Masolino：国际哥特式壁画画家，史密斯 自动翻译

像几个伟大的 老大师 ，这很可能是Masolino（Tommaso di Cristofano Masolino da Panicale）第一次学习的 金匠 -无论如何，根据乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari）的说法，他是“铜牌最好的工人”。 当然对他来说 洛伦佐·吉贝蒂（Lorenzo Ghiberti） 在佛罗伦萨洗礼池的南门工作时转过身来。 直到1423年，他才被接纳为佛罗伦萨 Medipe e Speziale 的行会 成员 ，这一年他将自己的名字添加到了 谦虚 的 麦当娜 （不来梅博物馆），该作品与吉贝蒂的相似之处很少。 实际上，与吉伯蒂（Ghiberti）相比，他使用的供应商更宽泛，结构更自由，计算更少，学术性也更低。 但是，他作为画家的品质尤其体现在他使用精致而强烈的色彩以及在阴影中逐渐浓密，然后在较亮的区域中变得模糊和柔和的纹理，从而避免过分强调色调和阴影之间的差异。 同时，他知道如何传达乔凡尼·达·米兰诺（Giovanni da Milano）面前的事物的本质品质。 他仍然是 文艺复兴时期的艺术 早期 quattrocento的 。

影响

这种色彩鲜艳，柔和的视觉起源于 国际哥特式 托斯卡纳的风格 洛伦佐·摩纳哥 还有更大范围的艺术家，例如“施特劳斯麦当娜大师”和“班比诺维斯波大师”。 它还包括佛罗伦萨新的某些功能，例如Arcangelo di Cola（1419年来到佛罗伦萨）的幻想和 法布里亚诺外邦人 （1422）。

早期作品：国际哥特式风格

1424年11月2日，Masolino完成了 壁画 在圣Agostino d’Empoli教堂的十字会（或圣埃琳娜）礼拜堂中，今天仅保留了sinopia（红棕色颜料），以及一些装饰性碎片和圣徒从入口拱门的内部。 在教堂另一部分的月台上， 麦当娜和两个天使的孩子的 遗骸 以及 祈祷中 一群 年轻女孩的 遗物似乎早于教堂的装饰，甚至早于 不来梅麦当娜 的装饰。 由于与洛伦佐·摩纳哥（Lorenzo Monaco）和“班比诺·维斯波（Bambino Vispo）大师”的明显相似之处，佛罗伦萨Contini-Bonacossi系列（现为维琪奥宫）中的玛丹娜（Madonna）具有异常丰富的色彩，既生动又精致。似乎更早。 毫无疑问，它代表了国际哥特式佛罗伦萨绘画的高峰。

与Masaccio合作

另一方面，从圣阿格斯蒂诺·德·恩波利的十字架教堂中幸存下来的头颅与 不来梅麦当娜 非常相似，尽管其中一些露出了更加综合，更加清晰的轮廓 明暗法 让人回想起Masolino和 马萨乔 在 圣母与圣安妮 （佛罗伦萨乌菲齐）上。 在后者的作品中，麦当娜（Madonna）的纪念性和儿童的庞大形式揭示了一位急于实现他的新想法的艺术家之手。 事实证明，马萨乔（Masaccio）在右上角画了麦当娜（Madonna），儿童（Child）和天使的形象，而马索里诺（Masolino）负责圣安妮（St Anne）和其他天使。

借助这种识别，可以弄清楚每位艺术家对他们之间进一步合作的贡献。 宗教画 前者于1423年2月回到佛罗伦萨后不久，由马索利诺（Molinolino）的菲利斯·布朗卡奇（Felice Brancacci）委托佛罗伦萨的圣玛丽亚·德·卡米内教堂的布朗恰奇教堂内，在前者于1423年2月返回佛罗伦萨后不久。靠在后墙上。 可以将Masolino归因于入口右侧壁柱上的 “亚当和夏娃的诱惑” 。 塔比塔的复活 （背景中的广场和建筑物除外）和后墙上 的圣彼得讲道 。 亚当和夏娃从 入口处的左壁柱被 伊甸园驱逐， 左壁上 的致敬钱 （基督头除外），以及 新手洗礼 Masaccio。 与他的同事相比，Masolino（与S. Maria del Carmine教堂的往事已通过1425年的文件证明）似乎使他的身材更加丰满而富于纪念意义，并通过故意使用明暗对比来突出其身材。 但是他没有达到理想的效果，脸部阴影看起来更像晒伤。

