展览“积累” 自动翻译

莫斯科当代艺术学院在温扎沃德当代艺术中心的 U Contemporary 展览空间展示了“积累”展览。

在现代世界中，经常有各种类型的活动在某种程度上与收集过程相关联。收集东西的过程可以反映日常生活、个人兴趣、专业活动或对个人来说必要且非常重要的东西。我们经常收集一些物品作为记忆，作为重要的东西，与记忆和对过去的参考相关联。此外，我们经常收集一些东西，因为我们有特殊的兴趣、热情甚至痴迷。

收藏是艺术实践中非常重要的一部分，因为这个过程本身就涉及与构成收藏的事物和对象建立一种特殊的关系，这有时会成为一种痴迷。纵观历史，艺术家出于多种原因收集物品——作为工作室道具、灵感来源、对其作品的参考、个人纪念品，甚至作为投资。与博物馆不同，艺术家并不总是采取科学的方式进行收藏，也不努力收集全面和具有代表性的藏品。他们的收藏反映了个人兴趣和痴迷，通常与他们自己的作品同时进行，通常是出于审美原因，有时是因为他们无法停止收藏。

收集的过程意味着使用某种系统、一种框架和边界。通常，每个人都自己决定收集什么和如何收集，何时何地这个或那个项目变得特别重要。对象的系统化集合，根据某些特定特征联合起来，具有内部完整性并属于特定所有者——个人、组织、国家。很明显，聚集不仅是个人的特征，也就是说，这个过程是存在的一个组成部分。它是否与拥有并拥有一个有条件的财宝的愿望有关，也就是说，感觉你被某种“财宝”所包围？还是与对事物的情感依恋更相关，进而导致与记忆的关系，

另一方面，今天我们生活在一个消费服务而非物品的共享经济中。诸如 Airbnb 之类的众包或租赁服务等现象反映了千禧一代对事物、应用程序而非对象的临时所有权所表现出的兴趣。那么如何处理对象和事物呢？在我们消费方式重新定义的文化中，收集和存储物品的人呢？如何处理个人档案，收藏家在他们不断尝试留下永恒印记的私人宇宙？

策展人：米哈伊尔·莱文。