Encyclopedia
罗伯特·亨利（Robert Henri）：美国现实画家，阿什坎学校
10.10.2020 7 107
美国画家罗伯特·亨利（Robert Henri）是美国画家的主要人物之一 阿什坎艺术学院 在纽约。 这是一项以运动风格闻名的艺术运动 油画 描绘了 现实主义 纽约的日常生活 亨利（Henri）也因 肖像艺术 和具象作品。 生于俄亥俄州，他的家人在他十几岁的时候搬到了纽约。 他在巴黎朱利安学院学习，并在此期间受到了法国人的影响 印象派 。 他继续在 巴黎高等美术学院 和宾夕法尼亚美术学院学习。 在宾夕法尼亚学院，他遇到了Ashcan学校的第一批成员， 现代艺术家 威廉·格兰肯（William Glackens，1870-1938年），乔治·卢克斯（George Luks，1867-1933年），埃弗里特·希恩（Everett Shinn，1876-1953年）和约翰·法兰西·斯隆（John French Sloan，1871-1951年）。 加入创作“八”的其他画家是亚瑟·戴维斯（1862-1928），欧内斯特·劳森（1873-1939）和莫里斯·普伦德加斯特（1859-1924）。 他们于1908年举行了首次团体展览，赢得了一致好评。 到那时，亨利已经拒绝了传统的学术绘画和印象派，转而采用了一种原始，逼真的，几乎是泥泞的风格。 1913年，亨利（Henri）的五幅画被接受为著名的 军械库表演 ，该展览首次将美国公众介绍给了欧洲 现代艺术 。 在1915年至1927年之间，他是艺术学生联盟的有影响力的老师，他的一些学生包括 爱德华·霍珀 （1882年至1967年）， 乔治·贝洛斯 （1882-1925），罗克韦尔·肯特（1882-1971）和靖国康夫（1893-1953）。 亨利最著名的画作包括： 纽约的雪 （1902年，华盛顿特区国家美术馆）和 坦·甘 （1914年，奥尔布赖特-诺克斯美术馆）。
罗伯特·德劳内（Robert Delaunay）：抽象画家，Orphism，Simultanism的创始人
10.10.2020 4 976
先锋 现代艺术 20世纪初期-1912年，他是第一位完整绘画的法国艺术家 抽象主义 -罗伯特·德劳内（Robert Delaunay）的发明创造了非代表性绘画的可能性 Orphism -结合了以下元素的风格 立体主义 和 野兽派 随着...的运动 未来主义 ，并探讨了颜色的抽象性质。 他还探讨了19世纪法国化学家Michel-Eugene Chevreul率先提出的“颜色同时对比法”的影响。 他最著名的作品有： 图尔·德·朗 （ Tours de Laon） （1912年，巴黎国家现代艺术博物馆）； 同时窗户在城市上 （1912年，汉堡美术馆）； 火星冠军：La Tour Rouge （1911-23，芝加哥艺术学院）； 艾菲尔铁塔 （1910，纽约州古根海姆）; 太阳，塔楼，飞机 （1913年，布法罗的奥尔布赖特-诺克斯美术馆）； 同时对比：《太阳与月亮》 （1913年，纽约现代艺术博物馆）。 20世纪初的有影响力人物 法国画 ，他的工作对 抽象画家 以及半抽象的艺术家，包括某些德国表现主义画家，意大利未来主义画家和美国同色异象画家。 Delaunay还影响了许多 抽象艺术运动 。 但是，这种影响在1920年以后下降了。
理查德·威尔逊（Richard Wilson）：18世纪英国风景画家
10.10.2020 7 496
威尔逊被称为 英国山水画 ，正是他在反对传统标准的斗争中首当其冲。 他比威廉·霍加斯（William Hogarth）小十七岁，他是现代英语学校的奠基人，在他的地位上具有重要意义。
理查德·帕克斯·波宁顿（Richard Parkes Bonington）：英国风景画家，普莱因空气画家
10.10.2020 5 303
介绍
理查德·埃斯蒂斯（Richard Estes）：美国写实画家
10.10.2020 6 455
