关于食物和人 自动翻译

2016年6月8日，开幕展览“关于食物与人”。 该项目展示了来自私人收藏家的艺术家的作品：康斯坦丁·库贾科夫（Konstantin Khudyakov），娜塔莉亚·内斯特洛娃（Natalya Nesterova），列夫·塔宾金（Lev Tabenkin），卡蒂亚·梅德韦杰娃（Katya Medvedeva），拉里莎·纳乌莫娃（Yuri Cooper），亚历山大·伊辛（Alexander Ishin），阿隆·布赫（Aron Bukh），维拉·埃尼特斯卡娅（Lucy Voronova），纳塔·科涅谢娃（Natta Konysheva），阿列克谢·沃林（Alexa Vaulin），康斯坦丁·托蒂巴兹（Konstantin Totibadze）， George Totibadze，Vera Elnitskaya，Ivan Sotnikova。

我们每个人都包围着我们的空间。 为它提供我们典型的口味和习惯。 他根据自己的比例感选择人作为对象，并认为他们将始终保持不变。 但是有些事情发生了-像诱惑一样难以捉摸。 诱惑总是轻盈，通风，辉煌。 像塞尚一样僵硬，一动不动的苹果，比苹果更能表达诱惑吗？ 然后轻轻一碰，它就移动了，风吹了，沙沙作响，在角落里窃窃私语，闻起来有香气-我们陷入了新的感觉，熟悉和熟悉的事物呈现出不同的形式，不同的声音。

人们已经说过很多次了-关于事物在其外部边界之外的秘密生活，关于数量的可变性-大大小小的。 一个人拥有一件东西，它可以帮助生活，但它也可以占有它。 人类很久以前就知道这一点。 事物的象征意义，其神秘的神秘含义是从山洞画开始的最喜欢的情节。 如果我们已经在谈论绘画，那么没有什么比人吸收，渗透并成为其中一部分的食物更具象征意义了。

人寻求快乐。 首先，要身体。 享受食物的欲望是我们天生固有的。 伊壁鸠鲁说：“胃的愉悦是任何好处的基础和来源。” 但是，正如您所知，食物也是一种乐趣，同时享受更高和更低的秩序。 愉悦和诱惑是密不可分的，我们被教导应对诱惑。 食物享受的生理特性使它紧随色情享乐。 从性欲的满足到崇高的性感，其波动是多种多样的。 中世纪的诗人将他的夫人与一朵花，藤蔓，硫磺，一位文艺复兴后期的人文主义者进行比较，“他的理想描述了熟食店批评美味蛋糕或复杂肉汁的所有细节，他的所有比较都是从富人那里借来的。静物的世界。”

在该主题的可见性边缘，Aron Bukh，Vera Elnitskaya，Alexei Vaulin的作品中有很多东西。 此处的所有内容均被一串颜色能量捕获，涉及自发的生命周期。 主题在全球范围内构思：黑暗与光明，脉动，摇头丸，开花，枯萎，玩耍的对立。 卡蒂娅·梅德韦杰娃（Katya Medvedeva）和露西·沃罗诺娃（Lucy Voronova）有着不同的原则：事物与他们的背景密不可分，已经习惯了，就像他们自己的家一样。 这就像两对夫妻之间的对话-蔚蓝的勇气和朴实的土黄色，其中一种含糊不清，另一种情况下手势直率。 形式的喜庆在于Larisa Naumova的静物画中。 从某种意义上说，它们是沉重的，活跃的，有效的。 这是一种静物，其特点是南部，而不是对象的构成，甚至不是建筑景观的属性，而是由于在掌握空间方面有些执着。 交叉路口在这里不会打扰他们，它们甚至是必要的，因为它们画出一条线，一个角，切掉部分风景，将风景服从于静物，这表明观看者以手势的高度和勇气与众不同。

在纳塔·科涅谢娃（Natta Konysheva），桌子变成了莎乐美（Salome）和盘子跳舞的舞台。 现在这幅画本身已经濒临灭绝，似乎很难保留一堆人物，场景和空间的碎片-围绕着桌子的巨大梦境，准备将其ancient嘴的古老奴隶倒在嘴里牙齿空的椅子。

另外两位作者使我们回到了可塑性。 克里特岛的精神从女士那里飞过利奥·塔宾金的鸟儿。 里面的一切都是古老的形式，里面的一切都是运动。 就像彩绘的陶土一样，“有鸟的女神”，她也将礼物带给了她所选择的人。 纳塔利娅·内斯特罗娃（Natalia Nesterova）的作品中，事物是如此密集，雕塑，尽管是伪造的。 在这里，精心烹制的食物主题实际上是对人类的威胁。 西瓜块使人像假嘴一样使面部扭曲，假人的手从胎儿的牙髓伸出来。 椅子的后部看起来真的很有活力！ 事物取代了人们。 这位女士在法国公园的背景下为骑士-亚当和夏娃提供牡蛎。 他们享受一顿饭，也许主人公的脸因痛苦的鬼脸而扭曲了-不由自主地回忆起“厨师，小偷，他的妻子和情人..”中的Matthew ，,住牡蛎，以及其他人因食物中的折磨而折磨这部壮丽而恐怖的电影。 主角海伦·米伦（Helen Mirren）问厨师，他的餐厅最喜欢哪种食物。 他回答说：“黑色，黑橄榄，黑加仑子，黑色食物就是死亡。 黑鱼子酱-死亡和出生的同时。 ”

从黑色的牡蛎船中浮出，新生的生命脉动的色彩，三个时代的爱情，两个人的安静交谈，解剖的姿态，噩梦的闪烁，黏土的气味，对生活的模仿-这些都是展览上的卡片。