埃戈尔岛佳能展览 自动翻译

埃戈尔·奥斯特洛夫（Egor Ostrov）-在“佳能”展览上，探讨当代艺术世界赛车现实中的基本知识，理想形式，无可挑剔的形象以及监护人的使命。 2018年6月1日至7月31日在Orekhov画廊举行。

在20世纪，艺术家们第一次决定有意摧毁旧的佳能。 崩溃的法律，理想，标准，庙宇-全世界。 至底部。 佳能被逐出艺术界，并被取缔。 他们被迫进入地下，耐心等待新的一轮复兴。

奥列霍夫美术馆（Orekhov Gallery）的展览“佳能（Canon）”是新学者耶格尔·奥斯特罗夫（Yegor Ostrov）对大规模否定艺术法趋势的看法，证明了艺术价值规范体系在世界发展螺旋的任何时候都具有相关性艺术史，一种技术复兴。

通过使用计算机技术和线性栅格来重建理想世界的图像，在该世界中，佳能被视为永恒的语言，忠实于内在感觉，新学术艺术家Yegor Ostrov则是这些法律的守护者。 他运用古典和现代绘画技术，以古典形象的现代外观仔细地复兴了老主人的杰作，探索经典的规律，证明理想之美的形象是多么的通风和灵活。 该岛利用雕刻原理和现代技术，驯服了光栅流-细丝，以与他的方向，节奏和可塑性视野相对应的程度显示光栅。 它像光学设备一样在观看者的眼睛中起作用，可以播放颜色和色调，平面和刻度。 使用经典的材料（绘画和画布），艺术家获得了难以置信的多维和多面的图像。 而且，他始终强调，技术不是目标，而是传递直接信息的必要手段。 在这种情况下-来自米开朗基罗，蓬托尔莫，雷尼，因格雷斯，萨尔瓦多格雷科。

奥列霍夫画廊的展览将展示十幅新绘画（帆布，丙烯酸，蛋彩画）和瓷器，这些绘画是根据帝国瓷器厂根据岛上的素描制作的。

此外，格里高利·奥列霍夫（Grigory Orekhov）的雕塑将首次展出，这将以另一种标志性的方式对“佳能”进行补充。 1820年发现的米洛斯维纳斯星云缺失部分不止一次成为讨论其原始外观的主题。 格雷戈里巧妙地将维纳斯的形象视为“佳能象征”，提供了他自己的整体外在形式版本，从而为这一宏伟的作品确定了全新的诠释。

埃戈尔岛

埃戈尔·奥斯特洛夫（Egor Ostrov）于1970年出生在列宁格勒，一个艺术家家庭。 埃戈尔（Egor）与祖母，学术画家利亚·奥斯特罗瓦（Leah Ostrovoy）一起研究绘画，阅读Svetozar Ostrov的父亲的插图书籍，从小就吸收了艺术完美主义的美学。 离开学校后，他被科学所带走，进入列宁格勒电工学院，然后进入艺术学院。 90年代初与Timur Novikov的相识以及对新美术学院的参与决定了他的未来之路。 很快，Yegor Ostrov获得了其独特的风格。 他于1992年以“品牌”光栅技术创作了第一批绘画。1994年，举行了具有里程碑意义的展览，使叶戈尔成为当时最成功的年轻俄罗斯艺术家之一。

多年来，Egor Ostrov与各种知名画廊合作。 他的作品在主要的国际博物馆（阿姆斯特丹的Steidelic博物馆，奥斯陆的国家现代艺术博物馆，赫尔辛基的Sinebryukhov美术馆，圣彼得堡的俄罗斯国家博物馆）中保存并参加展览和私人收藏。 最近12年，该岛在莫斯科生活和工作。

格里高利·奥列霍夫（Grigory Orekhov）

格里高利·奥列霍夫（Grigory Orekhov）于1976年出生于莫斯科，他是一位杰出的雕塑家，俄罗斯人民画家，尤里·格里高里耶维奇·奥列霍夫（Yuri Grigoryevich Orekhov）院士（1927-2001）的家人。 从小开始，格里高利就与父亲一起在一个学术工作坊学习，这使他能够掌握各种雕塑表演技巧。 在格里高利·奥列霍夫（Grigory Orekhov）最重要的作品中，值得注意的是参加了救世主基督大教堂的雕塑装饰的重建工作（1996-2001年）； 明斯克AS普希金纪念碑（合着）（2000）； Leonid Kogan的半身像为莫斯科音乐学院的作品。 柴可夫斯基（2014）; 入口建筑石碑，成为莫斯科地区的象征（2015年）。 2017年，他进入《福布斯》（Forbes）杂志的俄罗斯成功艺术家前20名。

除了创造性的活动，他还积极实施各种计划，以发展我国的文化和艺术。 父亲于2001年去世后，格里高利领导由父亲在俄罗斯艺术学院创立的雕刻家基金会。 2003年，格里高利（Gregory）创立了“尤里·奥列霍夫院士的创意遗产”博物馆。 2004年，他设立了金核桃奖，这是俄罗斯莫斯科和圣彼得堡学术机构的年轻学生中的第一名。 他于2017年创立了Orekhov画廊。