Vitaly Kopachev“ Ripple”绘画展 自动翻译

维塔利·科帕切夫（Vitaly Kopachev）在画面中设置了特殊的创作冲动，并用其本来的含义装满了它，试图表达隐藏在塑料中的法律形式。 在与生命有机体相似的抽象绘画中，他试图向观察者揭示情感的物质性和淫荡的物理真实性。

为了使绘画成为“正能量的脉动”，画家必须不断思考组织复杂事物之间的相互作用。

结构。 作者结合了对立面，创造了自发性与计算，自由与控制的“不可能的联系”。 他权衡了所有利弊

复杂性和简单性之间的平衡。 结果，图片产生了单个脉冲，该脉冲以纯视觉感知的水平被传输给观看者。 作品成为影响现代人生活空间的对象。

展览“波纹”由新的周期组成：“启示”，“垂直”，“导航”和“波纹”。 这一系列小型作品的特点是绘画表面的深入发展，其特殊的密度和

“重要性”。 主动图案渗透了油漆纹理的脉动相关性，定义了``力量点’’，加快或停止了色彩关系，为绘画的原始概念提供了``最终结论’’。 如果您确实打算击中所需的“矩形”部分，那么这项工作可与网球拍击中球之前的“呼吸困难”相媲美。

展览中还展出了两幅大幅画，分别是“ Heartfeltness”和“ Seppuku”，它们打开并完成了整个展览，为整个Pulsation项目的戏剧性奠定了基础。

安德烈·沃尔科夫（Andrey Volkov）