Encyclopedia
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）：野兽派画家
08.10.2020 7 560
为了分析Henri Matisse等色彩画家的作品，看到： 现代绘画分析 （1800-2000）。
玛丽·卡萨特（Mary Cassatt）：美国印象派画家
08.10.2020 7 257
美国领先之一 印象派画家 ，玛丽·卡萨特（Mary Cassatt）一生的大部分时间都在欧洲生活，并在巴黎接受培训。 在1870年代，她受到法国人的影响 印象派 ，学到很多 画画 在此过程中，来自伟大的具象画家埃德加·德加（Edgar Degas）的作品。 她参加了 印象派展览 1877年，1880年，1881年和1886年的美国，但直到很久以后才在美国相对不为人所知。 卡萨特的专长是绘画妇女和儿童，特别是他们之间的亲密纽带。 她的图像仍然非常受欢迎，经常被复制为艺术海报。 她最著名的画作有《 年轻女子缝纫》 （1886年，奥赛博物馆）； 《整理头发的女孩》 （1886年，华盛顿国家美术馆）； 《婴儿的初恋》 （1890年，粉彩，新大不列颠美国艺术博物馆）和《 两个孩子在海边》 （1884年，华盛顿国家美术馆）。 其他印象派作品包括：《 自画像》 （1878年，大都会博物馆）， 《长手套》 （1889年，私人收藏）和《 夏日》 （约1894年，阿曼·汉默艺术文化博物馆）。 在巴黎，卡萨特（Cassatt）影响了美国收藏家，特别是富有的Havemeyers，他们的19世纪杰出收藏 现代艺术 最终捐赠给大都会艺术博物馆。 1910年，卡萨特当选为美国国家设计院院士。 的其他指数 美国印象派 ，包括：先锋 惠斯勒 （1834年至1903年）， 威廉·梅里特·蔡斯 （1849年至1916年）， 西奥多·罗宾逊 （1852年至1896年）， 约翰·辛格·萨金特 （1856年至1925年）， 柴尔德哈桑 （1859-1935）， 约翰·特瓦特曼 （1853-1902），以及 J.奥尔登·威尔 （1852-1919）。
Marsden Hartley：美国现代派画家，传记
08.10.2020 5 579
美国现代派画家马斯登·哈特利（Marsden Hartley）是最原始的画家之一 20世纪画家 他这一代人。 在纽约和他的家乡缅因州之间经历了传统的早期生活之后，他以35岁的年龄去了法国，此后他在接下来的26年中的大部分时间都在欧洲度过。 他尝试了各种 现代艺术运动 ，包括印象派，表现主义，野兽派和立体派，随后在后来的几年中逐渐确立了更具代表性的风格。 他以1912-16年间的早期工作而闻名，这是 表现主义 和 立体主义 以他 的《德国军官肖像》 （1914年，纽约现代艺术博物馆）为例。 另一重要作品是 《 5号绘画》 （1914-15，惠特尼美国艺术博物馆）。 1934年，哈特利（Hartley）最终返回美国，在缅因州的荒野和海岸线上找到了灵感，他一生都在那里生活。 他成熟的作品归功于 颜色 以Matisse（1869-1954）和 野兽派画家 ，以及 原始主义 和美国天才画家的作品 阿尔伯特·平克汉姆·莱德 （1847年至1917年）。 他的风格总是个人风格，尤其是风景和 静物画 ，尽管以安静，经济的方式表达，但始终都带有强度。 自从一生以来，哈特利（Hartley）一直没有受到真正的赞赏，他死后进行了一次大型回顾展，以纪念他的作品。 现在被视为重要人物 美国艺术 20世纪初。
马克·托比（Mark Tobey）：抽象表现主义画家，书法家
08.10.2020 6 890