美国画家和版画家理查德·埃斯蒂斯（Richard Estes）是最著名的画家之一 写实 （超现实主义或超现实主义）。 在许多方面 流行艺术 ，他一丝不苟的绘画（均以照片为基础）庆祝美国流行文化的遗址，例如店面，餐厅，内部空间，停车场和街景。 理查德·埃斯蒂斯（Richard Estes）的作品以其几乎看不见的笔法而闻名，包括 食品商店 （1967，科隆Wallraf-Richartz博物馆）， 电话亭 （1968）， 戈登的杜松子酒 （1968）， 晚餐 （1971，赫希霍恩博物馆，华盛顿特区）， 格罗辛格面包店 （1972年，视觉艺术图书馆）， 巴黎街景 （1973年）， 双人自画像 （1976年，纽约现代艺术博物馆）和 所罗门·古根海姆博物馆 （1979年，古根海姆）。 其他在美国普及写实运动的艺术家包括：画家 卡盘关闭 （生于1940年）和雕塑家 杜安·汉森（Duane Hanson） （1925年至1996年）， 约翰·德·安德里亚 （b.1941）和 卡罗尔·福尔曼 （b.1945）。
皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿：印象派画家：传记，绘画
10.10.2020 9 420
为了分析雷诺阿等法国印象派画家的作品，请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。
雷内·马格利特（Rene Magritte）：超现实主义画家，魔术现实主义者
10.10.2020 6 925
最具创新性的之一 超现实主义艺术家 ，比利时具象画家雷内·马格里特（Rene Magritte）以其平庸，代表性但虚幻的绘画而闻名，其中无所不能：与魔幻现实主义和 超现实主义 。 除了在巴黎短暂停留3年外，马格利特在布鲁塞尔度过了谨慎，勤奋的生活，以冷静，自信的信念描绘了不可能的事情。 尽管参加了许多超现实主义展览，但他的独特风格却未获得国际认可 绘画 直到他50多岁。 但是在1950年代，他完成了他的杰作 《听力室》 （1952年，休斯敦梅尼尔收藏馆）以及许多享有声望的壁画后，例如Knocke-le-Zoute（1951-3）赌场，他得到了一次大型回顾展在布鲁塞尔（1954）。 随后是在纽约（1965）和鹿特丹（1967）举行的重要的单人表演。 其他著名的画作包括《 La Condition Humaine》 （1933年）和 《光明帝国》 （1950年）。 马格利特（Magritte）对超现实主义以及后来的先锋派学校的影响，例如 流行艺术 ，意义非凡，他的几幅画已成为 现代艺术 ，定期出现在广告系列中。 他的许多作品也可以在大多数在线目录中找到 海报艺术 。
拉乌尔·杜菲（Raoul Dufy）：法国野兽派画家，表现主义画家
10.10.2020 4 302
受过经典训练的法国画家，设计师和图形画家Raoul Dufy最初被吸引到 印象派 加入之前 野兽派 亨利·马蒂斯（Henri Matisse）领导的运动（1906-07）。 此后，他受到了后期的影响 保罗·塞尚 （1839-1906）他在著名的电影节上看到的作品 奥龙沙龙 1907年的回顾展，以及 乔治·布拉克 （1882-1963）与他于1908年在埃斯塔克（L’Estaque）一起工作。因此，他的风格变得更加清醒和不朽，后来又恢复了自然的打火机风格：这种风格的特点是在稀薄的明亮背景上快速书法绘画 颜色 。 美国艺术史学家乔治·希德·汉密尔顿（George Heard Hamilton）（1910-2004）在他的《 1880-1940 年 欧洲绘画和雕塑》 一书中评论说，像许多未成年人一样，杜菲发现了一个成功的公式，他从未偏离过公式，“但它是如此有趣。而且它的变化是如此聪明，以至于它很少变得厌烦。” Dufy还为诸如Paul Poiret和Bianchini-Ferier之类的时装设计师设计了许多设计作品，并为Apollinaire（1880-1918）作了插图，并创作了几幅壁画。 越来越吸引 装饰艺术 ，他成为了 Salon des Artistes Decorateurs 的定期参展商，同时还从事木版画，版画和水彩画工作。 积极的贡献者 法国画 直到生命的尽头，他于1952年在威尼斯双年展上获得了主要绘画奖。
Puvis de Chavannes：法国壁画画家，装饰艺术家
10.10.2020 6 722
