永恒的巴洛克：从17世纪到21世纪 自动翻译

普希金国家美术博物馆伏尔加-维亚特卡分馆隆重推出“永恒的巴洛克：从17世纪到21世纪”展览。本次展览探索了17至18世纪艺术主题与当代艺术之间的联系。 通过调动五感 — — 视觉、味觉、听觉、触觉和嗅觉 — — 的作品，沉浸于巴洛克艺术的意象之中。展览以独特的时代对话形式呈现：在同一空间内，参观者既可欣赏伦勃朗、扬·凡·贝勒特、安东尼·凡·戴克、朱塞佩·加利·比比耶纳和斯特凡诺·德拉·贝拉等艺术大师的杰作，也可领略受巴洛克美学启发的当代俄罗斯艺术家的作品。

巴洛克是一种起源于16世纪晚期意大利的宏伟艺术风格。它以其表现力、宏大的构图、复杂的设计和丰富的细节而闻名。意大利语“barocco”意为“华丽的”或“奇异的”，这并非巧合。随着时间的推移，巴洛克精神渗透到整个欧洲的艺术领域。它也在俄罗斯流行起来，并在那里获得了独特的民族诠释。随后，巴洛克风潮逐渐消退，但这并没有导致其元素从艺术中消失，因为这种风格的现象远比一场简单的艺术运动更为深刻。它反映了一种独特的思维方式和世界观，并凭借其戏剧性的特质、鲜明的表现力以及对象征和寓言的运用而保持着其生命力。

“永恒的巴洛克：从17世纪到21世纪”展览汇集了西欧巴洛克艺术作品，其中包括扬·范·比勒特和斯特凡诺·德拉·贝拉等重要艺术家的作品，马西莫·斯坦齐奥内和卡洛·奇尼亚尼工作室代表人物的绘画作品，以及根据伦勃朗·哈尔曼松·范·莱茵、安尼巴莱·卡拉奇、卡洛·马拉塔和朱塞佩·加利·比比耶纳的作品创作的版画，还有俄罗斯巴洛克时期的纪念碑和当代俄罗斯艺术家充满巴洛克精神的作品，例如：阿丽娜·格拉祖恩、叶夫根尼娅·布拉夫列娃、弗拉基米尔·格里格、弗朗西斯科和普拉顿·因凡特-阿兰、亚历山德拉·米特良斯卡娅、伊琳娜·科琳娜、瓦季姆·米哈伊洛夫、乌利亚娜·波德科里托娃等。普希金博物馆收藏的版画是理解巴洛克艺术永恒本质的关键。它们描绘了五种感官的寓言故事 — — 这是17、18世纪绘画传统中常见主题的富有启发性的隐喻变奏。

通过寓言式的感官认知呈现，观众将得以“体验”巴洛克时代。展览以巴洛克戏剧特有的壮观高潮收尾，其中精心设计的舞台布景与复杂的机械装置、华丽的语言和真挚的情感完美融合。

艺术史博士、展览策展人达莉娅·科尔帕什尼科娃表示：“我们的展览并非枯燥地复制艺术史百科全书的内容。我们深知巴洛克艺术如此浩瀚无垠，难以穷尽，因此我们力求营造一种氛围浓郁、引人入胜的沉浸式体验，带领观众深入了解这一最难理解的时代之一。我们希望此次展览能够激发观众对17、18世纪文化的兴趣，帮助他们以全新的视角审视当代艺术及其与历史的联系，领略巴洛克美学的独特之处，并调动所有感官去感受艺术作品带来的震撼。”

本次展览的建筑设计由位于下诺夫哥罗德的[MISH]工作室操刀，该工作室是普希金国家美术博物馆的长期合作伙伴。工作室的代表作品包括：展览“Bolotovedenie. A Joint Study of Artists and Scientists”（艺术家与科学家的联合研究）和“Ancient Egypt. The Art of Immortality”（古埃及：不朽的艺术）三部曲（分别在符拉迪沃斯托克、新西伯利亚和下诺夫哥罗德举办）的建筑设计；“年度博物馆”展位（在莫斯科当代艺术博览会上）；以及博物馆在托木斯克国立大学研究图书馆的“大使馆” — — “普希金研究室”。

建筑师兼事务所负责人米沙·马斯洛夫表示：“在设计展览时，我们刻意简化了巴洛克室内充满活力的纹理，使其服从于展品。同时，我们保留了那个时代的标志性元素，甚至在空间设计原则中对其进行了夸张化处理。”

继2021年至2024年在普希金国家美术博物馆伏尔加-维亚特卡分馆举办的大型三部分展览“瓦萨里命名：哥特式、文艺复兴、风格主义”之后，“永恒的巴洛克：从17世纪到21世纪”展览继续向观众介绍艺术史上的重要里程碑，并引导他们思考其中的理念。展览同时推出丰富的教育项目：观众可以参加普希金博物馆专家讲座、导览、读书会、儿童大师班以及主题展览漫步活动。

• 主办方：普希金国家美术博物馆伏尔加-维亚特卡分馆
• 策展人：达莉娅·科尔帕什尼科娃
• 建筑：[MISH]工作室（Misha Maslov、Elena Evstratova）

本次展览的联合主办方是 Fineartway LLC。

参考

展览参与单位：俄罗斯国家音乐博物馆；叶卡捷琳娜博物馆群（V.A. 特罗皮宁博物馆）；察里津诺博物馆保护区；莫斯科现代艺术博物馆；莫斯科多媒体艺术博物馆；下诺夫哥罗德国立历史建筑博物馆保护区；下诺夫哥罗德国立艺术博物馆；AZ博物馆；ANNA NOVA画廊；Futuro画廊；MYTH画廊；ART&BRUT画廊；pop/off/art画廊；Gridchinhall画廊；Pogodina画廊；Deep List画廊；astra画廊；Triumph画廊；Marina Gisich画廊；Nikolay Evdokimov画廊；私人收藏家和作品作者。

普希金国家美术博物馆是俄罗斯最大的国际艺术收藏馆之一。馆藏作品约70万件，涵盖古埃及、古希腊乃至当代各个时期的艺术大师之作。博物馆主楼展出众多世界艺术的标志性作品，包括伦勃朗、鲁本斯、波提切利、卡纳莱托、普桑、北方文艺复兴大师以及其他著名艺术家的画作。馆内还收藏了举世闻名的19至20世纪法国艺术作品，这些藏品源自艺术赞助人谢尔盖·舒金和伊万·莫罗佐夫的捐赠，其中包括克劳德·莫奈、皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿、保罗·塞尚、保罗·高更、文森特·梵高、亨利·马蒂斯、巴勃罗·毕加索等大师的杰作。 2020 年 1 月，下诺夫哥罗德和托木斯克分馆所在的国家当代艺术中心成为普希金博物馆的一部分。

位于下诺夫哥罗德克里姆林宫兵工厂大楼内的普希金国家美术博物馆伏尔加-维亚特卡分馆，举办众多展览和跨学科项目，并开展教育、儿童和包容性活动。该机构致力于营造全新的创作环境，将当代艺术实践与古典艺术相结合。