不寻常的 抽象表现主义 美国画家马克·托比（Mark Tobey）的立场与众不同 纽约学校 由于其精致的东方和精神品质。 他主要是自学成才的艺术家，最初是在芝加哥和纽约的插画家。 1918年，他converted依了巴哈伊信仰，该信仰融合了世界宗教。 大约在同一时间，他与位于纽约的 现代艺术家 包含 马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp） （1887-1968）和 马斯登·哈特利 （1877-1943），尽管他自己的艺术野心还不清楚。 1922年，他移居西雅图，在那里他学到了 书法 然后在欧洲度过了新的几年，主要留在巴黎。 1930年，他在纽约现代艺术博物馆的展览中展出，然后移居英国，在那里他教授艺术和哲学，直到1937年。在那些年中，他继续广泛旅行，并在日本的禅宗寺院度过了时光。 尽管他起初是代表艺术的代表人物，但在英国时，他发展了他的 白色书写抽象方法，在有色或深色的画布和纸上绘制白色标记。 到1940年代中期，他已在整个欧洲展出，并于1948年和1958年在威尼斯双年展上展出。到现在，他已被公认为抽象表现主义的重要代表，尽管他的签名书法标记对该运动做出了不寻常的贡献。 特别是，他的作品因其精致而有所不同：他的作品中有一种寂静和空虚的感觉 抽象画 ，这反映了他在融合古代和现代文化方面的技巧。 他成熟的风格通常表现出精致的书法符号，这些书法符号既宁静又发光。 现在被视为最具创新性的 20世纪画家 ，他的画作包括 纽约 （1945年，私人收藏）， 八月的边缘 （1953年，纽约现代艺术博物馆），《 白色之旅》 （1956年，巴塞尔的Beyeler收藏）和 西北漂流 （1958年，伦敦泰特美术馆）。 对于以类似抽象书法风格着称的另一位画家，请参阅： Cy Twombly （1928至2011年）。
马克·罗斯科（Mark Rothko）：抽象表现主义画家，色域绘画的创始人
08.10.2020 7 335
注意：对于马克·罗斯科（Mark Rothko）等抽象画家的作品分析，请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。
马克·罗斯科的绘画：纽约学校彩色场绘画的特征
08.10.2020 17 891
艺术评估：如何欣赏艺术 杰克逊·波洛克的绘画 （c.1940-56） 安迪·沃霍尔的流行艺术 （c.1959-73）
玛丽娜·阿布拉莫维奇（Marina Abramovic）：塞尔维亚表演艺术家
08.10.2020 3 819
其中一个 当代顶级艺术家 专攻 表演艺术 ，塞尔维亚艺术家玛丽娜·阿布拉莫维奇（Marina Abramovic）以高风险的表演而闻名，这种表演面临着痛苦甚至死亡的危险。 她的 人体艺术 探究自传和性爱的主题，以及表演者和观众之间的关系，并使用象征主义和仪式来增强她的信息。 在1976年至1988年期间，她与德国艺术家Uwe Laysiepen紧密合作。 密切相关 概念艺术 ，她最著名的表演包括： 节奏0 （1974年）， 节奏2 （1974年）， Impondrabilia （1977年）， Rest Energy （1980年）（与Ulay合作）， Baltic Baroque （1997年）和 The Artist Is Present （2010年）。 她活跃了30多年，曾在几场 当代艺术顶级画廊 ，还有一些 最佳当代艺术节 在整个欧洲。 最近，她在纽约哈德逊市成立了玛丽娜·阿布拉莫维奇学院（MAI），并且是伦敦现场艺术发展局的赞助人。 在2010年， 纽约现代艺术博物馆 对Abramovic进行了一次大型回顾展，这是博物馆历史上规模最大的表演艺术展览。 现在被认为是 后现代主义艺术 ，Abramovic为使“性能”成为最前沿的产品做了很多工作 当代艺术运动 21世纪。
玛丽亚·海伦娜·比埃拉·达席尔瓦（Maria Helena Vieira da Silva）：艺术无知画家
08.10.2020 3 131
