“运动就是青春” 自动翻译

埃拉塔博物馆（Erarta Museum）举办了一组艺术家联展，这些作品反映了绘画，素描，雕塑和关于体育在社会中的角色转变的拼贴画。

不同代艺术家的集体展览将体育作为一种文化现象的现状加以论述。 激烈的感叹号“运动就是青春”作为该项目的标题，它类似于苏联体育假期的口号，同时又带有激进的广告口号，其口号总是令人质疑。 考察了这个有争议的主张之后，博览会试图追踪许多可持续体育形象的形成。

二十世纪末至二十一世纪初，这项运动并未因角斗士之战或血腥农民运动而完全失去其遗传联系。 因此，艺术家米哈伊尔·加夫里科夫（Mikhail Gavrichkov），伊丽莎白·贝列兹娜（Elizabeth Berezina）和安德烈·卡尔塔索夫（Andrei Kartashov）的作品受到血腥眼镜战争般的天性的启发。 当然，拳击比赛或摔跤比赛对于制图员来说是一项有趣的任务，使您能够展示技巧来描绘肌肉的放松或创建强大的动态构图。 但首先，艺术家凝视了战士的个性，成为了一个不为人知的“其他”人物-一个乐于沉浸在指环内血腥本能的人。 奇怪的是，除了画笔之外，米哈伊尔·加夫里科夫（Mikhail Gavrichkov）和安德烈·卡尔塔索夫（Andrey Kartashov）还愿意加重锻炼，这使他们对英雄有了更多的了解。

在19世纪中叶，城市的成长和需要休闲的文职员工的出现促成了“体育文化”的形成，其座右铭是“健康的思想在于健康的身体”。 体育馆开始出现在教育机构中，在那里形成了对运动身体的崇拜，导致了“运动员游行”和30年代的大规模体育赛事。 由于流行艺术家Leni Riefenstahl或Alexander Deineka的同样完美的形象受到赞扬，大众机械的美学痕迹在流行文化中变得非常顽强。 在Erarta的展览中，您可以轻松找到与这种有条件的古董甚至有条件的极权主义传统的明显联系。

自20世纪50年代以来，媒体的传播已导致体育运动的迅猛发展。 奇怪的是，大众体育的主要成就是对人的内心世界的吸引力，即对生理心理学的吸引力。 集体群众行动被流行歌手的崇拜所取代，这项运动转向了个人和个人的体验。

今天的人类比以往任何时候都更加活跃。 他越来越少去电影院看书和休闲阅读，这座城市居民想独立行动-不读书，而是在博客上发表自己的想法，不仅是看足球，还是踢足球，或参加体育活动。参与流氓日常事务。

感觉主义和通过身体扩展内部空间的想法用其意识扩展的悲观代替了迷幻的革命。 极限运动的发生和超越可能性的发生是在极限运动的实践中，身体出现某种超负荷。 这是内娃·普拉顿·彼得罗夫（Neva Platon Petrov）上一位滑板老手的抽象作品，他创造了一个坚固的板，冻结在奥利（Ollie）的基本位置上，由此开始了自由漂浮在太空中的幸福时光。

安娜·卡波娃（Anna Karpova）的逼真的肖像很有趣，描绘了芬兰湾周到的游艇手，在18世纪被轻描淡写地称为侯爵水坑（Marquise Puddle）。 从这些肖像中，晒黑，皱纹的男孩，他们在海上探险，并乐于与元素进行交流，他们看着我们。

在这里，您可以清楚地看到“消费者社会”的繁荣如何平稳地流入“体验社会”的形成中，在这个社会中，一个人愿意为某件事而不是为某件事付出代价，而愿意为此付出代价。例行公事，无论是在欢腾的球场上爆发出的情感爆炸，还是购买新模型的任何载人物品-从滑板到超快车。

现代大众体育的这些最鲜明的现象反映在“运动就是青年”展览的展览中。

参展商：

Sergey Belykh，Konstantin Benkovich，Elizaveta Berezina，Dmitry Prosyannikov，Pavel Ignatiev，Alexey Lantsev，Mikhail Gavrichkov，Ilya Zelenetskiy，Andrei Kartashov，Vadim Komissarov，Elena Kulik，Andrei Novikov，Petr Pereshivaiants，Petr Pereshivailov，斯韦特兰娜·罗申科（Svetlana Roschenko），玛莎（Masha Tregubenko），埃戈尔·希奇布利金（Egor Shchablykin），纳德兹达·埃弗林（Nadezhda Everling），伊万·埃斯（Ivan Aces），精液·普拉托诺夫（Semen Platonov），亚历山大·塞列兹涅夫（Anna Krasnaya），安德烈·朱拉夫列夫（Andrey Zhuravlev），安娜·卡波娃（Andrew Pomulev），斯坦尼斯拉夫·卡齐莫夫（Stanislav Kazimov），基里尔·基皮耶夫科夫（Alexandra Efimova），谢尔盖·卡菲耶娃（Sergey Karfevova）。