体其他城市举行。 这位音乐家反复参加了著名的国际比赛（在巴黎，热那亚，伦敦，蒙特利尔，蒙特卡洛，潘普洛纳，莫斯科）的评审团，于2016年在乌法举办了国际小提琴比赛。

弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）多年来一直参与社会和慈善活动。 1994年，弗拉基米尔·斯皮瓦科夫国际慈善基金会成立，其活动旨在寻找和支持全方位的年轻人才。 2010年12月，弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）因设立该基金而获得了俄罗斯联邦政府在文化领域的奖项。

现代作曲家一再将作品献给弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov），包括A. Schnittke，R。Shchedrin，A。Pärt，I。Schwartz，V。Artyomov等。

2003年，弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）成为他创建的俄罗斯国家爱乐乐团的艺术总监和首席指挥，并成为莫斯科国际音乐之家的总裁。 自2011年以来，弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）是总统文化艺术理事会成员。

弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）-苏联，俄罗斯，亚美尼亚，乌克兰，达吉斯坦共和国，卡巴尔达-巴尔卡里亚共和国，巴什科尔托斯坦共和国的人民艺术家。 大师获得了苏联国家奖，人民友谊勋章，祖国三，二，四度的功勋勋章，吉尔吉斯斯坦，乌克兰，亚美尼亚，意大利，法国的最高勋章（包括荣誉军团），以及许多其他荣誉奖项和等级。 2006年，弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）因“音乐家对世界艺术的杰出贡献，他对和平的贡献以及文化之间对话的发展”而被联合国教科文组织评为和平艺术家，2009年，他被联合国教科文组织授予莫扎特金奖。 他是达沃斯世界经济论坛的文化大使。

2012年，弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）因“在人道主义活动领域的杰出服务”而被授予俄罗斯国家奖（该奖项是由莫斯科尊严宗主教和全俄罗斯不同时期的亚历山大·索尔仁尼琴，亚历山大·索尔仁尼琴，瓦伦蒂娜·特列什科娃，国王西班牙的胡安·卡洛斯一世和法国总统雅克·希拉克）。