Encyclopedia
安东尼奥·卡诺瓦（Antonio Canova）：新古典主义雕塑家，传记
26.12.2020 5 265
意大利雕塑家安东尼奥·卡诺瓦（Antonio Canova）-可以说是最大的指数 新古典雕塑 -以他的精美裸体大理石雕塑而闻名。 在追求巴洛克风格的过剩之后，他为自己创造了一个利基世界 新古典艺术 。 卡诺瓦被当代人称为“美的最高部长”和“一个独特而真正的神人”，在当时他倍受赞誉。 他的国际声誉是最伟大的之一 新古典雕塑家 显然超过了约翰·弗拉克斯曼和约翰·吉布森。 他最著名的作品包括《 阿波罗加冕自己》 （1781，洛杉矶，J Paul Getty博物馆），《 us修斯和牛头怪》 （1781，维多利亚和艾伯特博物馆），《 丘比特和普赛克》 （1786-93，卢浮宫，巴黎）和《 波利娜·波拿巴· 波吉塞》 金星胜利 （1808年，罗马，博尔盖塞）。 他在教皇克莱门特十四世的墓中邀请他与贝尔尼尼的教皇墓概念进行直接比较。 后者的令人眼花poly乱的多色性已被Canova的纯洁卡拉拉大理石所代替，而曲线形式和强对角线已被刚性的水平和垂直系统所替代。 尽管后来批评家声称Canova’s 古典主义 导致艺术生命力的致命丧失，他的同时代人采取了更加崇高的态度，称赞他对 希腊雕塑 。 例如，第一次看到 These修斯和牛头怪的 观众确定这是希腊原著的复制品，并震惊地得知这是当代作品。
Antoine Coysevox：法国巴洛克雕刻家，传记
26.12.2020 4 414
由于家庭关系和原始人才的结合，法国雕塑家安托万·科耶索沃克斯（Antoine Coysevox）在路易十四的法院迅速崛起。 他于1657年到达巴黎，在1666年成为国王的雕塑家，并在1680年代取得了越来越大的成功，因为皇家品味从法国古典主义转向了更为宽松，更加现代的风格。 巴洛克 样式。 Coysevox的独特风格 巴洛克雕塑 欠 贝尼尼 （1598-1680），但他的作品的自然主义和动画性也让洛可可期待。 当代的 弗朗索瓦·吉拉登 （1628-1715），科塞沃克斯创造了许多雕像和醒目的浮雕，但最著名的是 肖像半身像 包括国王 路易十四 （1686年，铜，卢浮宫）和画家 查尔斯·勒布伦 （1676年，兵马俑，华莱士收藏，伦敦）的雕像。
安东尼·卡罗（Anthony Caro）：英国抽象雕塑家，传记
26.12.2020 6 561
英国艺术家安东尼·卡罗爵士是英国最有影响力的人之一 抽象雕塑家 20和21世纪。 卡罗曾是雕塑家亨利·摩尔爵士的助手，并以大型钢铁闻名 雕塑 ，通常以鲜艳的扁平色彩进行绘制。 在他的成熟作品中，他引用了从古典主义到巴洛克时期的西方艺术的宏伟雕塑传统。 他在伦敦的圣马丁艺术学院做兼职教授超过25年（1953-79），并帮助创办了新的英国学校 抽象雕塑 。 关键人物 现代英国雕塑 ，卡罗仍然是最具创新性的人之一 20世纪的雕塑家 现代主义时代的后期。
安娜·亨廷顿凯悦酒店：美国雕塑家，动物雕像
26.12.2020 6 065
美国艺术家安娜·沃恩·亨廷顿凯悦酒店是伟大的艺术家之一 美国雕塑家 马和动物。 她活跃于20世纪上半叶，以马雕像而闻名。 她最著名的雕塑包括马术骑士“ 到达美洲虎” （1906，私人收藏） 雕像 圣女贞德 （1910，纽约第93街的河滨大道）， 战马 （1950，铝，雕塑花园，南卡罗来纳州）和 火炬手 （1955，马德里大学城）。
阿尼什·卡普尔（Anish Kapoor）：英国当代雕塑家
26.12.2020 6 905
印度出生的艺术家Anish Kapoor是几位备受赞誉的艺术家之一 20世纪的雕塑家 在当代英国舞台上。 他在职业生涯早期移居英国，最初从事轻质材料的研究，例如用粉状颜料着色的木材和混合媒体，然后在1980年代以他的大规模作品赢得了国际认可，并因此赢得了 特纳奖 1991年。这些较大的外观怪异的雕塑是用钢，玻璃纤维或石头制成的，其尺寸可能很大。 最成功的人之一 后现代艺术家 在他这一代人中，他以自己的网站而闻名 抽象雕塑 例如 Cloud Gate （2004，不锈钢，Millennium Park，芝加哥）和 Marsyas （2002，Turbine Hall，Tate Modern）。
Andreas Schluter：德国巴洛克雕塑家和建筑师