法语中的重要人物 壁画 在19世纪下半叶，他受到 象征 运动和学术 新古典绘画 的 雅克·路易·大卫 （1748年至1825年）， JADIngres （1780–1867）和西奥多·夏塞留（Theodore Chaseriau）（1819-56）； 实际上，在某些方面，他的作品很大程度上是Chasseriau画的壁画的续集。 尽管他尊重 学术艺术 还有 巴黎沙龙 ，他与官方学校的距离与边缘的小团体一样远。 他对 法国画 是将新思想应用到传统媒体和既定主题上，这是他在1861年沙龙和1863年《劳逸结合》在巴黎沙龙展出的绘画中实现的综合： 战争 与 和平 ； 立即引起评论家兴趣的作品。 后两个被亚眠博物馆收购，并立即委托他进行一系列 壁画 ，他擅长的一项技术，最终成为法国最伟大的壁画家。 在他的职业生涯中，他装饰了巴黎的许多公共建筑（例如，Hotel de Ville，万神殿和Sorbonne），并受到前卫的钦佩 现代艺术家 喜欢 保罗·高更 （1848年至1903年）， 乔治·苏拉特 （1859-91），和 图卢兹 – 劳特累克 （1864-1901）以及传统画家。 在20世纪，他的名声有所下降，他对古代或抽象主题寓言化的理想化描述现在看来像是一种琐事。
彼得·蒙德里安（Piet Mondrian）：荷兰抽象画家，新塑性论创始人
10.10.2020 5 335
注意：对于新塑派画家Piet Mondrian的作品的分析，请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。
皮埃尔·苏拉奇（Pierre Soulages）：抽象画家，塔希斯梅（Tachisme）
10.10.2020 3 861
罗马纪念碑和罗德兹地区刻的石碑和竖石纪念碑是引起皮埃尔·苏拉奇（Pierre Soulages）注意力的第一批艺术作品。 他18岁时发现 现代艺术 在展览 塞尚 和另一个 毕加索 ，同时前往巴黎。 在战争期间，他在蒙彼利埃附近的土地上工作，并于1946年回到巴黎从事绘画工作。 1947年，他的作品在 Surindependants沙龙展出 。 退缩并反抗外界影响，他很快发展了自己强大的 抽象主义 于1949年在利迪亚·孔蒂美术馆（Galerie Lydia Conti）的第一次个人展览中引起了人们的注意。这次个展使他获得了最年轻的声誉之一 20世纪的画家 ，以及 斑点派 -法国的手势主义风格 艺术无形 -的欧洲变体 抽象表现主义 由纽约学校开创。 Pierre Soulages的主要著作包括： 1953年5月23日 （ 泰特 ，伦敦）； 1956年8月6日 （ 澳大利亚国家美术馆 ， 堪培拉）。
Pierre Bonnard：法国画家，设计师：Les Nabis的创始人
10.10.2020 8 574
为了分析Bonnard等色彩画家的作品，请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。
巴勃罗毕加索
10.10.2020 19 639
注意：毕加索创作了一些 20世纪最伟大的绘画 ，其中几个已达到标志性地位。 2015年，他的抽象立体派绘画 《阿尔及尔的女人》 （ Les Femmes d’Alger， O版本）（1955年）在佳士得拍卖会上拍出了1.79亿美元的世界纪录。
菲利普·古斯顿：抽象印象派画家，壁画
10.10.2020 5 634
最受关注的之一 现代艺术家 还有一个重要的数字 美国艺术 ，菲利普·古斯顿（Philip Guston）以三种风格 美术绘画 。 第一个（c。1930-40），由比喻组成 壁画 社会政治学科的灵感来自 墨西哥壁画 迭戈·里维拉（1886-1957），何塞·克莱门特·奥罗斯科（Jose Clemente Orozco（1883-1949）和大卫·阿尔法罗·西奎罗斯（1896-1974）的影片。 从那时起一直持续到1970年，第二次创作包括他的标志性风格： 抽象表现主义 ，有时也被称为抽象印象派，因为它与克洛德·莫奈（Claude Monet）的晚期相似 印象派 ，那就是他的睡莲系列。 第三，看到他回到 代表性艺术 ，涉及一组全新的 美学 ，并重复播放了粉色卡通人物和物体。 新图像绘画的先驱-一种 新表现主义 于1978年在 惠特尼美国艺术博物馆 由乔纳森·波罗夫斯基（1942年生）和苏珊·罗滕贝格（b.1945年生）倡导-古斯顿的晚期风格对于模糊抽象与雕像之间的界限非常重要。 这也证实了他是最具创新精神的人的地位 表现主义画家 在美国。
珀西·温德姆·刘易斯（Percy Wyndham Lewis）：抽象画家，漩涡主义创始人
10.10.2020 6 000
对于像珀西·温德姆·刘易斯这样的立体派画家的作品的分析，请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。