彼得·迪克的蜡笔。 喜爱

彼得·格加尔多维奇·迪克（Pyotr Gergardovich Dick，1939年-2002年）是二十世纪最后几十年最优秀，最有影响力的俄国大师之一，出生于阿尔泰地区布拉戈维申斯基区的格利亚登村，一个德国人家庭。 在充分了解童年时代的战争困难之后，他走上了一条漫长而艰难的职业道路：1977年，在斯特罗加诺夫卡（Stroganovka）逝世几年后，迪克被接纳为艺术家联盟。 只有在关键的“九十年代”，在弗拉基米尔定居的主人不仅获得了“地方性”，而且得到了当之无愧的欧洲认可。 1992年至1993年，他在莫斯科和伦敦亲自展出； 1994年，他在特列季亚科夫画廊展出； 1995年至1996年，他前往德国和意大利举办展览； 1997年，他在圣彼得堡的俄罗斯博物馆展出。 。 在随后的几年中，这位艺术家打开了一个广泛的展览地理区域，该地理区域一直持续到今天，并包括一长串俄罗斯和外国城市，例如新西伯利亚，鄂木斯克，萨拉托夫，下诺夫哥罗德，纽伦堡，福普斯韦德，埃尔兰根等。

取得成功的关键在于艺术家借助自己喜欢的材料与外界和观众建立对话的质量。 彼得·迪克（Peter Dick）的交际“调解员”是干粉彩，通常用于砂纸或丝绒纸。 乍一看，这种技术的创造可能性很小。 然而，在迪克的手中，柔和的笔触正在经历真正的转变。 因此，艺术家的空间结构故意拒绝了虚幻的深度，声称具有崇高意义的自然或世俗动机的视觉不变性。

颜色在此过程中起着特殊的作用。 要么在早期作品中缩小到最小程度，要么在1990年代末获得非凡的亮度和完整性，这幅画家的绘画色彩结构清楚地反映了他的世界观的心理条件演变。

迪克继续与艺术家这个动人的世界进行悠闲的对话，在他脆弱的粉彩中修复了有时令人不安的，但通常是和平的，安静的，持久的“形而上学”。 例如，乔治·莫兰迪（Giorgio Morandi），弗拉基米尔·威斯贝格（Vladimir Veisberg），德米特里·克拉斯诺佩夫采夫（Dmitry Krasnopevtsev）在类似的寄存器中创建，但与它们相反，彼得·迪克（Peter Dick）始终不被客观的静物碰撞所吸引，而是被一个始终接纳一个人并接受他的世界所吸引。响应…

展览将持续到10月15日。

彼得·迪克。 弹簧

彼得·迪克。 冬季