26.12.2020 3 678
最伟大的之一 巴洛克雕刻家 在德国，Andreas Schluter还是一位杰出的建筑师。 他主要在柏林活跃，在帮助这座城市成为柏林重要城市中心方面发挥了重要作用。 德国巴洛克艺术 。 受伟大的意大利雕塑家影响 贝尼尼 以及米开朗基罗和 弗朗索瓦·吉拉登 ，史鲁特最著名的雕塑是他的青铜马术 雕像 腓特烈·威廉大帝 （1689-1703，夏洛特堡宫，柏林）的雕像。
安德里亚·皮萨诺（Andrea Pisano）：意大利哥特式雕刻家
26.12.2020 2 891
受过训练 哥特式雕塑 ，意大利雕塑家和建筑师Andrea Pisano（也称为 Andrea da Pontedera）是原型制作的重要先驱 文艺复兴时期的雕塑 的 trecento 。 他的主要作品在佛罗伦萨被执行，其中最重要的是他 为佛罗伦萨大教堂洗礼的三扇青铜门（于1336年完成）。 宫廷的重要先驱 国际哥特式 的艺术风格，他深受 雕塑 乔瓦尼·皮萨诺（Giovanni Pisano）和文艺复兴时期的艺术家乔托（Giotto）。
安德里亚·德拉·罗比亚（Andrea Della Robbia）：文艺复兴时期的兵马俑雕塑家
26.12.2020 3 499
雕塑艺术的重要先驱 意大利文艺复兴 ，安德里亚·德拉·罗比亚（Andrea della Robbia）出生于佛罗伦萨艺术家家族，以 兵马俑雕塑 -特别是 基督教艺术 。 他是Marco della Robbia的儿子，也是他的侄子和学生。 卢卡·德拉·罗比亚 （1400年至1482年）。 专业于叙事 文艺复兴时期的雕塑 ，安德里亚·德拉·罗比亚（Andrea Della Robbia）最著名的作品是佛罗伦萨的Spedale degli Innocenti立面上的 儿童铸造 （Bambino Tondi）（1463-66），十个扁豆或圆形雕塑。 不幸的是，他晚年遭到原教旨主义牧师的严厉批评。 吉罗拉莫·萨沃纳罗拉 （1452年至1498年）。
Andrea del Verrocchio：文艺复兴时期的雕塑家，传记
26.12.2020 5 162
佛罗伦丁的雕刻家，画家和金匠，安德里亚·德尔·韦罗基奥（Andrea del Verrocchio）是最重要的画家之一 文艺复兴时期的雕刻家 的 佛罗伦萨文艺复兴 ，与Donatello和 米开朗基罗 。 他的学生包括达芬奇，吉兰达约，佩鲁吉诺和桑德罗·波提切利。 以他的出名 十五世纪 古典风格，Verrocchio最受赞誉的作品 文艺复兴时期的雕塑 是他的镀金青铜 雕像 Bartolomeo Colleoni （1496，坎波·迪·桑蒂·乔瓦尼·保罗，威尼斯）的雕像。
阿隆索·卡诺（Alonso Cano）：西班牙巴洛克雕刻家，画家，传记
26.12.2020 6 281
阿隆索或阿隆佐·卡诺是伟大的 巴洛克雕刻家 西班牙的塞维利亚-他作为雕塑家，画家和建筑师的才华横溢，给他起了“西班牙米开朗基罗”的绰号。 他是一个脾气暴躁的人，曾在马德里塞维利亚，然后在格拉纳达活跃（成功）。 一个主要人物 西班牙巴洛克艺术 ，他最著名的作品 雕塑 是 《圣母无原罪》 （1655年，格拉纳达大教堂），而他最著名的画作包括《潜入林博》（1640年，洛杉矶县艺术博物馆，洛杉矶）和 《奇迹在井》 （1646-48年，马德里普拉多博物馆） 。 他对格拉纳达大教堂西立面的装饰也倍受赞誉。 除了他 巴洛克雕塑 ，卡诺（Cano）也是最著名的之一 巴洛克建筑师 在西班牙。
阿德里亚恩·德弗里斯：荷兰风俗雕刻家，传记
26.12.2020 5 143
荷兰雕塑家阿德里亚恩·德·弗里斯（Adriaen de Vries）生于荷兰，在意大利受过训练，主要在布拉格活动，为欧洲的发展做出了重要贡献。 雕塑艺术 在早期 巴洛克 在16世纪末和17世纪初发生在北欧的时代。 在1580年代，德弗里斯（D Vries）居住在意大利，并受过青铜雕刻家的培训， 詹博洛尼亚 （1529-1608）在佛罗伦萨。 他最早的杰作之一是 雕像 水星与赛琪 （1593，罗浮宫）。 后来，他在奥格斯堡定居了几年，执行了 水星喷泉 （1599年）和 赫拉克勒斯喷泉 （1602年）。 1601年，他成为驻布拉格的神圣罗马皇帝鲁道夫二世的宫廷画家。 鲁道夫二世（Rudolf II）于1612年去世后，德弗里斯（De Vries）留在布拉格，在那里他雕刻了许多雕像，教堂字体和丧葬纪念碑。 因其精通建模和青铜铸造以及对铜绿的处理而闻名，他成为该国最著名的人物之一 巴洛克雕塑 ，他这一代。