毫无疑问，他在 圣母怜子图 的壁画上取得了最好的效果，尽管它有些沉重（现在在恩波利大学教堂的博物馆中）和佛罗伦萨圣玛丽亚·马焦雷教堂的 卡内塞基三联画 ，但仅右侧的描绘 圣朱利安 （佛罗伦萨，神​​学院）的画板现在得以保留，尽管蒙托邦博物馆（Montauban Museum）藏有一个长老的画板。 在这里，Masolino使用了更过滤，更分散的明暗对比（衣服，基督儿童的头，维尔京和圣朱利安的左手），结果表明马萨乔更温和，体面。 三联画几乎可以肯定在1426年就位，并且必须在1425年9月1日Masolino前往匈牙利之前就已执行。

Masolino于1427年7月返回意大利。1427年至1431年间，他在罗马的S. Clemente小教堂里完成了壁画（ 圣凯瑟琳和圣安布罗斯的生活场景 ， 报喜 ， 受难 ， 福音传教士 ， 教会医生 ）和S. Maria Maggiore教堂的双面三联画。

归因困难

但Masaccio的存在也使这项工作的分析变得复杂。 实际上，他负责息息折案的 圣杰罗姆 （ Saints Jerome）和浸信会约翰 （ John Baptist） （伦敦，NG），并且可能在S. Clemente 受难日的 左下角有处决士兵的手。 两者之间在风格上有一定差异 面板画 由Masolino亲自处决的暗示他和Masaccio已经在1425年参观了罗马。与其他场景相比， 被钉十字架的 合奏异常清醒和深刻，如展示“ 圣凯瑟琳 的 斩首” ，揭示了明显的倾向。轶事。 由 马蒂亚斯 （ St Matthias）和教皇 （St Liberius）（伦敦，NG）组成的息肉板的风格更接近布兰卡奇教堂的壁画，而不是圣玛丽亚·马焦雷的精致优雅中央场景 祭坛 （那不勒斯，卡波迪蒙特）。

1425年4月，卡斯提廖内枢机主教，他是Masolino的著作，是克莱门特教堂的主要枢机主教，经过了佛罗伦萨，这一事实进一步加强了这一假设。 在罗马，他还与费利斯（Felice）的兄弟红衣主教Brancacci有关联。 壁画 代表S. Maria del Carmine教堂。 在这段时间执行死刑之后，玛索利诺在1432年为托迪的S. Fortunato教堂（ 两个天使之间 的 圣母 雕像的壁画）涂上了 谦卑的麦当娜 （慕尼黑，阿尔特·皮纳科特克）和两个 天使报喜 （NG，华盛顿）。与Castiglione Olona洗礼池中令人钦佩的壁画周期相近（ 从施洗者圣约翰 ， 传福音士 ， 教会医生， 父神 的生平中获得的场景 ）。 当然，这些工作是在保罗·夏沃（Paolo Schiavo）和韦基耶塔（Vecchietta）完成的大学合唱团的穹顶之前进行的（可能是画家死后）。

马萨乔的美学修订版

在这里，诸如已故国际哥特式的影响力，创新的经验等要素 文艺复兴早期 画家马萨乔（Masaccio），扎实的视野和Gentile da Fabriano的新面貌融入了人与事物，建筑和景观的愉悦而多彩的景象中，并以各种清晰生动的色彩进行描绘。 Masolino留下的艺术遗产成为Masaccio美学修订版的基础，后来由 多梅尼科（Domenico Veneziano） （1410-61）和 皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡 （1415年至1492年）。

注意：其他与晚期哥特式风格相关的重要画家有：Ugolino di Nerio（活跃1317-27）， 西蒙妮·马蒂尼（Simone Martini） （1285年至1344年） 让·普塞勒 （c.1290-1334），Gentile da Fabriano（1370-1427），Lorenzo Ghiberti（1378-1455）， 罗伯特·坎宾/弗莱马尔大师 （1378年至1444年）; 梅尔基奥·布罗德拉兰 （fl.1381-1409）， 雅克·德·赫斯丁 （c.1355-1414）， 萨塞塔 （Stefano di Giovanni）（c.1395-1450），安东尼奥 皮萨内洛 （1394-1455）， 林堡兄弟 （d.1416）， 斯蒂芬·洛克纳（Stefan Lochner） （1400-51）和 让·福凯 （1425年至1480年）。

Masolino的画作可见于某些 最好的艺术博物馆 遍及世界。