克里斯汀·舒茨的音乐画布 自动翻译

6月28日，“唱歌”画展在俄罗斯博物馆开幕。 他们的作者是德国现代艺术家克里斯蒂安·舒茨（Christian Schutz），他坚信音乐与艺术创造力之间有着千丝万缕的联系。 彩色音乐的概念早已为人所知，但在他的作品中，大师并不力求生动效果和震惊公众，而是通过彩色图像表达基本的音乐概念。

查看他的作品，您可能会认为他正在努力创建一种新型的音乐录制，其中不需要传统的乐曲录制系统。 视觉图像应该唤起如此强烈的情感和内在体验，以至于表演者看着它们，就能扮演舒特茨作品基础的作品。 这个目标似乎无法实现，但看着“流浪者”，“ Epos”，“ Runes”，“ Chaconne”等系列作品，一个人不由自主地感受到了内部的新生旋律。

由于运用了现代计算机技术，这些作品以绘画和图形语言创作而成，就像活生生的证据，证明了世界文化之间有着千丝万缕的联系。 每幅画都包含每个人都下意识理解的原型符号，以及不同国家的独特文化表现形式-符文符号，斯堪的纳维亚神灵，欧洲文化最杰出人物的图像。 文艺复兴时期取代了原始性，典范取代了原始性，实现了完全的自我实现自由。 克里斯汀·舒茨（Christian Schutz）的作品是现代艺术中最具生产力的现象之一，它一度迷失自我，并在积极寻求新的目标。

夏娃·伊斯特