阿隆索·贝鲁格特（Alonso Berruguete）：西班牙风俗雕刻家
26.12.2020 4 646
西班牙画家，雕刻师和建筑师阿隆索·冈萨雷斯·德·贝鲁格特成为了最伟大的画家 文艺复兴时期的雕刻家 在西班牙。 他尤其与...的开始有关 怪癖 ，与他的父亲 佩德罗·贝鲁格特（ Pedro Berruguete，卒于1504年）一样，与西班牙文艺复兴时期的开始有关。
亚历山大·考尔德（Alexander Calder）：美国雕刻家，动能艺术家
26.12.2020 7 790
最著名的之一 抽象雕塑家 来自美国的亚历山大·卡尔德（Alexander Calder）以 动力学艺术-用于移动雕塑。 受过工程师和艺术家的培训，Calder在巴黎度过了一段时光，在那里他受到蒙德里安（Mondrian）和琼·米罗（Joan Miro）的影响。 他对 雕塑艺术 是他的发明（大约1931-2年） Stabile（由Jean Arp命名的静态钢丝雕塑）和 Mobile（由Marcel Duchamp命名）的动感抽象雕塑，由精心平衡的金属设计组成随气流或手推动而移动的板，杆和线。 他还创作绘画，珠宝，布景设计和插图书籍。 他最著名的作品包括《 无题的流动》 （1976年，华盛顿特区国家美术馆）和 《大维特塞》 （1969年，密歇根州大急流城）。
亚历山大·阿奇宾科（Alexander Archipenko）：俄罗斯立体主义雕刻家
26.12.2020 6 883
的学校成员 俄罗斯雕塑 ，并且今天被视为 最伟大的雕塑家 的 立体主义 乌克兰出生的艺术家亚历山大·阿奇彭科（Alexander Archipenko） 雕塑 其中“负空间”用于通过同时显示对象的几种视图来创建一种新的看待人像的方式。 消极空间的这种发展，以及他对日常材料的使用，代表了他对运动的最大贡献。 雕塑史 。 在1908年移居巴黎和在柏林（1921-3）两年后，他于1923年移居美国，在那里他继续推出新形式的 现代艺术 包括 Archipentura （一种动态绘画）和他的塑料“轻”雕塑从内部照亮。 这些新类型的 前卫艺术 确认他是最富想象力的名声 20世纪的雕塑家 ，现在他被视为 造型艺术 现代时代。 高手 青铜雕塑 以及混合媒体和 木雕 ，他最著名的杰作包括雕塑《 行走的女人》 （1912年，丹佛艺术博物馆）， 拳击比赛 （1914年，纽约古根海姆博物馆）和《 站立的裸体》 （1921年，私人收藏）； 和立体派绘画《 玻璃在桌子上》 （1920年，纽约现代艺术博物馆）。 阿奇宾科还是一位有影响力的老师， 艺术学校 在巴黎，柏林和美国。
Alberto Giacometti：存在主义雕刻家
26.12.2020 8 267
瑞士雕塑家，画家，制图员和版画家阿尔贝托·贾科梅蒂（Alberto Giacometti）是最受欢迎的雕塑家之一 二十世纪雕塑家 。 他最初在意大利接受培训，然后在巴黎受其影响 康斯坦丁·布朗库西 并加入超现实主义运动。 他在1920年代和1930年代后期的雕塑被称为“静物”或“魔术对象”，其中最著名的是 凌晨4点的宫殿 （1932-3，纽约现代艺术博物馆）。 在随后的几年中，他返回了更现实的单身雕塑，尤其是他那不可能的精致，细长的人物，主要是从战后时代开始的。 他独特风格的例子 雕塑 包括 曼·波因特 （ Man Pointing ，1947年，伦敦泰特美术馆（Tate London））， 曼· 斯大林 一世 （ Man Striding I ，1960年，圣保罗基金会，圣保罗）和 高个子II （ Tall Woman II ，1960年，纽约现代艺术博物馆）。 贾科梅蒂还画了许多细致的肖像，尤其是对伊莎贝尔·兰伯特和 让·吉内特的肖像 （1955年）进行的五年研究。 2010年2月，贾科梅蒂的《 行走的人I》 （真人大小的青铜雕塑，1961年铸造）在伦敦苏富比以65, 001, 250英镑（104, 327, 006美元）的价格售出，是有史以来拍卖价最高的一件艺术品。 造型艺术 。