亚历山大·基里亚赫诺“圣物箱”展览 自动翻译

Alisa 画廊与符拉迪沃斯托克的 Arka 画廊一起在 Cube 文化中心的大厅内开幕。莫斯科是滨海边疆区最神秘的艺术家之一 - 亚历山大·基里亚赫诺的个人展览，他是符拉迪沃斯托克不拘一格、身体和色情美学的创造者。展览将从 1990 年代开始，展出来自不同媒体和工作时期的物品：绘画、图形、拼贴、组合以及织物。

亚历山大·基里亚赫诺（Alexander Kiryakhno）从他职业生涯的第一天起就“不适合”苏联的艺术体系，也从未试图达到其标准。这位艺术家在后苏联时期继续保持距离：符拉迪沃斯托克的每个人都认识他，但展览可以用一只手的手指数来数。策展人和评论家安德烈·埃罗费耶夫通过定位解释了这种分离。如果在符拉迪沃斯托克，根据简化的首都情景，保守派与前卫派的追随者发生冲突，那么安德烈称这种对抗是省级的，他指出基里亚赫诺离开了这场斗争。“他是个外星人，不符合‘俄罗斯标准’，是个艺术家。因此不是省级的。与大都会的风格相比，他的话语并不迟。[…]。»

基里亚赫诺创作的滨海边疆区形象缺乏地区和社会肖像，既没有城市景观，也没有对沿海生活和现代主义建筑的描述，也没有古拉格的囚犯，也没有提到苏联。相反，基里亚赫诺创造了自己的世界，充满了他从家庭祭坛上找回的标志性文物，“佛教徒、万物有灵论者、东正教、分裂派和鞭子的祈祷室。但在卧室的僻静角落里，在孩子们的“秘密”里，在女士的梳妆台和床头柜里”，不是被邪教的内容所吸引，而是被“亲密圣物箱的美学”所吸引，阴影投射在房间里。由不同宗教和文化的信徒组成的港口城市。

分析基里亚赫诺的作品，评论家将它们与铁木尔·诺维科夫的“窗帘”和康斯坦丁·兹韦兹多切托夫的“破布”进行比较，转向媚俗的闺房物品、丹尼尔·施珀里的组合、“新现实主义者”，以及美国波普艺术版的劳森伯格，这样的比较让观众想知道，尽管缺乏机构和策展支持以及缺乏专业对话，艺术家如何设法创造自己的缩影并发展出一种艺术语言，在这种语言中他可以与整个世界和时间对话孤岛。

*此处和以下是“叛逆之地”展览目录中的引述。符拉迪沃斯托克的当代艺术。1960-2010 年代”，莫斯科：梅耶出版社，2016 年，第 105-107。

基里亚赫诺·亚历山大·伊万诺维奇 1950 年出生于阿穆尔州新布里斯基村。毕业于符拉迪沃斯托克艺术学院（1978-1982）。在符拉迪沃斯托克生活和工作。参加了在釜山现代艺术博物馆（韩国）、查里亚当代艺术中心（符拉迪沃斯托克，2015 年）、莫斯科现代艺术博物馆（莫斯科，2017 年）以及荷兰和美国的展览。这些作品被莫斯科现代艺术博物馆、艺术博物馆（符拉迪沃斯托克）以及俄罗斯和国外的私人收藏。