被评论家视为该组织最重要的成员之一 艺术无形 机芯-欧洲版 抽象表现主义 -葡萄牙出生的法国艺术家玛丽亚·海伦娜·比埃拉·达席尔瓦（Maria Helena Vieira da Silva）以其错综复杂的品牌而闻名 抽象主义 ，例如 Theatre de Gerard Philipe剧院 （1975年，科尔玛Unterlinden博物馆）等油画作品。 她的许多画作描绘了迷宫般的内饰，并带有复杂的视角。 她获得了无数奖项，并于1961年在圣保罗的双年展上获得了美术大奖，并于1966年获得了法国政府颁发的 国家艺术大奖 。 20世纪的画家 战后时期，她于1979年被任命为法国荣誉军团的一员。 绘画 ，她还擅长设计 挂毯艺术 和 彩色玻璃 。
马克·夏加尔（Marc Chagall）：犹太俄罗斯画家，版画家
08.10.2020 9 303
注意：为了分析马克·夏加尔（Marc Chagall）等犹太民间艺术家的作品，请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。
Henri-Charles Manguin：法国野兽派风景画家：传记，绘画
08.10.2020 4 430
的重要代表 表现主义运动 ，也是最时尚的 20世纪画家 ，Henri-Charles Manguin是 野兽派 在艺术评论家追随的1905年运动迅速发展 路易·沃克斯 （1870-1943）将它们命名为“野兽”（Fauves），因为它们对 颜色 在1905年的 沙龙d’Automne上 。 虽然像所有 野兽派画家 芒果倾向于 山水画 ，他还制作了一些出色的女性裸照-让人联想到 亨利·马蒂斯（Henri Matisse） （1867-1954）-以及 静物画 。 1906年，他还短暂地尝试了 新印象派 。 因为他热爱明亮但不扎眼的色彩，并且因为他喜欢处理小尺寸图片，所以他的风格 表现主义 在法国艺术品收藏家中非常受欢迎。
爱德华·马奈（Edouard Manet）：印象派画家，现代绘画之父
08.10.2020 11 039
注意：对于爱德华·马奈（Edouard Manet）等印象派画家的作品进行分析，请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。
曼·雷：达达艺术家，超现实主义摄影师
08.10.2020 8 005
中心人物 前卫艺术 在20世纪初期，曼·雷（Man Ray）以其对 美术摄影 （以及他的 Rayographs ），以及绘画，雕塑和艺术品。 他还帮助推动了现代化 美国艺术 ： 和...一起 弗朗西斯·皮卡比亚 （1879-1953）和 马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp） （1887-1968），他建立了 达达 在纽约。 同时，雷自学了新的摄影艺术，可以重现自己绘画的图像，但他很快成为其中的一员。 最伟大的摄影师 他这一天。 1921年，他移居巴黎，在达达和 超现实主义 ，同时创作照片和艺术品： 礼物 （1921年，纽约现代艺术博物馆重建）是他最著名的作品之一 找到的对象 的时期。 （另请参见杜尚的“ 现成品 “。）但多年来，他一直是一名受欢迎的时装和肖像摄影师，并以此作为副业。他创作了恋物癖肖像，包括艺术家梅勒·奥本海姆（Meret Oppenheim），蒙帕纳斯（Montparnasse）的情妇基奇（Kiki）和他的妻子的图像。舞蹈家朱丽叶·曼·雷（Juliet Man Ray）从1930年代中期起重返绘画，尽管他的画作普遍受到人们的重视。在1940年代，为避开德国对欧洲的占领，他返回美国并定居好莱坞。他因摄影而不是绘画，电影或雕塑而认识他，于1951年回到法国。直到1976年他去世，他一直专注于摄影和绘画。（有关照相机艺术的演变的更多信息，请参见： 摄影史 。 有关早期开拓者的传记，请参见： 19世纪的摄影师 。）
