“灵感与传统”。Nicoleta Stati 作品展 自动翻译

俄罗斯艺术学院举办了摩尔多瓦艺术家 Nicoleta Stati 的展览。“灵感与传统”展览是一个非常个人化的展览，不受任何外部事物的影响，专门寻找传统作为生活和艺术现象的风景如画。

Nicoleta Stati 的文化和专业背景，当然是在摩尔多瓦绘画学院的环境中形成的。尽管如此，她的画还是对流行观念进行了批判性的转变。因此，与展览标题中的“传统”一起，“灵感”作为创作活动的基本反应和个人解放的行为出现。

作者绘画语言的形成，首先受到了二十世纪摩尔多瓦绘画经典的影响：摩西·甘伯德（Moses Gamburd）在后期的“静谧艺术”中重新诠释了对自然的印象派手法，将印象的冲动与象征主义的色彩密度；伊戈尔·维埃拉 (Igor Viera) 通过原始主义美学，在绘画和书籍插图中揭示了摩尔多瓦民间文化和民间传说的所有复杂性和异质性；米哈伊尔·格雷库 (Mikhail Grecu) 放弃了社会主义现实主义的结合，因此成为摩尔多瓦已故苏联视觉艺术的标志性独立人物。

有了一定程度的约定俗成，“灵感与传统”展览在其自身的画面表现过程中可以称为“表现主义”。 Nicoleta Stati 继承并创造性地改造了糊状且始终独特的厚涂技术，表明艺术家的视觉不是从某个点把握静态空间中的构图，而是用光学结构来构图他所看到的一切。这个命令的特殊性是什么？由此产生的由线条、笔触和颜色组成的绘画表面浮雕揭示了视觉作为一种生态现象，不仅取决于眼睛和大脑，还取决于环境、身体运动和获取信息的可用条件。 Stati首先在露天做出了这个发现，表明对自然的习惯性尝试可以成为真正的露天实验。这是一种敏感的观察，使艺术家意识到自然本身为积极行动和发挥其潜力提供了机会。

将自然感知转移到绘画空间的尝试当然是有问题的，因为在直接的、直接的视觉和图像的形成之间存在着已经中介的感知和技巧的边界。“技术体现了艺术家的逻辑和专业精神，”Nicoleta Stati 指出，而表现出来的生命奇迹“也许是我们的动力！”。观众因此暴露在灵感与传统之间复杂的非线性戏剧和内在张力中。

该文本是根据艺术评论家亚历山大·萨伦科夫 (Alexander Salenkov) 的一篇文章编写的。

Nicoleta Stati 是一位拥有广泛而多样的教育经验的艺术家。她曾在摩尔多瓦、瑞士和意大利学习。自2014年以来，她一直在攻读管理学博士学位。作者是Stati Art Foundation和同名私立学院的创始人，该学院于2015-2019年在基希讷乌实施了架上绘画学士学位课程。 Nicoleta Stati 的教学活动始于她的母校 - 美术学院“Igor Vieru”，她于 2011 年至 2019 年领导该学校。自 2015 年以来，她还负责支持摩尔多瓦年轻艺术家的艺术之声基金会。涵盖了各个艺术领域的如此多的专业活动领域，证明了艺术家的活跃地位，为艺术教育的系统发展和摩尔多瓦架上绘画传统的保存而努力。