古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt）：维也纳分离派新艺术画家

注意：为了分析像古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt）这样的分离主义画家的作品，
请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。

传

最伟大的之一 现代艺术家 来自奥地利的古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt）是 维也纳分裂国家 运动-拒绝上一代保守的学术艺术和价值观的艺术家和手工业者。 （请参阅 慕尼黑分裂国家 和 柏林分裂国家 。）他还是维也纳的主要成员 新艺术运动 （ sezessionstil ）的风格 图形艺术 。 克里姆特最出名的是 装饰艺术 ，或者至少是他的装饰风格 绘画 ，即- 拜占庭艺术 -用黄金和半宝石进行装饰，其特征是扁平的线性风格，通常以生物形态装饰，例如他的杰作 《亲吻》 （ The Kiss） （1908）。 在使用变形和非自然色彩时，克里姆特的艺术还具有强烈的 表现主义 。 克里姆特（Klimt）对 艺术史 可能是他的 肖像画 维也纳最重要的女士，例如他对犹太商人费迪南德·布洛赫·鲍尔（Ferdinand Bloch-Bauer）的妻子的照片。 据报道，2006年，他 的《阿黛尔·布洛赫·鲍尔一世肖像》 （1907年）被私人条约以1.35亿美元的价格出售，而他 的《阿黛尔·布洛赫·鲍尔二世肖像》 （1912年）在纽约佳士得拍卖会上以8, 790万美元的价格拍卖。 因此，就价格而言，克里姆特无疑是其中之一 最佳肖像画家 永远。 有关详细信息，请参见： 最昂贵的绘画：前十名 。

早期生活

他于1876年至1883年间出生于维也纳的鲍姆加滕，是一位雕刻师的儿子，他就读于维也纳装饰艺术学院。 他与他的兄弟恩斯特（Ernst）共同成立了一家艺术家装饰公司，为公共建筑创作绘画。 他的早期大型装饰作品由1894年的一个委员会委托，负责在该市大学礼堂为彩绘天花板制作设计。 克里姆特（Klimt）在1896年提出了他的三幅作品的设计方案： 哲学 ， 法学 和 医学 。两年后，他被要求与弗朗兹·马特奇（Franz Matsch）一起进行这项工作，后者将粉刷核心作品和第四部作品《 神学》 。

绘画的装饰风格

到那时，克里姆特已经被任命为维也纳 Sezession 运动的主席，这是欧洲范围内意在脱离官方的艺术家叛乱的奥地利部分 艺术学院 并反对他们宣传自己的艺术。 （注：早期反对维也纳学院老式方法的反叛者是 费迪南德·乔治·沃尔德米勒 。）他自己的画作发生了翻天覆地的变化，部分原因是他对 Jugendstil的 同化和慕尼黑Sezessionists的作品。 他在第二届Sezession展览中展出的作品 Pallas Athene （1898）标志着这种风格。 它的特点是正面性，对表面图案的兴趣以及使用金和其他金属。 在画布的左下部分中包含一个微小的裸体人物，可以预见他后来的绘画和装饰方案，其中淫荡是主要主题-经常引起犯罪。 克里姆特使用各种奇特的材料是一种重要的手段。 1903年，他在拉文纳（Ravenna）参观拜占庭马赛克，进一步激发了他对装饰品的兴趣，（另请参见 拜占庭基督教艺术 ）。 它出现在他1902年塞塞斯松（Sezession） 贝多芬 （Bethoven）展览的最大寓言带中（也引起了极大争议），并在 马赛克艺术 克里姆特（Klimt）为史托克雷特宫（Stoclet Palace）设计的史托克雷特弗里兹（ Stoclet Frieze） （1905-11）。

哲学 于1900年3月在Sezession展出，其对女性裸体的强调在维也纳学者，公众和媒体中引起了丑闻。 次年， 医学界 也收到了类似的接待。 法理学 ，在1903年的克里姆特犹太人回顾展上展示，是这三种装饰中最具装饰性的，也是设计中最具风格和抽象性的。 象征主义画家扬·托罗普（Jan Toorop）的影响在作品中清晰可见。 1905年，克里姆特（Klimt）辞去了大学绘画的职务，并与一群志趣相投的艺术家一起离开了塞泽西运动。 在1908-9年，他们以 Kunstschau （艺术奇观）的名义举办了两次展览。 首场演出以奥地利艺术和 工艺 以及克里姆特肖像和寓言作品的展示，例如他最著名的作品 《亲吻》 （ The Kiss） （1908）。 这幅画引起了双方强烈的感情，被国家嘲笑和购买。

画像

在他的 肖像艺术 -一种流派给他带来了社交关系以及诱人的收入-克里姆特专注于女性，为奥地利富人的妻子画肖像（例如，阿黛尔·布洛赫·鲍尔（Adele Bloch-Bauer），玛丽·亨内伯格（Marie Henneberg），尤金妮娅·普里马维西（Eugenia Primavesi）。 尽管他是在本世纪初开始这项工作的，但他在第二届 艺术博览会 （1909）之后就投入了越来越多的时间，采用了一种更简单，更绘画的风格，没有令人眼花ornamental乱的装饰效果。 直到1917年，他的 艺术 似乎准备好进行另一次文体转向-可能受他对 埃贡·席勒（Egon Schiele） 工作。 但是克里姆特（Klimt）的寿命还不足以充分探索任何新的方向。

声誉

克里姆特（Klimt）作为艺术家的声誉主要取决于他的装饰技巧，尤其是他对平面的使用（ 埃及艺术 样式）， 颜色 ，黄金装饰和马赛克图案（拜占庭风格）。 像这些早期时代的艺术家一样，他诉诸复杂 象征 为了表达他的想法，除了在他的案例中，对微妙建议的强调与他对19世纪道德过时的本质的看法以及他摆脱 fin siecle Vienna禁忌的渴望发生了冲突。

拍卖结果

最近，由于罗纳德·S·劳德（Ronald S Lauder）2006年以1.35亿美元的价格收购了克里姆特（Klimt）的 阿黛尔·布洛赫·鲍尔一世肖像（1.37 亿美元），以及2006年 阿黛尔·布洛赫·鲍尔 二世 （1912年） 的成交 价 佳士得 克里姆特（Klimt）以8790万美元的价格在纽约登上了世界上最伟大的艺术家的榜首，在此过程中超越了印象派画家克劳德·莫奈和荷兰表现主义画家梵高。 他现在在世界上有两部作品 十大最昂贵的绘画 。

就克里姆特的技术能力或他创造杰出艺术的能力而言，这种新发现的名声绝对没有道理。 即使这样， 《吻》 仍然是世界上最受欢迎的标志性图像之一，这也许表明他对“闪光”的强调使他在消费主义后现代主义时代很容易接受。

克里姆特的画挂在 最好的美术馆 遍及世界。