Vitaly ORLOVSKY的作品展 自动翻译

在Prechistenka大街21号的俄罗斯艺术学院大厅中，著名画家，RSFSR荣誉艺术家以及俄罗斯艺术学院名誉会员Vitaly Orlovsky的作品展览开幕。

Vitaly Abramovich Orlovsky于1931年出生在Smyrna（土耳其）市。 1953年，他毕业于莫斯科艺术学院“纪念1905年”。 他于1959年加入莫斯科艺术家联盟。自1955年以来，他参加了许多展览：青年，莫斯科，全俄罗斯，个人展览。

V·奥尔洛夫斯基（V. Orlovsky）是莫斯科公认的画家，是美丽的风景和静物画的作者，以主题绘画艺术家的身份开始了他的创作生涯。 随着时间的流逝，俄罗斯中部的风景越来越多地出现在奥尔洛夫斯基的展览中。 艺术家在特维尔和梁赞地区生活和工作了很长时间。

奥尔洛夫斯基是莫斯科艺术家联盟传统的追随者-他的作品不是流利的素描，而是完整的绘画。 他浓密的笔迹，粗糙的油漆质地，轻松的笔触是他展现“色彩音乐”，生动活泼和美丽的看似风景的方式。 艺术家以新鲜和锐利的方式传达了所见所闻的即时印象。

Orlovsky对颜色有特殊的口味。 很少有人设法用颜色来表达自然的心情。 他的画布揭示了自然外观的所有色彩丰富性-多色溢出的雪在阳光下闪闪发光，秋天的大地金色面纱，郁郁葱葱的开花场，春天融化的雪和生命的唤醒。

这位画家在画作“秋天的田野”中表达了对深秋之美与落叶的热情的诚挚感觉。 树木的叶子中有许多金黄色的阴影和反射，浅灰色，蓝色和淡紫色由一种常见的灰蓝色调结合在一起。 每种局部色彩都包含在整体和谐之中，传达了秋天温和的氛围。

电影“被遗弃的房子”中异常美丽的黑绿松石星夜，激发了令人震惊的感觉，艺术家敏锐地捕捉到了这种感觉。 密切观察自然状态的变化，分析照明对物体的影响，人们希望表达一种印象的不稳定感，同时强调作者对物质和现实形象的热爱。

作者特别关注自然界和过渡时期的过渡状态，在他的大型作品《修道院》中我们可以看到。 画布上描绘了一座白石头修道院，坐落在河的拐角处，被夕阳照亮。 教堂和钟楼的建筑物耸立在脆弱的树枝和小木屋之上，在河面的深色表面上可以看到它们的反射。 在半透明的蓝天下-傍晚金色的云朵，其中的阴影是黄色，粉红色和紫色。 真正的色彩盛宴。 艺术家比较了浅色，几乎透明和深色的强烈色彩，它们之间的空间充满了中间色调。

散射的光通常成为Oryol景观中的主要元素。 它充满了画布的整个空间，渗入了每个角落，使边缘光滑，勾勒轮廓，并在“冬季装饰品”作品中营造出一种异常的柔软度和冬日清新感。 为了传达冷雪的状态，艺术家突出显示了他的调色板。 雪和明亮的天空为背景的白色哭泣的桦树的图像是画家出色地解决的色彩任务。

俄罗斯联邦人民画家VN Zabelin在谈到大师作品时写道：“艺术家的作品似乎说，没有什么比人与自然共同体更美丽了。 其他一切都是次要的……奥尔洛夫斯基深信俄罗斯的风景（世界上的一种独特现象）将会生存和发展，这是我们时代精神生活的基础之一。 ”

博览会上展出了20多幅不同年代的画作，反映了大师作品的主要阶段。