柳波波夫波娃：俄罗斯抽象画家：传记
08.10.2020 4 921
20世纪初的领导人物 抽象主义 ，波波娃是最重要的人之一 俄罗斯艺术家 她在1917年革命之前就已成熟。她被认为是俄罗斯人的共同创始人之一 建构主义 并且-尽管她的职业生涯短得荒谬-有助于塑造前卫的发展 俄罗斯艺术 在1929年斯大林主义镇压之前。从1912年起，她通过合成法语中分裂的折射光发展了自己的Cubo-Futurism创新风格。 立体主义 ，以及义大利文的义线，重复和丰富的色彩 未来主义 。 之后，她加入了Kasimir Malevich 至上主义 运动，探索一种纯正的形式 非客观艺术 ，最终制作了她的 抽象画 名为 Painterly Architectonics （1916-17）的作品，它采用了表面，线条，空间和颜色比率的构造主义元素。 大约1921年，在一次最后的展览之后，她放弃了 美术绘画 完全赞成更多实用的艺术。 三年后，她死于猩红热。 一起评分 纳塔利娅·贡恰洛娃（Natalia Goncharova） Lyubov Popova（1881-1962）是20世纪初期俄罗斯艺术中的主要女画家，被艺术学者Camilla Gray形容为最杰出的画家-之后 卡西米尔·马列维奇（Kasimir Malevich） （1878-1935）和 弗拉基米尔·塔特林 （1885-1953）-俄罗斯1914年以后的抽象派。
Lyonel Feininger：漫画家，立体派画家，包豪斯讲师
08.10.2020 5 428
在早期用途最广泛的 现代艺术家 莱昂内尔·费宁格（Lyonel Feininger）在 漫画艺术 ，在德国和美国都有。 他也擅长 美术绘画 -主要是 立体主义 – 以及 版画 ，在包豪斯设计学院（1919-33）教授后一门学科。 另外，还有学习 雕塑 在巴黎，他还练习 美术摄影 ，尽管主要是给朋友的。 如果这还不够，那么他的初恋就是音乐：他弹小提琴和钢琴，并为钢琴和风琴创作了各种各样的乐曲。 在后来的生活中，他探索了建筑绘画，并继续将艺术创作到80年代。 他的两个儿子紧随其后：安德烈亚斯·费宁格（Andreas Feininger，1906-99年）成为摄影界领先的摄影师和作家之一； T.Lux Feininger（1910-2011）是画家和摄影师。
卢西安·弗洛伊德（Lucian Freud）：人物画家，肖像画家
08.10.2020 6 534
传出生于柏林的画家卢西安·弗洛伊德（Lucian Freud）是世界上最伟大的人之一 写实艺术家 并且可以说是最大的生命指数 人物画 。 专家 代表性艺术 -包括男性以及 女性裸体 以及各种类型的 肖像艺术 -大多数评论家都认为他是 最好的英国画家 在20世纪，其中之一 最佳肖像画家 他这一代人。 卢西安（Lucian）是西格蒙德·弗洛伊德（Sigmund Freud）的孙子，他以 现实主义 以他残酷诚实的朋友和家人绘画为例。 他着名的画作《 Benefits Supervisor Sleeping》 （《 福利监督睡觉》 ）有一个超重的严重女人裸体坐在沙发上打do 睡 ，在佳士得拍卖会上以3300万美元的价格成交。 现代艺术 在2008年。这一数字远远超过了现任艺术家的纪录 杰夫·昆斯 几个月前，他的“吊心雕塑”以2300万美元的价格售出。 弗洛伊德的保姆包括凯特·莫斯（Kate Moss），他对他的艺术发表了评论：“我画人不是因为他们的样子，不是完全按照他们的样子，而是他们的样子。” 的图标 英国当代绘画 与弗朗西斯·培根（1909-92）一起，许多卢西安·弗洛伊德（Lucian Freud）的画作都可以作为版画形式获得。 海报艺术 。